Wanneer de winter komt, stopt het de vele buitenactiviteiten die andere seizoenen van het jaar bepalen. Voeg sneeuw toe en de wereld lijkt geïsoleerd alsof verpakt in katoen. De geluiden zijn gedempt en de weinige kleuren zijn helderder in contrast met het wit van de sneeuw. Zelfs als u een druk leven hebt of in een tropisch klimaat leeft, kunt u een wandeling maken door een sneeuwlandschap. Vrede en eenzaamheid kunnen de uwe zijn door middel van kunst.
Stappen
-
1 Schaf een kussen van 11 "x 14" aan aquarelpapier aan. Draai de pad naar een nieuwe pagina en houd het papier aangesloten, zodat de achterkant van de pad uw papier ondersteunt terwijl u werkt. Je hebt ook een set aquarellen, droge pannen of tube paints, een gum, een potlood en verschillende aquarel borstels nodig.
- 2 Zoek referentiefoto's of afbeeldingen die u zullen inspireren. Ga naar internet en gebruik je favoriete zoekmachine om te vinden: Kleurplaten van sneeuwtaferelen, lijntekeningen van pijnbomen en een vredig landschap. Ga door je eigen foto's. De scène hoeft geen winter te zijn, je kunt sneeuw toevoegen aan bijna elke scène.
-
3 Kijk ook naar vogels op takken, naakte winter bomen, vossen, berenjongen, etc.
-
4 Probeer de elementen in je afbeelding te verkleinen tot geometrische vormen. Een denneboom wordt een driehoek en kan licht worden geschetst om aan te geven hoeveel ruimte hij inneemt. Schets lichtjes in je ontwerp op het aquarel papier. Gebruik een potlood voor deze voorlopige schets en lay-out van je ontwerp.
-
5 Stel uw kleurencollectie in. Druk primaire en secundaire buiskleuren uit. Maak je verf nat om ze te activeren. Mix en verdun je kleuren in een palet.
- 6 Begin met het schilderen van je foto. Blokkeer in de grotere massa's; bomen en heuvels. Laat de lucht voor het moment onaangetast.
- 7 Werk in de sneeuw. Hoewel het wit is, heeft het wat schaduw en kleur nodig. Lichtblauwe en / of violette tinten kunnen worden geverfd om de opkomst, de val en de textuur van het land onder de sneeuw weer te geven. Sneeuw is als een spiegel en reflecteert kleuren, dus heel lichte en transparant gekleurde wasbeurten kunnen worden toegevoegd om een realistisch ogend resultaat te krijgen.
- 8 Schilder de bomen met verschillende benaderingen voor verschillende bomen. Sommige pijnbomen hebben bijvoorbeeld afzonderlijke bladerenmassa's. Sommige hebben takken die naar beneden wijzen, terwijl andere takken naar boven toe groeien. Sommige evergreens hebben dikke, lange naalden, andere hebben korte, schaarse naalden. Gebruik de rijke greens van evergreens om de warme kleuren van andere bladerloze skeletten van bomen te benadrukken. De overwegend driehoekige vorm van de evergreens zal ook drama en interesse creëren, terwijl de compositie vult.
-
9 Trek naakte bomen. Begin met een stam en voeg takken toe, taps toelopend naarmate ze naar buiten groeien. Werk voor verschillende kleuren en texturen.
- 10 Wacht even met het schilderen van de lucht. Je zult willen dat het een gewaagd en opvallend element is. Bedenk welke kleur lucht het beste de scène zal accentueren. Zal het een solide uitgestrektheid van kleur zijn of gebroken met wolken? Zal het blauw zijn, een andere kleur, of donker en bedreigend? Er zijn net zoveel mogelijkheden om te schilderen als de werkelijke luchten die je buiten ziet. Probeer het een intense toon te houden, dus als je de vallende sneeuw laat spatten, zal het duidelijk zichtbaar worden.
-
11 Teken en schilder de berenjongen of de andere dieren die u van plan bent op te nemen. Hun kleuren zullen vergelijkbaar zijn met wat de achtergrond is. Net als in de natuur, zullen ze zich willen mengen met het landschap.
- 12 Voeg een vogel toe. Als je een heldere, aandachtige vogel wilt hebben, kies dan voor de mannelijke kardinaal of de blauwe gaai. Deze vogel zal kijkers de aandacht trekken en hen uitnodigen voor het werk.
- 13 Kijk andere wintervogels op. Deze zijn niet zo opzichtig, maar zijn nog steeds mooi; spechten, uilen, Boheemse pestvogels, meeuwen en de boomklever. Grimmig zwarte vogels zoals spreeuwen en kraaien zouden een dynamisch brandpunt vormen. Stop en laat het schilderij drogen. Ga achteruit en kijk hoe het eruit ziet.
- 14 Analyseer deze eerste laag met kleuren in gedachten houdend waar u details toevoegt of de kleur verhoogt voor meer diepte en rijkdom. Kleurkeuzes zijn persoonlijk, dus vertrouw op je aangeboren gevoel van wat goed aanvoelt. Doe wat je denkt dat interessant of arresterend is. Nogmaals, laat het stuk grondig drogen.
- 15 Schilder de lucht. Meng een grote plas van uw gekozen kleur die qua consistentie vergelijkbaar is met melk. Gebruik een grote ronde of platte borstel, werk redelijk snel rond bomen. Voor skeletachtige bomen kun je de lucht rondom de takken bewerken met een kleinere puntige borstel en / of licht erop schijnen.
- 16 Transformeer het schilderij door actieve vallende sneeuw toe te voegen.
- Een methode om het te laten sneeuwen is om een borstel te gebruiken die is gedompeld in witte buiswaterverf verdund tot de consistentie van zware room. Beweeg je duim over de borstel die je op het schilderij hebt gericht. Oefen eerst op een schroot om het gevoel te krijgen. Een tandenborstel geeft je heel fijne sneeuw. Oefen op een stukje donker papier.
- Een andere methode is om een borstel met lange haren met wit op te laden en tegen een liniaal te slaan, gericht op de onderstaande afbeelding. Oefen dit eerst op scrappapier. Minder is het beste, dus stop nadat je een lichte hoeveelheid sneeuw hebt gekregen over het hele stuk.
-
17 Punch de takken indien nodig. Gebruik markeringen voor fijne details.
- 18 Zet een mat op je schilderij. Een witte mat maakt het schilderen met waterverf mogelijk. De mat omsluit het beeld en trekt het oog van de kijker naar binnen, dus zorg ervoor dat het verbetert en de aandacht niet afleidt van de kunst. Zorg dat een gekleurde mat de verf verbetert.
-
19 Leg het gematteerde stuk achter helder glas in een kader. Toon het als een rustgevende weergave voor iedereen om van te genieten.
Facebook
Twitter
Google+