Dus je doet auditie bij de Franse Hoorn. De Franse hoorn kan een prachtige klank en melodische toon hebben, als je weet hoe je succesvol speelt. Maak je geen zorgen, de komende auditie zal niet zo moeilijk zijn als je denkt als je vastbesloten bent om je plek te veroveren.
Deel een van de drie:
Voorbereiding
-
1 Werk aan een goede toonkwaliteit. Op de hoorn is het effectief om een groot, donker geluid te hebben. Houd je mond open om het rijke donkere geluid te krijgen. Je kunt dit oefenen door je pink in je mond te steken en er lichtjes op te bijten. Neem langzaam je pink eruit, maar houd je tanden waar ze waren. Dit is hoe open je mond zou moeten zijn om een goede toonkwaliteit te bereiken. U wilt geen helder geluid omdat dit uw kansen op het knijpen van die hoge tonen verhoogt.
- Houd je mond open
- Knijp niet in het bovenste register
-
2 Werk aan je techniek. Techniek is het vermogen om optimale controle over je instrument te tonen om het geluid te produceren dat je wilt bereiken. Techniek op de hoorn kan worden getoond door geen noot te kraken en je muziek niet te overrompelen. Houd je vingers in beweging met dezelfde snelheid als je tong is. Veel hoornspelers willen hun vingers snellen, en dit kan worden voorkomen door met een metronoom te werken. Door de auditie heb je optimale controle over het tempo. Om noten te kraken, werkt u gewoon aan uw orale vorm. Zorg ervoor dat je ook op de juiste tijd blijft.
- Houd een consistent tempo aan
- Gebruik een metronoom
- Orale vorm = Mond open (de pink-truc)
-
3 Werk aan je ritmische nauwkeurigheid. Dit is net zo eenvoudig als het basale ritme verlaten. Hieraan werken lijkt misschien gemakkelijk, maar veel hoornisten struikelen met hun vingers als ze het gewenste tempo proberen te bereiken. Eerst werk je op halve snelheid aan je solostuk en beheers je het. Zodra je zonder fouten kunt spelen, verhoog je het tempo. Gebruik een metronoom om consistent te blijven. Zodra je het gewenste tempo hebt bereikt, zijn er mogelijk nog plekken waarop je nog hulp nodig hebt. Speel die sectie tien keer achter elkaar zonder fouten, en je hebt hem gekregen. Je moet dit echter consequent oefenen om het vast te houden.
- Verhoog langzaam het tempo voor ritmische studies
-
4 Werk aan je articulatie en stijl. Articulatie is hoe je de notitie benadert. Op de Horn, omdat de partialen heel dicht bij elkaar staan, wil je een noot niet te hard of te zacht aanvallen. Vind jouw goldilocks-zone! Stijl is hoe je de muziek presenteert. Je kunt legato spelen of in maart spelen. Weet altijd in welke stijl je stuk is.
- Accenten zijn mini decrescendos ("volledige lengte")
- Marcatos zijn als een "dut" (75% nootlengte)
- Tenuto is van volledige waarde (volledige lengte)
- Staccato is licht (50% nootlengte)
-
5 Werk aan je dynamiek en frasering. Dynamiek is niet ingewikkeld, maar ze zijn ook niet eenvoudig. Dynamiek verwijst naar de "luidheid" van een noot of zin. Op Horn is piano een zacht geluid, heel vredig. Piano via mezzo-forte wordt meestal in hetzelfde timbre gepresenteerd. Forte, fortissimo en verder hebben echter een ander timbre. De hoorn is een van de enige instrumenten die een verandering in timbre kan bewerkstelligen, samen met de trombone. Het forte timbre is erg populair in filmsoundtracks met de hoorn. Tijdens je auditie kan het worden gebruikt om de juryleden te laten zien dat je dynamiek kent. De juryleden horen liever een luide speler dan een zachte speler. Je kunt forte overdrijven door je piano zachter te maken. Frasering verwijst naar de smeersels. Op de hoorn wil je geen noten slaan tussen de slur, wat vaak gebeurt als je van een lage noot naar een hoge toon gaat. Spoken in de tong kan erg handig zijn voor smeersels. Het is waar je zomaar elke zo lichte tong de volgende noot in een smettaal drukt om de illusie te geven dat het in feite onduidelijk was. De juryleden zouden veel liever een lichte tong horen dan een gemiste gedeeltelijke.
