Als je Sims 2 begint met het maken van films, bekijk dan de basis-tutorial. Nu is dit eerst een tutorial die ervan uitgaat dat je al een goede kennis hebt over het gebruik van De Sims 2, of dat je al een beetje ervaring hebt met het maken van semi-professionele films. Het gaat er ook van uit dat je een vrij groot budget hebt, van ongeveer $ 150 tot $ 1000.

Stappen

  1. 1 De belangrijkste les leren in filmproductie. Je moet met alle componenten van je film werken om ervoor te zorgen dat je controle hebt. Controle over wat er in en uit de opname is. Controle van verlichting. Controle van voice-over en scripting. Controle is de sleutel.
  2. 2 Kies je bewerkingssoftware. De populairste merken voor bewerkingssoftware zijn afkomstig van drie bedrijven. Adobe, Apple en Sony. De Adobe-route betekent het kopen van de prijzige Premiere Pro voor meer dan $ 1000 of de goedkopere Premiere Elements voor minder dan $ 200. De Apple-route, wat betekent dat je met Final Cut Pro (alleen voor Mac's) bij meer dan $ 1000 gaat. De laatste optie is routering voor Sony met Vegas Pro voor ongeveer $ 700, of Vegas Movie Studio Platinum voor minder dan $ 50. Premiere heeft veel lof ontvangen van editors, maar heeft enkele compatibiliteitsproblemen met de meeste AMD-processoren in het middenbereik. Final Cut Pro is ook aanbevolen door editors, maar werkt alleen op Mac. Vegas is niet zozeer gepraat over, maar is de goedkoopste en vaak de snelste manier van bewerken.
  3. 3 Bereid The Sims 2 voor op het filmen. In alle sets (lots) die je bouwt, zorg er voor dat ze residentieel zijn, zodat je de Sims op het lot kunt besturen. Sets kunnen ofwel volledige gebouwen zijn of u kunt de kamer in tweeën snijden zoals op echte sets en alleen de muren hebben die nodig zijn in uw opname. Voor alle sets die je maakt, moet je het volgende opnemen: Een lege kamer bedekt met Pure Green Floors en Carpet, A few Mirrors voor de pratende animatie (Practice Speech) en een selectie hacks voor animaties, acteurs (Sims) en rekwisieten.
  4. 4 Storyboard je film. Mise en scène is een Franse term die letterlijk vertaald wordt naar "op het podium zetten". In de film heeft mise en scène alles te maken met hoe je de opname omkadert. Waar je je acteurs (Sims) op een foto zet, afhankelijk van of je fotografeert in 4: 3 (TV) of 16: 9 (breedbeeld), is enorm belangrijk. Je kunt bepaalde geometrische composities gebruiken (de manier waarop iets op het scherm wordt getoond) om je stuk fysiek aantrekkelijker te maken voor het oog. Zoals de Gouden Sectie en de Fibonacci-reeks. En het allerbelangrijkste is dat je visuele ideeën die je hebt op een storyboard neerzet, de tweede als je aan hen denkt.
  5. 5 Laat je verhaal de ster zijn. Omdat je waarschijnlijk geen A-List-acteur in je film zult hebben, moet het verhaal de ster van je film zijn. Nu is het bedenken van een plot geen leerbaar proces, het beste is dat het een beetje inspiratie en veel verbeeldingskracht is. Maar als je nadenkt over hoe je film zal worden gezien. Stel je voor dat je je publiek bent en ze weten niets van de plot. Ze zullen veel vragen stellen. Wat gebeurd er? Wie is dat? Hoe is dat gebeurt? Als je publiek deze vragen stelt, laat je personages het ze vragen, oftewel Als een gevecht is begonnen en een personage door de kamer loopt en zegt: "Wat is er aan de hand?" je kunt ervoor zorgen dat je personages de vraag beantwoorden. Dit voorkomt verwarring bij het publiek en lijkt heel natuurlijk, maar het mag niet overdreven worden.
  6. 6 Script. In tegenstelling tot Storyboarding kan de bewerking worden gedaan, zoals wanneer je Sims praten tijdens het filmen, niets zeggen ze geen echte woorden. Zoveel scripting is niet nodig, improvisatie met het plot terwijl je aan het praten bent, samen met oefenen en brainstormen, kan veel effectiever zijn dan een script. Maar als u werkt met artiesten met meerdere stemmen, is een script belangrijk om de controle over uw film te behouden.
  7. 7 Bewerk. Bij het bewerken komt je verhaal meer samen dan in elk ander deel van het proces. Het is het bewerken waar je de factoren fijn afstemt. Voice-over lipsynchronisatie is bijna onmogelijk, maar je kunt het tot op zekere hoogte doen. Een andere geweldige manier om video's zoals je film te maken is muziek. Als je film saai wordt, verveelt het publiek zich niet omdat ze worden vermaakt door de muziek. Het is bijna net een vervelend vangnet. Meer diepgaande handleidingen voor het bewerken, bekijk help-artikelen voor uw bewerkingssuite.