Je maakt al geweldige muziek, maar hoe zorg je ervoor dat deze wordt gehoord? Platenlabels bestaan ​​om financiële steun te bieden aan bands en artiesten, maar ook om hiervan te profiteren. Labels zoeken naar goed ontwikkelde acts die hebben bewezen dat ze een schare fans kunnen aantrekken. Het valt niet mee om de aandacht van een platenmaatschappij te trekken. Ontwikkel je muziek en je scène en maak samen een opname - je bent klaar om de volgende stap te maken naar professionele muziek!

Deel een van de vier:
Je muziek ontwikkelen

  1. 1 Bekijk je competitie. Verbeter uw act door het bestuderen van bands of acts die u bewondert en die al zijn ondertekend met labels. Wat doen ze dat je niet doet? Denk aan hun imago, hun muziek en de manier waarop ze zich verhouden tot hun fans.[1] Wat werkt in uw act? Wat zou je beter kunnen doen?
    • Leren en hun liedjes behandelen kan een nuttige oefening zijn. Zoek uit hoe ze hun muziek bouwen. Wat kun je van ze leren?
  2. 2 Wees professioneel. Om het in deze business te maken, moet muziek jouw leven zijn. Platenlabels zullen u geen geld opleveren en hopen op het beste omdat u een 'veelbelovend talent' bent. Ze willen investeren in gepolijste, professionele acts die winst opleveren. Je moet je 100% toewijden aan dit pad en alles geven. Toon de labels uw professionaliteit door uw toewijding aan uw handwerk, product en imago.
  3. 3 Oefen constant. Oefen totdat je elk nummer in je slaap kunt spelen, totdat de drummer elke songtekst onthouden heeft, ook al zingt hij niet. Houd tijd vrij voor dagelijkse repetities en richt je op het schrijven van nieuw materiaal. Maak de beste muziek die je kunt maken.
    • Plak je repetities en kijk terug over de band op manieren die je zou kunnen verbeteren.
    • Poets je liveshow in de privacy van je oefenruimte. Neem risico's wanneer niemand in de buurt zal zijn om het op te merken.
    • Met voldoende oefening, weerspiegelt de kwaliteit van je optredens je professionaliteit en toewijding.
  4. 4 Overweeg de commerciële mogelijkheden van je muziek. Je moet een balans vinden tussen je artistieke visie en hoe verhandelbaar je muziek is. Je experimentele jazzcore-opera is misschien een geweldige artistieke richting om te ontdekken, maar labels willen het niet verkopen. Je moet muziek maken die een breed publiek zal aanspreken. Zou je grootvader je muziek leuk vinden? Zou je vrienden zijn? Zou iemand die geen Engels sprak zoals jouw liedjes? Geef je publiek een idee.
    • Maak de muziek die je wilt maken, maar wees realistisch over je doelen.
    • Als u uw visie niet in gevaar wilt brengen, moet u mogelijk uw belangrijkste merkambities heroverwegen. Richt je in plaats daarvan op het ontwikkelen van een fanbase die je hoekje van de muziekwereld zal waarderen.
partituur
0 / 0

Deel 1 Quiz

Waarom is het een goede manier om je eigen muziek te ontwikkelen?