- pianissimo (pp)
- piano (p)
- mezzo piano (mp)
- mezzo forte (mf)
- forte (f) - timbre change
- fortissimo (ff) - timbre change
- 6 Oefen interpretatie en tempo. Interpretatie is hoe jij, de individuele speler, het stuk speelt. Sommige spelers voegen een klein ritardando toe aan de impactpunten van een stuk terwijl anderen de dynamiek overdrijven. Dit is waar je je eigen draai aan het stuk kunt zetten. Maar verwar het niet door het volledig te herschrijven. Interpretatie is de subtiele dingen die u wilt dat de juryleden oppikken die volledig uniek maar toch effectief zijn. Tempo is hoe goed je op tijd blijft en je kunt dit oefenen door een metronoom te gebruiken. Het kloppen van je voet kan voor sommigen een optie zijn, maar niet voor degenen die hun bel op hun been laten rusten. Zorg er wel voor dat je een consistent tempo aanhoudt en niet vertraagt of versnelt tijdens de solo. Wees voorzichtig, een ritardando kan een probleem lijken met het tempo, tenzij je het dramatisch maakt en het goed in de muziek plaatst.
- 7 Blijf gezond voor de auditie om je lichaam voor te bereiden op de fysieke stress ervan. Je kunt dit bereiken door: complexe koolhydraten te eten, zoals volle granen en groene bladgroenten, mager eiwit 10-35% van je calorieën te maken, transvetten, verzadigde vetten, alcohol en fastfood te minimaliseren, je zoutinname te matigen, gezond te maken maar eenvoudige veranderingen, zoals het vervangen van suikerhoudende dranken door water, het benaderen van voedsel met een gezonde mentaliteit en het bedenken van een dieetplan waarbij geen maaltijden worden overgeslagen.
Tweede deel van de drie:
De ochtend van de auditie
- 1 Geen melk en geen snoep. Melk verteert niet zo snel als water en het helpt je niet op korte termijn. Gecombineerd met zenuwen kan melk je misselijk maken en overgeven. Candy kan hetzelfde doen. Je denkt misschien dat de suiker je helpt, maar het enige wat je doet is je ziek maken.
- 2 Koolhydraten, water en bananen. De voedingsmiddelen die u zullen helpen zijn voedingsmiddelen die koolhydraten bevatten, en veel van hen.Voedsel zoals bagels, brood en koekjes zijn perfecte gerechten voor een auditie. Bananen kunnen helpen je zenuwen te kalmeren, wat geen kwaad kan.
- 3 Vind uw geluksbrenger! Zoek iets dat je mentale stabiliteit geeft om een geluksmassage te zijn. Je brein zal zichzelf laten denken dat het goed zal zijn tijdens de auditie.
Derde deel van de drie:
In de oefenruimte
- 1 Speel geen hoge tonen. De hoge tonen breken je kaken vlak voor de auditie en dat wil je niet. Natuurlijk, zorg ervoor dat je ze één of twee keer kunt spelen, maar wees niet de enige die solo speelt in de oefenruimte, het zal je niet helpen. Het helpt ook als je de avond ervoor of 's ochtends van je lippen ijskoud.
- 2 Belast jezelf niet. Iedereen in die kamer bevindt zich in dezelfde situatie waarin je je bevindt, bang en nerveus. Als je denkt dat mensen je zullen beoordelen, heb je het mis. Als je denkt: "Wow, iedereen hier is zo goed in hun instrument, ik kom er nooit binnen!" Raad eens wat, dat is hetzelfde wat iedereen denkt. Ze kijken waarschijnlijk naar je en denken, "Oh mijn god, ze zijn zo goed ..." Er is niet één persoon in die kamer die opschept over hoe geweldig ze zijn.
- 3 Ademen. Het lijkt misschien een raar advies, maar het is een goed idee om je ademhaling onder controle te houden wanneer je naar de auditiezaal loopt. Dit zal je hartslag net genoeg vertragen om die razende zenuwen te kalmeren. U ziet dat atleten hun ademhaling beheersen, waarom is dit anders? Je oefent spieren, hetzelfde als hen. Ademen krijgt zuurstof naar die spieren, wat op zijn beurt je spel helpt. Goed ademen is ook de sleutel om op te merken dat je aantekeningen kraken.
- 4 Heb vertrouwen. Je hebt voor dit moment gewerkt, en er is geen enkele manier dat je een hoop vermoeide oude rechters achter een gordijn zult laten zitten. In controle blijven over je zenuwen is de sleutel tot succes. Iemand is misschien een geweldige hoornist, maar wees vreselijk bij auditie. Het enige waaraan een persoon moet werken, is zijn vaardigheden als audicien. Kalm blijven, ontspannen en gefocust, kan het verschil zijn tussen het maken of niet. Veel succes!
Facebook
Twitter
Google+