Hoe een goede podiumpresence te hebben

Het hebben van een goede podiumpresence is cruciaal voor het creëren van boeiende en duurzame prestaties. Hoewel talent en oefening natuurlijk essentieel zijn voor elke creatieve uitvoering, kan nerveuze lichaamstaal of ongelooflijke stempatronen de energie op het podium doden. Ongeacht het prestatiemedium, van muziek tot acteren tot dansen, een goede podiumpresence geeft de menigte de indruk dat jij de controle hebt en plezier hebt. Het belangrijkste is dat het vertrouwen in zowel je kunst als je vermogen om een ​​goede performer te worden, de menigte enthousiast en energiek houdt gedurende de hele show en laat ze meer willen.

Methode één van de drie:
Voorbereiding op het grote podium

1. 1 Neem elke gelegenheid om te oefenen wat je krijgt. Door de praktijk voel je je zeker bij een grote show en hoe meer locaties je kunt spelen, hoe beter. Oefen thuis alleen, oefen met je band, oefen voor de spiegel, speel voor je moeder, je vrienden, iedereen die wil luisteren. Hoe meer oefening, hoe minder kans je verknoeit als het telt. ]
   • Krijg veel ervaring met het spelen van verschillende shows. Wacht niet op een grote kans om zichzelf te presenteren. Kijk voor kleine optredens op lokale, kleinere locaties met uw muziekstijl. Het is een geweldige manier om zelfvertrouwen op te bouwen, en ook heel veel plezier.
   • Voor acteurs, oefen je lijnen totdat je ze kunt reciteren in je slaap. Hoe comfortabeler je je voelt met de logistieke delen van je prestaties, zoals lijnen en bewegingen van je lichaam, hoe meer je je kunt concentreren op het emotioneel overtuigen en het adopteren van de persona van je personage op het podium. ^[1]
2. 2 Vind je innerlijke rockster. Het maakt niet uit wat voor soort uitvoering je speelt, van theater tot muziek tot dans, het belangrijkste kenmerk dat je op het podium hebt, is vertrouwen. Zelfs als je wat meer terughoudend bent in het echte leven, op het podium, word je gepassioneerd en energiek. ^[2]
   • Voor zachtere muziek zoals indie of folk is het nog steeds belangrijk om het publiek te laten zien dat je verloofd bent en plezier hebt. Sta niet stil en speel zelfs niet als het een langzaam, stil nummer is. Ga naar de muziek, communiceer met je bandmaatjes en breng emotie door je gezicht.
   • Voor luidere muziek is het belangrijk om echt los te laten. Voor muziek zoals punk en heavy metal, wees niet bang om te schreeuwen in zowel hoge als lage registers en rond te springen. Gebruik voor hiphop of rap duidelijke, hoorbare uitspraken en varieer de cadans van je stem. Als je monotoon spreekt of zingt, zal het publiek denken dat je geen vertrouwen hebt in je muziek.
   • Vergeet niet dat de menigte alleen zo enthousiast zal zijn als jij. Als je gelaatsuitdrukking, lichaamstaal, stem en muzikaliteit laten zien dat je 100% in de muziek zit, zal het publiek dat ook zijn.
3. 3 Leer van de groten. Bekijk en woon uitvoeringen bij van bands, acteurs of dansen die je verafgoodt. Bekijk welke soorten trucs en riffs muzikanten gebruiken op het podium en enkele van hun beste technieken nabootsen. Bestudeer het gedrag van acteurs en dansers die het publiek boeien en hun lichaamstaal aannemen. Vergeet niet dat het niet de bedoeling is om te stelen wat al is gedaan, maar om te leren van successen uit het verleden en te synthetiseren wat goed werkt met je eigen unieke geluid en beeld. ^[3]
   • Als je de live evenementen niet kunt halen, kijk dan naar YouTube-uitvoeringen. Bekijk video's van je favoriete bands, acteurs en dansers om tips te krijgen over bewegingen en stijlen. Je kunt ook slechte uitvoeringen proberen te bekijken als een manier om jezelf te internaliseren wat je niet op het podium moet doen. ^[4]
4. 4 Neem uw uitvoeringen op. Dit is de beste manier om een ​​indruk te krijgen van wat werkt als je op het podium staat. Voor het beste resultaat film jezelf repeteren en zoek naar sterke en zwakke punten. Ziet je stijl er natuurlijk uit, of worden je bewegingen geforceerd? Zijn uw geluids- en lichaamstaal duidelijk? Idealiter zou je in staat moeten zijn om de zwakke delen van je uitvoeringen glad te strijken voordat je op het podium staat. ^[5]

