Jimi Hendrix is ​​misschien wel de grootste en meest invloedrijke gitarist in de geschiedenis van de rock. Er zijn duizenden Jimi Hendrix-wannabe's. Dit artikel helpt je om gitaar te spelen zoals Jimi. Het behandelt zowel de specifieke technieken die hij gebruikte als de geest van zijn muziek.

Methode één van de zeven:
De juiste apparatuur selecteren

  1. 1 Doe je onderzoek! Als je echt streeft naar het klassieke rock'n'roll-geluid, is er onderzoek nodig. Veel onderzoek. Er zijn veel bronnen op het internet die je precies kunnen vertellen welke apparatuur werd gebruikt en vanwege de geavanceerde technologie van tegenwoordig zijn er pedalen en computerprogramma's die een muziekbestand kunnen maken en verwerken om het als de originele riff te laten klinken.
    • Om meer te weten te komen over gitaren van de experts, ga je naar een gitaarshow. De meeste steden hebben er elk jaar één (of zelfs twee). U kunt al uw vragen laten beantwoorden en honderden soorten gitaren bekijken en testen om de beste pasvorm voor u te vinden.
    • Als je echt een geluid van vóór de jaren tachtig wilt, bedenk dan dat de apparatuur anders was. Geluidssystemen waren niet zo duidelijk en versterkers hadden buizen in de hersenen. Moderne technologie heeft voordelen ten opzichte van oude apparatuur door betrouwbaarheid en verminderd gewicht, maar het geluid wordt opgeofferd. Je kunt behoorlijk dichtbij komen met het gebruik van pedalen en een geweldige geluidsman, dus je hebt geen muur van versterkers of volband meer nodig.
  2. 2 Denk aan de grenzen van de geluidskwaliteit die wordt geproduceerd door de apparatuur die wordt gekocht. Gitaarlegendes zijn, net als hun gitaar, afhankelijk van hun versterkers en apparatuur vanwege hun geluid. Geconfronteerd, je zult The Who's wall of sound niet krijgen van een enkele kleine draagbare versterker. Er is een zeer kleine versterker op batterijen die je aan je riem kunt vastmaken, zodat je rond kunt lopen door headsets te spelen.
  3. 3 Koop de juiste gitaar. Je hebt een gitaar nodig, maar niet zomaar een gitaar. Koop een gitaar met een prijsbereik van $ 100 en $ 500. Alles minder dan dat levert een slecht geluid op en maakt het spelen moeilijk. Gitaren zoals deze zijn voorbestemd om stof te verzamelen in de hoeken van een kinderkamer. Ga naar een plaats zoals Sam Ash of Guitar Centre, waar ze je hun gitaren laten spelen tot je er een vindt die perfect is voor jou.
    • Hendrix zelf speelde een Fender Stratocaster. Als je vergelijkbaar met hem wilt klinken, koop dan de gitaar van dat merk.
  4. 4 Koop de accessoires voor de gitaar. Hoewel Hendrix het meest bekend stond om de rechtshandige Fender Stratocaster die ondersteboven speelde, 100-watt Marshalls, en veel pedalen, is het helemaal niet nodig om deze set te klonen. Als iemand al überhaupt elektrisch heeft gespeeld, moeten ze hebben geleerd dat iemands geluid alles is, van het soort snaren, snaren, opnemers, snoeren, pedalen, versterkers, buizen, luidsprekers en kasten, waarvan er een een kan hebben grote impact op het krijgen van waar je wilt zijn.
    • Zoek het juiste stemmer. Er is veel om uit te kiezen en ze zijn gemakkelijk te gebruiken. Voor ongeveer $ 10 is een clip-on alles wat je ooit nodig zult hebben. Ze zijn klein en gemakkelijk mee te nemen. Een tuner bespaart veel tijd en zorgt ervoor dat je snel speelt. Laat het met een clip aan de bovenkant van de gitaar geknipt zitten. Je zult het elke keer dat je speelt gebruiken. Nee, het zal de gitaarhals niet beschadigen.
    • Krijg een gitaar standaard dat is gemakkelijk op te vouwen, rond te dragen en op te zetten. Neem het overal mee naartoe.
    • Kijk rond om het meest comfortabele te vinden gitaar riem (misschien twee, ze zijn goedkoop!) Deze moeten breed genoeg zijn om het gewicht van de gitaar over je schouders te verdelen.
    • Krijg een geval. Een met een harde schaal is geweldig, maar een zachte gebreide tas is prima. De gitaar is droog en koel en houdt deuken en krassen tot een minimum beperkt. Onthoud dat elke kras er voor altijd zal zijn.
    • Plectrums zijn optioneel. Het beste advies is om het gewicht te vinden dat comfortabel in je hand ligt en een heel stel te krijgen. Weet je niet zeker wat goed aanvoelt? Ga naar een gitaarshow en mensen zullen je veel gratis keuzes geven. Experimenteer en bewaar degene die je leuk vindt. Geef degenen die je niet weggeeft weg en andere spelers zullen denken dat je een aardige vent bent! Je hoeft niet altijd met een pikhouweel te spelen, maar hebt ze in de buurt voor het geval dat.
    • Krijg een goede Marshall versterker hoofd met twee luidsprekers (kasten) eronder. Dit wordt een 'Marshall Full Stack' genoemd. Het krijgen van een oude Marshall die buizen gebruikt, klinkt het meest als die van Jimi, maar ze kosten meer. Als je een Marshall niet kunt betalen, is elke andere versterker goed genoeg. Of koop gewoon een goedkopere versterker, misschien een Fender.
    • Krijg een Wah pedaalen een Distortion pedaal die nodig zijn als het leren van Voodoo Chile (Slight Return) 'gewenst is. Dit kan later worden gekocht als je speelvaardigheid geavanceerd wordt.

