We houden van weelderige druiven op onze tafel, maar door ze op de wijnstok te schilderen zien we verder dan hun pompfruit en vieren ze hun bochtige, houtachtige stelen en ronde groene bladeren. Met Aquarel kun je de essentie van zonlicht vastleggen, zodat je de druiven die aan de wijnstok hangen, bijna kunt ruiken in een prieel of tegen een hek in het veld. Deze tutorial leert hoe je diepte kunt tonen door een techniek te gebruiken die negatieve schildering wordt genoemd terwijl je de vrucht schildert met zijn bladeren en stelen.

Stappen

  1. 1 Bereid uw benodigdheden voor. U hebt een stuk aquarelpapier van een kussen nodig, dit is teruggevouwen en op de kartonnen achterkant van de pad geplakt. Je hebt een # 2 potlood, een gum, een kleine spuitfles met gewoon water, een watercontainer, een haardroger en een verscheidenheid aan aquarel borstels van verschillende grootte nodig. Inclusief puntige en platte en een volledig kleurengamma in aquarelverf. Buisverven vereisen een palet of een witte plastic plaat om ze vast te houden en te mengen.
  2. 2 Gebruik een aantal echte druiven als modellen. Of, kunstmatige degenen in zowel groen als paars. Terwijl ze laten zien hoe de druiven eruit zien, maar je niet veel informatie geven over de bladeren of wijnstokken, is dit een belangrijk onderdeel van dit project.
  3. 3 Zoek foto's van druiven aan de wijnstok. Google: "afbeeldingen van druiven die groeien op prieel" die alle onderdelen tonen en één of twee ter referentie afdrukken. Ook Google: "druiven met negatief schilderij" voor een scala aan mooie kunst om te bekijken en te studeren.
  4. 4 Teken je druivenontwerp.
  5. 5 Leg een paar trossen op je goede papier, in potlood. Geef gewoon de vorm van het hele cluster aan, individuele druiven komen later. Inclusief houtachtige, onregelmatige stengels en takken en druivenbladeren. Laat dingen van de pagina af gaan. Maak je sporen donker genoeg om door de eerste wasbeurt heen te komen.
  6. 6Bereid het papier voor met een onderwas.
  7. 7 Zorg dat je aquarelverf klaarstaat door ze te activeren. Zet een paar druppels helder water op alle kleuren met een penseel. Meng de kleuren op je palet met de consistentie van melk en test elke kleur voordat je het toepast op een stukje aquarelpapier. Het moet dun genoeg zijn om op het papier te bewegen, maar genoeg pigment hebben om niet wimpy te zijn.
  8. 8 Breng de zon aan met gele verf. Dep de toppen van de druiven met geel en de onderkant van de trossen met paars voor schaduwen.
  9. 9 Doe de eerste wasbeurt. Houd je spuitfles bij de hand. Dep geschikte kleuren uit het palet op het droge papier met een penseel. Plaats viooltjes en groenten waar je de druiven en bladeren hebt getekend. Overdrijf deze stap niet, toon het papier maar licht.
  10. 10 Spuit onmiddellijk het papier. Doe dit voorzichtig en voorzichtig, niet te nat krijgen. Bewonder hoe de spray de verf draagt, op plaatsen mengt en nieuwe kleuren creëert bij het samenvoegen. Als u wilt, kantelt u het papier om de kleuren te laten lopen. Probeer wat wit papier te laten zien en vergeet niet de kleuren bleek te houden.
  11. 11 Als water zich verzamelt, dweil het dan op. Gebruik een dorstige borstel of een schone, vochtige borstel om extra water op te zuigen. Laat deze eerste wasbeurt goed drogen met een föhn erop.
  12. 12Verfijn de tekening en schilder deze.
  13. 13 Ga terug over je tekening. De tekening wordt gedimd vanuit de laag verf die u zojuist hebt toegevoegd. Gebruik een potlood om elke individuele druif in alle clusters te tekenen. Verfijn de bladeren en wijnstokken, laat altijd wijnstokken en zelfs de kleinste stengel met dubbele lijnen zien. Druk hard en plak met potlood.
  14. 14 Met groen, verf nog wat bladeren in de lege ruimtes. Schilder met violet een cluster van de druiven.
  15. 15 Meng twee plassen om te beginnen met negatief schilderen. Maak een rijk, donker paars en een van groen. Test deze op een staal om er zeker van te zijn dat ze niet te dicht zijn. U moet het wit van het papier door de verf heen zien glanzen.
  16. 16 Gebruik een kleine, puntige borstel om rond een paar van de druiven in een van de trossen te gaan. Zorg ervoor dat je de kleine rechthoekige vormen vult waar de druiven samenkomen.
  17. 17 Trek wat meer bladeren rond de randen. Deze keer schilder je de ruimte om hen heen in plaats van de bladeren te schilderen. Ze zullen verschijnen als het licht vertrekt.
  18. 18 Teken wat takken en stelen en schilder er bruin omheen. Droog het stuk grondig.
  19. 19 Gebruik een borstel of een stuk witte gumspons om wat licht te schrobben. Snijd een ½ inch stuk van de pad en geef elke druif een hoogtepunt. Je kunt hele clusters in de verte maken door ook terug te schrobben. Droog het stuk opnieuw.
  20. 20 Accent een gedeelte van het werk. Plaats je schilderij ver van jezelf en bestudeer het. Kies een gebied om te markeren met zeer donkere bijna zwarte verf. Nogmaals, meng deze donkere kleur in plaats van een buis te gebruiken, omdat het mengsel dat je maakt meer vitaliteit zal hebben en het licht op een intrigerende manier zal vangen. Voorgemengde buisverf zal vlak en dood lijken. Accentueer een paar gebieden met een kleine, puntige borstel. Probeer dit niet te overdrijven. Geef de bodems van sommige takken een schaduw met deze kleur en schaduw ook de bodems van sommige van de druiven.
  21. 21 Mat dit kunstwerk met een witte, gekochte mat. Een standaardmat past in een standaard formaat frame, hetzij van een ambachtelijke winkel van een kringloopwinkel. De laatste fase in het doen van kunst is om het te bekijken en anderen te laten zien door het op te staan ​​aan de muur. Geniet ervan als een uitdrukking van je talent.