Deel twee van vier:
Een volgsysteem ontwikkelen

  1. 1 Start het boeken van shows lokaal. Als u een degelijke set materiaal bij elkaar heeft, kunt u beginnen met het boeken van lokale shows in coffeeshops, bars of andere locaties waar muziek wordt gehost. Bekijk enkele shows op potentiële locaties voordat je een optreden boekt. Zorg ervoor dat het "gewone" publiek kan genieten van de muziekstijl die je speelt.
    • Speel 1-2 keer een maand af, tot je een stabiel lokaal volgen hebt opgebouwd. Daarna kun je wekelijks op lokale locaties spelen en deelnemen aan meer regionale shows.
    • Plan geen grotere tour totdat je weet dat je je set wekelijks kunt spelen zonder enige hapering.
  2. 2 Speel met soortgelijke bands. De beste manier om je volgers te ontwikkelen, is jezelf te hechten aan andere lokale bands, of een "scene" die er al een heeft opgebouwd. Ga naar de optredens van lokale bands die je leuk vindt en vraag of je bij toekomstige shows voor hen kunt openen. Nodig ze uit om een ​​oefening te komen bekijken, of ze online naar je muziek te verwijzen.
    • Je kunt ook je eigen optredens opzetten en andere bands vragen om met je te spelen. Ze kunnen de gunst teruggeven.
    • Merk op dat het stellen van een ervaren en populaire band om te openen voor je kleine, onbekende act, onbeschoft kan overkomen. Uit respect, bied aan om ze als laatste te laten spelen of kies een eigen slot.
    • Wanneer je lid wordt van een "scene" en deel gaat uitmaken van een community, zullen andere bands eerder bereid zijn middelen en tips met je te delen. Als je een versterker moet lenen of studio-aansluitingen nodig hebt om op te nemen, ga dan naar deze nieuwe relaties.
  3. 3 Breng je band op de markt via sociale media. Kondig uw shows aan en laat alle gemaakte opnamen vrij om contact te houden met nieuwe fans. Wanneer labels nieuwe acts tekenen, zijn ze op zoek naar scènes met een basis die al is opgebouwd.
    • De meest populaire sociale mediaplatforms bij oudere gebruikers (18-34) zijn Facebook en Twitter.[2] Snapchat, Vine en Instagram zijn echter populairder bij jongere kijkers (14-17).
    • Moedig je volgers aan om bands uit te kijken met wie je eerder hebt gespeeld. Als je een aanwezigheid in de scène cultiveert, zullen mensen eerder geneigd zijn om je spullen te bekijken. Het is moeilijk om mensen op zaterdagavond naar je show te krijgen als je ze vrijdag niet hebt gezien.
  4. 4 Maak geweldige t-shirts. T-shirts zijn ongelooflijk populaire merchandise en goedkoop in vergelijking met een professionele opname. Mensen kopen graag merchandise bij optredens en t-shirts zijn een geweldige manier om wat contant geld te verdienen. Niet alleen zullen de winsten je band draaiende houden, maar je krijgt ook gratis marketing telkens wanneer iemand je shirt draagt!
    • Wissel t-shirts uit met andere bands, zodat je elkaars shirts op het podium kunt dragen. Cross-marketing komt iedereen ten goede. Als de scène sterk is, komt iedereen dichterbij een recordcontract.
  5. 5 Neem je show mee op pad. Je wilt niet te vaak in dezelfde scène spelen, anders begin je de stamgasten te vervelen. Kraak je een weg naar andere locaties en scènes om een ​​bredere schare fans in je regio te bouwen.
    • Boek een korte tour met een aantal andere bands, bezoek een paar steden waar iemand vrienden kan hebben met een grote kelder waar je allemaal in kan crashen.
    • Roep lokale festivals op en zoek uit voor wie je mogelijk kunt openen.
    • Meld je aan voor bandwedstrijden gesponsord door lokale radiozenders of concertzalen.
    • Laat iemand video's maken van je shows en vraag hem of ze zijn gespeeld op tv-programma's met openbare toegang.
  6. 6 Spaar je geld. De eerste keer dat je een programma boekt dat een uitbetaling van $ 100 krijgt, is opwindend: je hebt het gedaan! Je verdient geld door muziek te spelen! Het is verleidelijk om alles op een feestelijk feestje te blazen, maar doe het niet. Start een bankrekening specifiek voor de band en bespaar zo veel mogelijk geld.
    • Gebruik dit account alleen voor 'banduitgaven'. Nieuwe gitaarsnaren, geüpgrade apparatuur of huur voor een oefenruimte kosten allemaal geld.
    • Om bij een label te worden aangemeld, heb je een degelijke demo-opname nodig en meestal heb je daarvoor geld nodig.
  7. 7 Zet video's van je muziek op YouTube. YouTube is een krachtig gratis platform om je muziek voor een breed publiek te krijgen. Veel succesvolle muzikanten vonden hun start op YouTube, van Justin Bieber en Carly Rae Jepsen tot Soulja Boy en Cody Simpson. [3] Stel jezelf open voor een publiek dat ver buiten je lokale gemeenschap staat. Je kunt mogelijk nieuwe fans over de hele wereld bereiken.
    • Maak een video-opname van uzelf of uw band die uw nummers afspeelt. U hebt geen luxe uitrusting nodig - de ingebouwde camera op uw computer of telefoon is voldoende.
    • Open een YouTube-account met je aanmeldingsgegevens voor Gmail. [4]
    • Upload video's naar uw account. Dit proces is zo eenvoudig, je kunt het zelfs vanaf je telefoon doen.
    • Deel links naar uw muziek op uw sociale media-accounts. Vertel het verder! Mensen die misschien niet bereid zijn live-shows bij te wonen, zijn waarschijnlijk eerder geneigd om op een link te klikken en ontdekken dat ze van je geluid houden.
partituur
0 / 0

Deel 2 Quiz

Wanneer zou u moeten beginnen om grotere rondreizen te boeken?