Methode twee van zeven:
De grondbeginselen van het gitaarspel oefenen

  1. 1 Neem wat lessen in het gitaarspel. Voordat je een legende als Hendrix onder de knie hebt, moet je wel bekend zijn met een aantal elementaire gitaarvaardigheden. Dit maakt het gemakkelijker om mee te gaan. Je hebt eerder een gitaar voor de allereerste keer of een doorgewinterde professional. Lessen en oefeningen zijn altijd een geweldige manier om aan de slag te gaan of op te frissen over de juiste technieken en nieuwe technologie en ontwikkelingen van deze interesse of hobby. Verschillende mensen leren dingen beter in verschillende formaten. Sommige leren beter met een boek en een grafiek, anderen leren beter met afbeeldingen zoals video's op internet en dvd's. Toch leren anderen beter zich inschrijven in een klas met een echte instructeur. Zoek het leerformaat dat het beste bij u past.
    • Zorg ervoor dat de cursussen of materialen waaraan u deelneemt of die u voor de lessen koopt relevant en accuraat zijn. Sommige "cursussen" zijn in feite niet-bestaand en kunnen oplichterij zijn. Niet alle up-to-date boeken over gitaren zijn echt nauwkeurig en zijn slechts herhalingen van oudere boeken. Dit geldt ook voor websites en YouTube-video's, wees voorzichtig.
    • Het maakt echt niet uit of de persoon op de video een muzieklegende is of niet.Zolang de noten van de muziekopmerking kloppen en het geluid gelijk is aan Jimi Hendrix.
    • Zorg ervoor dat je ook akkoordkaarten krijgt die beschikbaar zijn in veel muziekwinkels of download ze van websites. Deze zijn erg handig voor het onthouden van akkoorden en noten.
  2. 2 Begin met het leren van de basisgitaarakkoorden en -schalen. Dit geeft je de basiskennis van het instrument. Een instructeur kon ook helpen, maar Jimi had er geen (maar in het begin had hij ook geen echte gitaar). Wanneer u een nieuw vaartuig of een nieuwe interesse begint, is het altijd een goed idee om eerst de regels en basisbeginselen te leren. Als je eenmaal de regels kent, kun je ze breken en buigen zoals zoveel artiesten doen nadat ze ze hebben geleerd.
  3. 3 Oefen en improviseer constant! Dit is hoe Jimi zijn solo's kreeg. Zorg ervoor dat je bluesschalen leert om op te improviseren. Elvis, B.B. King en Muddy Waters waren Jimi's invloeden. Dus luister ook naar deze en andere muziekstijlen. Het zal frustrerend gaan voelen, maar als Jimi ons één ding heeft geleerd, is het om nooit op te geven.