Methode twee van drie:
Op zoek naar het deel

1. 1 Kies een opvallende outfit. Wanneer een publiek naar een show komt, kijken ze niet alleen naar je nummers, ze zijn op zoek naar een volledige zintuiglijke ervaring. Coördineer outfits met je bandleden zodat je een gedenkwaardige blik hebt die je onderscheidt van andere bands.
   • Kijk naar sterren die hun eigen kenmerkende stijl hebben ontwikkeld. Missy Elliot staat bekend om het dragen van Adidas trainingspakken, Michael Jackson zijn futuristische, rode Thriller-outfit, en Ke $ ha bekend om haar unieke glitterpatronen. Kies een kenmerkend item dat u memorabel maakt binnen uw eigen muziekgenre. Draag die roze hoed waar je altijd al naar hebt gekeken, of koop eindelijk een felgekleurd pak dat niemand kan vergeten.
   • Wees niet bang om accessoires te maken! Draag sieraden, make-up en al het andere dat charisma aan de uitvoering toevoegt. Voor dansers, zorg ervoor dat je kleding draagt ​​die beweging niet remt.
2. 2 Ga uit je comfortzone. Kijken betekent ook dat je het stuk op het podium moet spelen. Iedereen heeft verschillende sterke en zwakke punten die moeten worden beoefend, en het is belangrijk om te herkennen waaraan moet worden gewerkt. Als je worstelt met dansen en lichamelijk in de muziek gaat zitten, neem dan een dansles. Als u zich onzeker voelt over het raken van hogere tonen, meldt u zich aan voor een stemles. Schrijf je in voor een acteerles met een leraar die je bewondert. Door geïndividualiseerde aandacht te krijgen, kunt u de problematische aspecten van uw uitvoering verfijnen en uw sterke punten laten schijnen. ^[6]
3. 3 Overdrijf je bewegingen. Voor de menigte om je bewegingen te zien, moet je ze groot en dramatisch maken. Wees niet bang om alles te overdrijven, van zang en gezichtsuitdrukkingen tot rondspringen en dansen. Doe het zo groot dat uw publiek merkt dat u van de voorstelling houdt.
4. 4 Plaats innemen. Bij elke show wordt de uitvoerder geconfronteerd met de taak om in een zeer groot stadium te manoeuvreren. Het is belangrijk om de ruimte die u krijgt te maximaliseren. Als u merkt dat u neigt naar een bepaalde kant van het podium, moet u zich verplaatsen en de ruimte vullen met uw aanwezigheid.
   • Breng de hele show niet voor de microfoon door voor muzikanten. Zing in de microfoon of dans van een ander bandlid zodat het publiek constant toekijkt wat je hierna gaat doen.
   • Voor acteurs kan het lastig zijn om over het podium te gaan en lijnen uit te voeren. Zorg ervoor dat je goed ademt, zodat je niet in de war raakt. Als je op één plek blijft, lijkt je prestatie misschien ongelooflijk en belemmerd.
5. 5 Beheers je bewegingen en houding. Zelfs als je je nerveus voelt op het podium, laat het dan niet door je lichaamstaal komen. Vermijd duimen draaien, ijsberen of je gezicht aanraken. Al deze bewegingen laten zien dat je geen controle hebt over je lichaam. Of je nu een muzikant, acteur of danser bent, wees je bewust van je lichaamspositionering ten opzichte van het publiek en observeer hoe andere experts in jouw vakgebied het podium op gaan. Gebruik een goede, natuurlijke houding en gecontroleerde, ontspannen lichaamsbewegingen. ^[7]

Methode drie van drie:
Betrek uw publiek

1. 1 Wees natuurlijk. Het publiek zal het opmerken als je te hard probeert of geen vertrouwen hebt. Ontspan je en wees jezelf op het podium. Voor acteurs is het vooral belangrijk om ontspannen te zijn in je lichaamsbewegingen en spraak, zodat je prestaties geloofwaardig zijn. ^[8]
2. 2 Voeg de menigte toe. Laat de menigte zich voelen als onderdeel van de show. Mensen komen niet naar muziekshows om te luisteren. Ze willen bewegen, dansen en meezingen. Creëer een energieke omgeving die het publiek de mogelijkheid geeft om los te laten en plezier te hebben. De beste manier om dit te doen is - veel plezier!
   • Voor acteurs, maak oogcontact met de menigte. Oogcontact komt het dichtst in de buurt bij fysiek contact met uw publiek. Kies niet één of twee kijkers om naar te kijken. Dit kan ervoor zorgen dat ze zich nerveus of eenling vormen. In plaats daarvan, oefen het scannen van de menigte op een natuurlijke manier om elk publiekslid te betrekken. Vergeet niet om zoveel mogelijk emotie door de ogen te laten zien om de uitvoering overtuigend te maken. ^[9]
   • Om de show op de juiste manier te starten, juich je publiek toe terwijl je voor het eerst het podium oploopt. Hoewel het misschien raar klinkt om naar het publiek te klappen, zullen ze terug klappen en de kamer zal onmiddellijk bruisen van energie. ^[10]
   • Probeer de microfoon eruit te houden en vraag de menigte mee te zingen.
3. 3 Sta jezelf toe om één te worden met de menigte. Voor acteurs betekent dit het maken van oogcontact en het aansturen van de aandacht van het publiek met je aanwezigheid door lichaamsbeweging en spraak. Voor muzikanten, betrokken raken bij wat de menigte aan het doen is. Als de menigte danst, spring van het podium en dans ermee!
   • Als je een show speelt met een mosh pit, ga dan voor een duik in de etappe. Mosh-pits genereren enorme hoeveelheden energie tijdens concerten en als je je publiek laat zien dat je deel wilt uitmaken van het plezier, worden ze nog enthousiaster over je show.
   • Als de energie goed is, nodig je een paar mensen uit op de eerste rij op het podium of leun je voorover om handen te schudden en te slaan.
4. 4 Wees actief. Zelfs als je je muziek en dans hebt geperfectioneerd, doe dan die extra stap en zet alle energie die je kunt opbrengen in de uitvoering. Als je dramatische tricks hebt, geef ze een kans en neem de rest van je band op in je drama's.
5. 5 Varieer je vocalen. Het publiek zal verveeld raken door een constante monotone en verergerd door eeuwigdurende lied zingen. Gebruik elk vocaal register (laag, hoog) en varieer uw toonhoogte en volume. Laat je stem rijkdom en emotionaliteit overbrengen om je publiek betrokken te houden. ^[11]