Misschien heb je op een dag uit het niets een aantal killer songteksten in je hoofd gekregen, of misschien ben je een amateurdichter met een paar verzen die perfect op muziek zouden werken. Wat ook je geval kan zijn, als je songteksten jeukt voor een deuntje, met een beetje tijd en moeite kunnen je teksten een muzikale begeleiding krijgen. Evalueer de toon en beelden in uw songteksten om uw keuzes voor de melodie te sturen. Stel een melodie in op uw songtekst door de songtekst in lettergrepen te verdelen en aan elke lettergreep een noot / toon toe te wijzen. Win daarna succes als muziekproducent door je song te verbeteren door middel van kritiek en het opbouwen van volgers op social media.

Deel een van de drie:
De teksten beoordelen

  1. 1 Bepaal de toon van de tekst. De toon van je nummer zal veel van de keuzes die je maakt met betrekking tot de melodie begeleiden. Songteksten die bijvoorbeeld sinister en donker zijn, zouden geschikt zijn voor mineurakkoorden of schalen, die over het algemeen somber, somber of griezelig klinken.[1]
    • Een helder, vrolijk klinkend nummer zou goed werken met majeur akkoorden en toonladders. Experimenteer om te ontdekken wat het beste werkt met je songteksten.
    • Lichte, stoeiende teksten kunnen prima werken met snelle, gesplitste notenritmes, zoals series van achtste of zestiende noten.
    • Dramatische teksten kunnen worden gemarkeerd met power chords. Gebruik deze om drama bij punten door het lied op te slaan.
  2. 2 Laat de beeldtaal van de songtekst vorm geven aan het deuntje. Je melodie moet een contour hebben. Een zachte opkomst en val in de tonen van je melodie zou geschikt zijn voor zachte, zachte of soulvolle liedjes, zoals pastoralen of liedjes over natuurlijke schoonheid. Grote tonale sprongen kunnen rand, verhoogde emotie en showmanship toevoegen, zoals misschien geschikt is voor een rockballad.[2]
    • Vraag jezelf af: "Wat is de setting van dit nummer?" Gebruik deze vraag als een gids voor de keuzes die u maakt bij het produceren van het deuntje.
    • Welke beelden komen in je op als je de tekst leest? Als je zachte, glooiende heuvels ziet, kun je de tonale contour van het deuntje verkleinen om deze kwaliteit na te bootsen.
    • Instelling omvat weer en sfeerverlichting. Nummers die nuttig kunnen zijn voor het verkrijgen van een idee hiervan zijn onder meer "L'orage" (The Storm) van Burgmüller, "The Planets" van Holst, en Prelude, Op 28, No. 15 ("Raindrop") van Chopin.
  3. 3 Weerspiegel de levende wereld op jouw melodie. Je liedje heeft misschien een kwaliteit die lijkt op een levend wezen, zoals 'The Flight of the Bumblebee' van Rimsky-Korsakov. In dit lied gebruikt Rimsky-Korsakov snelle stukjes gebroken noten om het chaotische, snelle gefladder van vleugels en de bedrijvigheid van bijen na te bootsen.[3]
    • Je tekst kan het gevoel hebben van een sluipend roofdier, zoals een grote kat zijn prooi besluipt. Dit zou kunnen worden geïmiteerd in de stemming met een vloeiende tooncontour die bouwt op edgy mineurakkoorden.
    • Er kan een punt in je lied zijn dat in galop beweegt, zoals een paard. Inclusief gebroken notitems en heldere, vrij klinkende majeurakkoorden.
    • Andere liedjes die je misschien wilt beluisteren voor een beter begrip van de levenskwaliteit van liedjes, zijn onder andere 'Dragonfly Keeper' van Phildel, 'Madama Butterfly' van Puccini en het Franse hoorn (wolf) deel van de opera Peter en de wolf door Prokofiev.