Methode Three of Seven:
Inspiratie halen uit de geschiedenis van rock en roll

  1. 1 Neem hints van de werkelijk geweldige gitaristen van vroeger. Ja, ze leerden een paar dingen van andere spelers, misschien een paar lessen, maar de grootheden braken de kudde uit en namen de muziek in eigen handen. Als je erover nadenkt dat veel kunstenaars die op een of andere manier media of kunst gebruiken, op de een of andere manier werden geïnspireerd door een andere kunstenaar die hetzelfde deed. Lees of bekijk biografieën van artiesten die u interesseren. Je hoeft je niet alleen aan Hendrix te houden.
  2. 2 Inspireer jezelf met het levensverhaal van Jimi Hendrix zelf. Hendrix begon op 15-jarige leeftijd gitaar te spelen, speelde muziek in Tennessee, maar vond bekendheid in Engeland. Hij speelde alleen elektrische gitaar en experimenteerde met het geluid. Voor hem, hoewel elektrische gitaren er al waren sinds 1931, speelden ze hetzelfde als een akoestische gitaar. Waar de meeste muzikanten gewoon versterkten wat ze speelden, gebruikte Hendrix tijdens zijn uitvoeringen feedback, buigstrings en percussiegeluiden op de bodygitaar om het gebruikelijke snaargeluid te vervormen en te versterken. Elke keer dat hij live speelde, was het geluid anders. Zijn carrière besloeg slechts vier jaar, maar hij wordt nog steeds beschouwd als de meest invloedrijke elektrische gitarist in de geschiedenis van de rockmuziek.
  3. 3 Denk aan de geslepen Robert Johnson die verschillende speelstijlen heeft gecombineerd tot een geheel eigen stijl. Deze man is de legendarische gitarist die volgens mensen zijn ziel verkocht op het kruispunt van de duivel voor de speciale gitaarlikken die niemand kan dupliceren. Het verhaal gaat dat hij een paar dingen van andere spelers leerde, een tijdje verdwenen was en toen opeens in een andere stijl verscheen. Hij nam 29 nummers op in een kamer in het Baker Hotel in Dallas, TX, in 1937, en elk rock and roll (en blues) nummer is een verlengstuk van zijn werk.
  4. 4 Motiveer jezelf met het verhaal van Jimmy Page als inspiratie wanneer je je verveelt door het leren van basisnoten en akkoorden. Hij begon met het leren van een paar akkoorden van een vriend, verveelde zich en leerde zichzelf spelen door naar platen te luisteren. Hij begon met live-optredens om 13 uur, deed jarenlang studiosessie, was lid van The Yardbirds en bij 26 had hij Led Zeppelin opgericht. De meeste opgenomen gitaarsolo's van 1960 tot 1968 in Engeland werden door hem gespeeld, waaronder het werk met The Who, The Kinks, Herman's Hermits en The Rolling Stones.

Methode vier van zeven:
Mastering van de Guitar Holding Technique van Jimi Hendrix