Deel drie van vier:
Een demo opnemen

  1. 1 Zoek een studio en boek een tijdje.[5] Het opnemen van een geweldige demo is een geweldige manier om opgemerkt te worden door een platenmaatschappij, maar je fans zullen er ook van houden. Geef ze een aantal van die nummers waarvan ze graag horen dat je ze live speelt, plus enkele nieuwe die ze nog niet hebben gehoord.
    • Studio kosten kunnen variëren, van $ 15 tot $ 200 dollar per uur voor de eerste opname. In het algemeen kost het meer om de opnamen onder de knie te krijgen.
    • Vanwege de hoge kosten, beperk je je demo tot een of twee van je beste nummers. Plan hoe u ze snel en effectief van tevoren zult opnemen.
  2. 2 Plan je studiotijd. Verschillende opnametechnici of producenten organiseren een opnamesessie anders. Zorg dat je het einde van de deal hebt bereikt - de song-down zoveel mogelijk.[6] Als je je materiaal van binnen en van buiten kent, heb je niet meerdere takes nodig om het goed te krijgen.
    • Onderzoek het proces en de faciliteiten vóór het boeken van tijd overal. Weet of uw bandleden het prettiger vinden om afzonderlijk of samen als een hele band op te nemen. Hoeveel richting wil je van je ingenieur?
    • Neem niet op met apparatuur die u niet kent. Twiddling over met mooie versterkers en gitaarpedalen die zich niet kunnen veroorloven is verleidelijk, maar het zal je studiotijd opeten. Je wilt ook niet dat je demo geluiden bevat die je niet alleen kunt reproduceren.
  3. 3 Neem je beste originele songs op. Voeg geen covers toe aan een demo, of iets dat aanzienlijk verschilt van het merendeel van uw materiaal. Denk aan je demo als het cv van je band. Welke van je nummers vertegenwoordigt je muziek het beste? Welke nummers vinden je fans het leukst? De demosessie is niet het moment om je te overgeven aan het gloednieuwe nummer dat je nog niet hebt uitgewerkt, of om te beginnen met het gratis stylen op een nieuwe beat. Noteer wat al werkt.
  4. 4 Probeer jezelf op te nemen. Met een fatsoenlijke laptop en enkele goedkope microfoons, kun je een professioneel klinkende opname maken en deze op een middag op internet hebben. Steeds vaker nemen bands zichzelf op om dure studiekosten te vermijden. Bespaar je geld voor andere dingen, zoals rondtrekken en betere uitrusting kopen.
    • Als je een recente Mac bezit, is deze waarschijnlijk geleverd met GarageBand-opnamesoftware die vooraf is geladen.[7] Als dat niet het geval is, kunt u het tegen lage kosten kopen in de Apple-app store.[8] Apple biedt ook Logic Pro X, die meer professionele functies heeft maar veel meer kost.[9][10]
    • Audacity is een gratis open-source opnamesoftware die werkt op computers met Windows, Mac OS en GNU / Linux.[11]
    • Ontdek goedkope of gratis opname-opties in de scene. Laat je vrienden voor je open tijdens je volgende tour als ze je gratis op hun apparatuur opnemen.
    • Vraag rond en kijk of andere bands aanbiedingen hebben gekregen. Muzikanten zijn meestal bereid om informatie te delen als je bereid bent om terug te delen.
  5. 5 Deel je muziek. Met de hedendaagse technologie kun je je muziek gemakkelijk en goedkoop naar een breed publiek brengen. Je zou ervan moeten profiteren! Deel gratis video's en opnames van je muziek op YouTube en Sound Cloud. Het aanmelden bij een account is eenvoudig en u kunt een groot publiek bereiken.
    • Je kunt je rechtstreeks aanmelden bij iTunes om ze je muziek te laten dragen, maar ze bekijken al het materiaal voordat ze beslissingen nemen.[12] U zou een "aggregator" van een derde partij kunnen gebruiken die u zal helpen uw beste gezicht naar voren te brengen tegen een vergoeding.[13]
    • Spotify werkt niet rechtstreeks met artiesten. Laat je label, distributeur of een aggregator contact met ze opnemen over het dragen van je muziek.[14]
    • Maak je geen zorgen over het maken van een winst - focus op het vergroten van je populariteit. De industrie wijkt af van het albummodel in de richting van een op basis van populariteit op internet. Als je een miljoen weergaven krijgt op YouTube, hoor je een label.
partituur
0 / 0

Deel 3 Quiz

Hoe kunt u uw demokosten verlagen?

Deel vier van vier:
De volgende stap nemen

  1. 1 Onderzoeksrecordlabels. Het heeft geen zin om je demo te kopen met labels die geen acts spelen die je stijl van muziek spelen. Waar hebben je favoriete acts getekend? Accepteren ze ongevraagde demo's?
  2. 2 Reik uit naar labels die bij je act passen. Zodra je een sterke lijst met potentiële huizen hebt gevonden, vind je hun adressen. Stuur ze uw demo of druk op pack en richt ze naar uw muziek online. Oproep om op te volgen en zorg ervoor dat ze het pakket hebben ontvangen.
  3. 3 Overweeg een manager aan te nemen. Als u enig succes begint te ervaren, zal een ervaren manager een sterke troef zijn. Managers kennen de ins en outs van de branche. Hij of zij kan je misschien helpen betere optredens te doen en een amusementsadvocaat te bemachtigen als het zover is.
partituur
0 / 0

Deel 4 Quiz

Waar of niet waar: alle platenlabels accepteren ongevraagde demo's.