Tweede deel van de drie:
Een stemming instellen op songteksten

  1. 1 Schrijf je songtekst op op personeelspapier. Personeelspapier heeft groeperingen van vijf regels waarop muzieknoten worden getrokken. Als alternatief kunt u uw songtekst in een muziekproductieprogramma op een computer typen. Door de teksten naast het personeel te plaatsen, kunt u elk woord / lettergreep van uw songtekst verbinden met het bijbehorende deel in de melodie.[4]
    • Sommige muziekmakende programma's die u op uw computer kunt gebruiken, zijn Ableton Live, Fruity Loops (FL) Studio, Steinberg Cubase Pro en Apple Logic Pro.[5]
    • Het is het beste om een ​​potlood te gebruiken bij het opstellen van je lied op personeelspapier. Je zult waarschijnlijk veranderingen moeten aanbrengen naarmate het liedje zich ontwikkelt.
  2. 2 Breek elk woord in lettergrepen. Dit is een eenvoudige manier om ervoor te zorgen dat elke lettergreep een notitie krijgt. In sommige gevallen wilt u misschien een noot bijhouden door middel van verschillende lettergrepen of een noot splitsen in een run voor een enkele lettergreep.[6]
    • Zelfs als je van plan bent om een ​​noot uit te strekken over veel lettergrepen, zal het breken van de tekst in lettergrepen je helpen bij het bijhouden van het ritme.
  3. 3 Kies een noot / toon voor elke lettergreep. Over het algemeen moet elke lettergreep van de songtekst een toon krijgen. Dit vormt de hoofdlijn van het nummer, vaak de 'melodie' genoemd.[7] Houd de algehele contouren, afbeeldingen en levendige (dierlijke) kwaliteiten van uw songtekst in gedachten bij het kiezen van het toonbereik voor uw melodie.[8]
    • Soms, aan het einde van een muzikale frase, kan een aanhoudende toon impact en gevoel toevoegen. Experimenteer met sustained notes om te ontdekken wat het beste werkt voor uw songteksten.
    • In sommige gevallen wilt u wellicht muziek weglaten om de tekst te laten zien. Dit wordt een "rust" in de muziek genoemd. Probeer voor bepaalde lettergrepen een rustpunt in te voegen om spanning toe te voegen.
  4. 4 Luister naar je melodie. Als u muziek maakt op uw computer, kunt u de melodie die u hebt gecomponeerd waarschijnlijk afspelen via een koptelefoon of luidsprekers. Luister tijdens het componeren naar de opname en pas deze aan uw voorkeuren en stijl aan.
    • Luister naar je nummer en de verschillende onderdelen die je eraan toevoegt tijdens de muziekproductie. Soms tonen, akkoorden of instrumenten die jij bent verwachten zal werken zal niet erg goed klinken, en vice versa.
    • Ga door met het maken van aanpassingen aan de delen die u hebt geschreven of de delen die u later zult toevoegen terwijl uw lied vorm krijgt. Verander de muziek met je potlood en gum of compositiesoftware op je computer.
  5. 5 Voeg andere instrumenten toe. Wees spaarzaam met de instrumenten die u toevoegt. Te veel kunnen bijdragen aan een modderig of oververzadigd geluid. Als u het aantal instrumenten (inclusief voices) dat u aan uw nummer toevoegt tot zeven of minder beperkt, kunt u dit voorkomen.[9]
    • Creëer harmonie tussen de hoofdregel van uw nummer (melodie) en de partijen die door andere instrumenten worden gespeeld.
    • Voeg meer instrumenten toe aan de mix wanneer u op momenten met hoge energie, dramatisch of benadrukt in uw songtekst bent. Als je dit doet, kun je deze kwaliteiten versterken.

Derde deel van de drie:
Succes behalen als muziekproducent

  1. 1 Krijg feedback over je liedje. Je zult waarschijnlijk veel tijd besteden aan het werken aan je liedje. Dit maakt het gemakkelijk om bepaalde dingen te missen. Een nieuw paar oren kan u helpen om storingspunten te identificeren. Vraag om specifieke feedback en gebruik deze om je nummer aan te passen of nieuwe nummers te maken.[10]
    • Je familie en vrienden zijn misschien niet helemaal eerlijk tegen je om je gevoelens te beschermen. Daarom moet je je nummer ook spelen voor mensen die jou niet zo goed kennen.
  2. 2 Upload je muziek naar een digitaal platform. Neem zo nodig uw nummer op. Plaats het op platforms zoals YouTube, SoundCloud, BandCamp, Spotify en meer.[11] Gebruik de juiste labels en labels bij het plaatsen, zoals 'drum and bass', 'volksmuziek' of 'hiphop'. Zonder de juiste tags en labels, zal uw geüploade muziek moeilijk te vinden zijn voor luisteraars.
    • Vergeet niet om subgenres of bijbehorende tags op te nemen. Aan de tag 'drum and bass' kun je 'uptempo', 'sunny' of 'liquid' toevoegen om meer informatie over je nummer in één oogopslag te geven.
    • Gebruik de publieke reactie op je lied om het te verbeteren. Neem echter online kritiek met een korrel zout. Sommige kritiek kan ongegrond of zelfs wreed zijn.
  3. 3 Bouw uw online aanwezigheid. Gebruik sociale media, zoals Twitter, Facebook, YouTube en vergelijkbare sociale mediasites om contact te leggen met fans. Plaats informatie over nieuwe releases, merchandise en aankomende uitvoeringen. Communiceer en netwerk met andere muziekprofessionals via deze sites.
    • Het bouwen van een online-functie kan veel werk vergen. Veel professionele songwriters hebben hun online accounts beheerd door publicisten en agenten.
    • Houd wedstrijden via sociale media om de betrokkenheid van fans te vergroten. Je kunt bijvoorbeeld gratis merchandise weggeven aan bepaalde fans via een loterij voor sociale media.[12]
  4. 4 Leg contact met andere songwriters en muziekprofessionals. Relaties met andere songwriters en muziekprofessionals kunnen nieuwe kansen bieden voor je carrière. Deze mensen kunnen u in contact brengen met het evenementpersoneel, u helpen bij het promoten van nieuw werk en kunnen zelfs waardevolle bijdragers zijn op de weg.
    • Een visitekaartje maakt het gemakkelijk voor u om uw contactgegevens door te geven aan geschikte personen, zelfs bij afleidende of luide gebeurtenissen.
    • Stuur een vriendelijk bericht via e-mail of sociale media naar nieuwe kennissen nadat je ze hebt ontmoet.[13]