  1. 1 Vergeet niet dat Hendrix een unieke anatomie had waardoor hij op een unieke manier gitaar kon spelen. Hij had extreem grote handen met lange vingers. Hierdoor kon hij een aantal dingen doen die gewoon niet door iedereen konden worden geïmiteerd (bijvoorbeeld: hij kon zijn rechterduim inpakken hij was linkshandig dominant, dus speelde zijn rechterhand het fretboard rond de bovenkant van de nek en speelde de twee lage snaren zoals lage E en A twee frets onder zijn eerste vinger, waardoor hij dominante 7 barre (of bar-) akkoorden kon spelen met een 7e en een derde in de bas (in tegenstelling tot de typische 1 en 5, of "power chord ".
    • Kijk naar een meer conventioneel Barre Chord. Gebruik de foto's om het Conventionele Barre Chord te vergelijken met A La Jimi Chord. De eerste foto is het Conventional Chord, een Barre Chord dat de meeste gitaristen voor het eerst leren.
    • Bekijk nu het A La Jimi akkoord. Deze tweede foto is de Hendrix aka A La Jimi Hendrix Chord was geen conventioneel Barre Chord. Let op de verschillende hand- en vingerposities.
    • Een opmerking over de techniek van de linkerhand: normaal gesproken zou het een vreselijke techniek zijn voor de pols om zo in elkaar te klappen tegen de nek. Eerlijk gezegd doe je het te vaak of op een niet-uitgelokte manier. Dit is een geweldige manier om het carpaaltunnelsyndroom te krijgen. Maar noem dit een 'geavanceerde techniek' en Hendrix had zelf enorme handen met lange vingers. Je hoeft de 'Hendrix-manier' niet te spelen om heel dicht bij het echte werk te klinken. Over het algemeen moet de pols recht zijn, met de duim zacht tegen de nek, waardoor je kunt knijpen en eentje draait op de duim alsof het een hendel is bij het doen van vibrato.
  2. 2 Leer Jimi Hendrix's unieke "gitaristische" zet. Hij bedacht zijn eigen unieke, hoogst "gitaristische" beweging waarbij hij zijn eerste vinger op de eerste fret van de 2e snaar plaatste, de derde vinger op de derde fret van de 4e en de vierde vinger op de derde fret van de eerste snaar, en vervolgens speelde deze, samen met de open 3e snaar, en schuif snel deze vingervorming op en neer. Dit is te horen in delen van 'Watchtower', Castles Made of Sand, 'onder andere plaatsen. (De hele zet met variaties zou in diagramvorm kunnen worden weergegeven met een tabulatuur).
  3. 3 Oefen met het leren van de noten terwijl je de Hendrix-akkoorden leert. Gebruik een tabulatuur of wat dan ook, en speel ze dan zo goed mogelijk volgens uw eigen gaven.Zichzelf vertrouwd maken met de blues, in het bijzonder delta (Robert Johnson) en Chicago (Muddy Waters, Buddy Guy, Magic Sam) stijlen, kunnen ook helpen.

Methode Five of Seven:
Het beoefenen van enkele specifieke akkoorden van Jimi Hendrix

  1. 1 Leer de kenmerken van de "Hendrix Chord", die echt verwijst naar een paar dingen. In de eerste plaats is het een dominante 7 met een # 9 in een bepaalde vorm - en in het bijzonder de E7 # 9 die onder andere veel voorkomt in 'Purple Haze' (de andere 2 akkoorden van het nummer zijn de balken zoals hierboven op de 3e en 5e plaats) frets (G en A)).
  2. 2 Leer het E7 # 9 akkoord. Merk op dat de twee E-strings open worden gespeeld, wat resulteert in een zeer 'gitaristisch' geluid. 1e vinger vierde snaar 6e fret; 2e vinger vijfde snaar 7e fret; 3e vinger derde string 7e fret; 4e vinger tweede snaar 8e fret.
  3. 3 Leer het andere Jimi Chord, waarin Hendrix Purple Haze ook op een andere manier speelde. Dit wordt soms "The Jimi Hendrix Chord:"E-majoor in wortelpositie. Raadpleeg de foto.
    • De 5e snaar wordt niet getokkeld. Merk op dat de pink in evenwicht is.
    • Voeg vervolgens de 7 en 9 aan het akkoord toe:
    • Dit is gewoon een E-majeur drietal, met 'bluesy' ornamenten toegevoegd in een pink-finger barre (optioneel, gebruik de 3e en 4e vinger voor elke noot) op de 1e en 2e snaren. De 7 van een E-akkoord is de D-noot (derde fret tweede snaar), de 9 is de G-toon (eerste snaar van de derde fret).
    • Deze formatie en ornament kunnen overal in de nek worden gespeeld, maar als een baardakkoord (zie hierboven). Nogmaals, in Purple Haze wikkelde Jimi zijn duim rond voor de bas op de 6e snaar (functionerend zoals de moer doet in open positie) terwijl hij de 5e snaar dempt of niet tokkelt.
    • Een ander akkoord en geluid, in het bijzonder geassocieerd met Hendrix, dat sommigen 'het Hendrix-akkoord' noemen, kwam zeer prominent voor in de glijdende akkoorden die 'Kastelen gemaakt van zand' openen en sluiten.
    • Net als in 'Castles' is het eerste akkoord een Gadd9 (ook 'Gsus2' genoemd in de arme rock and roll-muziektheorie) bij de 3e fret (het daadwerkelijke eerste akkoord is omstreden omdat de manoeuvre is vervaagd, maar de thuissleutel is G) : 1e vinger tweede snaar 3e tret; 3e vinger vierde snaar 5de fret; 4e vinger eerste snaar 5e fret; opmerking: de tweede vinger is hier niet aanwezig (sommige mensen denken anders) en de derde snaar wordt open gespeeld, waardoor de 3e vinger nogal gebogen moet zijn.
    • Jimi schuift deze formatie op en neer langs de hals, altijd met de 3e snaar opengelaten. Dit levert een drone-effect op dat, samen met het interval van een 5e in de twee hoogste snaren, als alternatief 'psychedelisch' kan worden beschouwd, of, in musicologische termen, Oost-Indisch in smaak (de ontmoeting van de Beatles met Indiase muziek en spiritualiteit maakte dit een populair ding op het moment).

Methode Six of Seven:
Leren kennen hoe Hendrix zijn muziek gestileerd heeft

  1. 1 Innoveren. Jimi gebruikte studiohulpmiddelen met groot effect. Hij innoveerde voortdurend omdat, zoals hij zei, de "geluiden in zijn hoofd" niet konden worden gereproduceerd totdat hij of zijn vrienden met een nieuwe techniek kwamen. Veel standaardeffecten voor elektrische gitaar zijn terug te voeren op Jimi: b. wah-wah (voetpedaal waardoor snelle extreme toonveranderingen mogelijk zijn). De beroemde slide-gitaar met zware echo / reverb-solo van 'All Along the Watchtower' is gemaakt door Jimi met een sigarettenaansteker van Zippo op zijn zijkant.
    • Hij experimenteerde en probeerde ook nieuwe technieken met verschillende modellen gitaren. Ten eerste was hij linkshandig, maar hij nam een ​​rechtshandige gitaar en draaide hem ondersteboven nadat hij de gitaar van de lage naar de hoge E-snaar opnieuw had gekruist. Rechtshandige gitarist kan dit doen door een voodoo Stratocaster te krijgen of door te rijgen zoals Hendrix. Speel ook rond met de instelling op je versterker. Kijk rond voor andere effecten die hij op zijn gitaar gebruikte. Ten slotte duikt Hendrix meestal zijn basnoot op terwijl hij zijn andere vingers gebruikt voor het ritme, schuift zijn duim langs het koord en gebruikt zwaar zijn slabbetje.
  2. 2 Hendrix was een "stylist" in elke betekenis van het woord. Hij begon zijn licks te leren van de spelers die hij bewonderde en streefde toen naar zijn ziel en deze lessen om een ​​geluid te creëren dat Jimi was.
    • Jimi Hendrix speelde dat nooit netjes, hij zou gewoon een beetje "Get It done" doen, een nogal luie, maar zeer getalenteerde en unieke speler. Hij gebruikte ook veel combinaties van vingerafdrukken en fysiek verzamelen. Zoals in hij zou plukken sommige snaren met zijn plukken, terwijl fingerpicking sommige andere snaren om meer lawaai te krijgen in een keer dat hij vond.
    • Technisch: om zijn licks te leren, zijn er een aantal afspeelapparaten beschikbaar waarmee je een bepaalde muzikale passage kunt vertragen, waardoor het gemakkelijker wordt om de individuele noten die werden gespeeld te vinden. Houd er rekening mee dat Hendrix vaak een aantal bankbiljetten zou "dumpen", waardoor het moeilijk wordt om individuele bankbiljetten te identificeren, maar niet onmogelijk.
    • Esthetisch: als je de noten en akkoorden eenmaal hebt gevonden, speel dan mee met sommige van zijn deuntjes, om het gevoel te krijgen ... speel dan zelf deuntjes. Naar mijn mening ben je goed op weg als je een soepele, soulvolle vertolking van 'Little Wing' kunt spelen.
  3. 3 Onderzoek hoe andere artiesten zoals Jimi Hendrix innovatie gebruiken om obstakels te overwinnen. Wie weet kun je de exacte nummers als Hendrix met dezelfde noten spelen, maar in een andere techniek die beter past bij jouw individuele omstandigheden. Aerosmith en Van Halen stemmen hun gitaren een halve stap lager. Dit maakt de snaren losser en verandert het geluid. Een capobalk verandert ook de afstemming door alle snaren dezelfde stap te verhogen, maar maakt de snaren niet strakker.
    • Mark Knopfler (voorheen Dire Straits) pikt graag de 2e fret op, verhoogt de baslijn en verandert de zang.
    • Dolly Parton heeft enorme vingernagels maar speelt nog steeds gitaar - haar gitaar is afgestemd op een G-akkoord, dus alles wat ze hoeft te doen is bar-akkoorden op en neer in de nek spelen om een ​​nummer te maken.

Methode Seven of Seven:
Mastering Jimi Hendrix's Songs

  1. 1 Koop, bekijk of download enkele albums, liedjes en of video's van Jimi Hendrix. Houd deze ter referentie ter beschikking terwijl je Hendrix-liedjes leert spelen en tijdens het spelen correcties, innovaties en bewerkingen uitvoert. Vaak zal het zoeken naar een Jimi Hendrix-album leiden tot meer ontdekkingen. Sommige versies van hetzelfde nummer kunnen moeilijker zijn dan andere versies. Veel sites waarop u een video downloadt of bekijkt, hebben ook notities beschikbaar in .pdf- of Ebook-formaat om te downloaden.
  2. 2 Bereid jezelf voor op spelen. Bekijk de bovenstaande stappen om ervoor te zorgen dat u alles goed doet. Het is altijd een goed idee om vlak voor het spelen de noten, akkoorden en technieken te bekijken, om er zeker van te zijn dat je de juiste noten en juiste posities van de vingers kent. Door de materialen opnieuw te bekijken, bent u er zeker van dat u alle juiste accessoires bij de hand heeft en in goede staat verkeert.
    • Houd je gitaar klaar! Inspiratie kan altijd of overal toeslaan. Het zou op de standaard moeten zitten met de tuner erop geklikt. Gooi de gitaarriem over je schouder, doe een snel deuntje, bespeel wat akkoorden. Zorg dat je een snaarraadkaart hebt waarmee je snel een referentie kunt maken - achterkant van een slaapkamerdeur, in een kastdeur, in een kastdeur, aan de achterkant van de voordeur. Een blik kan u iets nieuws leren.
  3. 3 Leer jezelf en doe alles. Uitbreken! Ga zitten met je gitaar en experimenteer. Zorg dat een opnameapparaat is ingeschakeld, zodat u zich kunt herinneren wat u hebt gedaan. Neem alles op! Roep uit wat je aan het doen bent - veranderen van afstemmen, veranderen van apparatuur, akkoordnamen, waar je handen zijn. Het maakt het gemakkelijk om iets te dupliceren dat goed klonk. Anders zou het voor altijd verloren kunnen gaan. Vergeet niet om dingen gedaan met pen en papier en een back-up van bestanden voor song samples te maken voor het geval de originelen worden vernietigd.
    • Neem vaak pauzes. Het is ook goed om een ​​glas water of sap bij de hand te hebben, want gitaarspelen kan soms inspannend zijn als een trainingsroutine. Als je jezelf boos en angstig zou voelen, zet dan de gitaar neer en loop een paar uur weg.
  4. 4 Leer eerst enkele van de gemakkelijkere Hendrix-liedjes. Foxy Lady / Fire zijn kort en gemakkelijk om te spelen. Voodoo Chile (Light Return), Changes en Purple Haze zijn de volgende stap die het gebruik van het Wah-pedaal vereist. Deze zullen vrij eenvoudig zijn als je technieken van het Wah-pedaal krijgt. Little Wing en Hey Joe hebben vreemd genoeg notities geregeld. Ook zijn deze nummers langer en in sommige delen erg snel. All Along The Watchtower is een cover van Bob Dylan die ook vrij gemakkelijk te leren is.
  5. 5 Begin met het leren van de meer geavanceerde Hendrix nadat je de gemakkelijkste hebt onder de knie. Eén nummer Als 6 was 9 is vrij eenvoudig totdat de solo begint. Een ander machinegeweer is ongeveer 20 minuten of langer!