Het maken van een goed album is veel meer dan alleen maar het schrijven van uitstekende nummers. Je moet ook rekening houden met thematische samenhang, de eigenlijke opname van de liedjes en het maken van albumillustraties die effectief weergeven waar het album over gaat. Als je zelf een album maakt, is het gemakkelijker om je bewust te zijn van deze componenten en je te helpen je visie te realiseren.

Deel een van de vier:
Het album schrijven

  1. 1 Ontwikkel een thema of concept voor je album. Je benadering van een albumthema kan zo los of uitgebreid zijn als je wilt, maar een bepaald thema is nodig om je album samenhangend te maken.[1] Het kan net zo eenvoudig zijn als het creëren van een lyrisch thema dat de liedjes samen smelt, of u kunt helemaal uit gaan met een diepgeworteld conceptalbum dat een verhaal vertelt via een nummer.
    • Een los thema zou bijvoorbeeld kunnen focussen op een specifieke emotie, een van de vier elementen, een bepaalde gebeurtenis die invloed op u heeft of uw eigen sociale commentaar.[2]
    • Om een ​​idee te krijgen van hoe conceptalbums werken, bekijkt u enkele van de volgende: De muur door Pink Floyd, Huisdiergeluiden door Beach Boys, en Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band van The Beatles.[3]
    • Houd rekening met wat tijd voordat je begint met het schrijven van nummers. Houd een dagboek bij en noteer uw gedachten en ideeën wanneer ze naar u toe komen.
  2. 2 Bouw voort op nummers die je al hebt geschreven. De kans is groot dat je nummers hebt geschreven waar je nog niets mee hebt gedaan. Bekijk die liedjes aandachtig - zijn er verbindende lyrische of melodische thema's? Zijn ze sterk genoeg om je album op te bouwen?
    • Deze liedjes kunnen op zijn minst nieuwe ideeën inspireren of een concept lanceren dat u al in gedachten hebt.
    • Beschouw al geschreven materiaal voor je album. Werk aan het opbouwen van een repertoire van solide liedjes waar je nog niet per se een plan voor hebt.
  3. 3 Besteed veel tijd aan het maken van nieuwe nummers. Richt tijdens de schrijffase niet op perfectie of volledig gerealiseerde liedjes. Je kunt de nummers later perfectioneren. Voor nu, verken ideeën en maak ruimte voor inspiratie om toe te slaan. Terwijl je aan de songs werkt, werk je ook aan het ontwikkelen van je eigen unieke geluid.
    • Inspiratie kan op elk moment komen, dus wees voorbereid. Neem overal een pen en een notitieboekje mee. Gebruik een spraakrecorder-app op je telefoon om tekst- of melodie-ideeën meteen te vangen.[4]
    • Probeer de nummers niet te forceren. Als je vast komt te zitten, leg dat lied dan weg en begin aan een ander nummer. Je kunt er later op terugkomen met frisse ogen en oren.[5]
  4. 4 Oefen regelmatig. Organiseer specifieke tijden voor het oefenen en houd je aan dat schema zo dicht als je kunt. Consistent oefenen helpt je om je ambacht aan te scherpen.[6] Je zult ook meer op je gemak voelen met je materiaal en je nieuwe nummers zullen zich volledig ontwikkelen. Houd rekening met eventuele wijzigingen of variaties die spontaan optreden tijdens het oefenen.
    • Denk na over waarom deze variaties kunnen gebeuren. Moet je meer repeteren voor werk dat eruit knalt, of moet die verandering in het nummer worden verwerkt?
    • Wees niet bang om je nummers te veranderen op basis van wat er vanzelf uitkomt terwijl je aan het oefenen bent. Laat ze zich organisch ontwikkelen.
  5. 5 Boek optredens en speel zo vaak mogelijk voor de drukte. Uitvoeren geeft je de kans om je liedjes te perfectioneren en je nieuwe materiaal te testen op een publiek. Besteed aandacht aan hun reacties en krijg feedback van betrouwbare mensen in de menigte.[7]
    • Gebruik optredens als kansen om je liedjes te verbeteren en te verfijnen.
  6. 6 Werk samen met je bandleden. Als je de front-persoon bent of de belangrijkste songwriter van een band, kan het moeilijk zijn om volledige controle over te laten. Je moet je bandleden echter de ruimte geven om je visie te interpreteren terwijl je hun unieke draai aan het geluid blijft geven. Laat ruimte voor hun creatieve sappen stromen.
    • Respecteer de suggesties en inbreng van je bandleden. De nummers zullen er beter voor zijn.
  7. 7 Schrijf meer liedjes dan je voor een enkele record nodig hebt. Nadat je hebt ingezoomd op wat je als het thematische hart van je album voor ogen hebt, kun je je concept dieper verkennen door nog meer nummers te schrijven. Over het algemeen variëren de meeste voltooide albums van 8 tot 12 nummers, dus probeer ongeveer 20 nummers te schrijven.[8]
    • Als 20 teveel lijkt, probeer dan zoveel mogelijk nummers te schrijven.
    • Als je een overmaat aan materiaal hebt, kun je je album letterlijk bewerken door een proces van eliminatie door te maken als je eenmaal in de eindfase bent.[9]

Deel twee van vier:
De liedjes finaliseren

  1. 1 Kies de beste nummers voor de record. Terwijl je de laatste nummers versmalt, kun je het album zien als een sculptuur.[10] Snijd de nummers weg die niet passen bij jouw concept. Richt je niet op het kiezen van wat je ziet als de voor de hand liggende "singles" - inclusief een breed scala aan liedjes.
    • Contrast is belangrijk om de aandacht van een luisteraar te houden.
    • Produceer alleen het beste van je muziek. Kies de nummers die je muzikale talent echt laten zien.
  2. 2 Rangschik de tracklijst met nadruk op de eerste track. Track-sequencing is altijd belangrijk geweest, maar in de digitale muziekmarkt van vandaag is het nog veel meer. Onderzoek heeft aangetoond dat hoe eerder een nummer op een album verschijnt, hoe groter de kans dat een consument ernaar luistert.[11] Vooral het eerste nummer is cruciaal, omdat het de toon zet voor het hele stuk.
    • Als u met een heel bijzonder thema of concept werkt, maakt u een narratief kader. Het kan helpen om je voor te stellen dat je de muziek voor een film componeert.[12]
    • Als je geen letterlijk verhaal probeert te vertellen, denk dan meer aan het groeperen van liedjes in stukjes die op een voor jou logische manier met elkaar in verband staan.
    • Zelfs als je concept / thema meer op de dubbelzinnige kant staat, wil je toch dat het album zo samenhangend mogelijk is.
  3. 3 Geef het album een ​​titel. Op dit moment heb je waarschijnlijk al een werktitel in gedachten, maar het is het beste om te wachten tot het hele ding is gecompileerd voordat je er een hebt gemaakt. Kies een titel die verwijst naar het thema / concept waar je naartoe hebt gewerkt. Bekijk je songtekst en kijk of er iets naar je springt als titelmateriaal.
    • Bands gebruiken vaak de titel van een van de songs als albumtitel. Als u besluit om deze route te volgen, kiest u het nummer dat het best het voorbeeld of de sfeer van uw album illustreert.
    • Een andere populaire keuze is om de plaat zelf te benoemen, vooral als het een debuutalbum is. Zelftitel betekent dat de naam van je band de recordtitel is.
    • Overweeg dit als je denkt dat de thema's van het album aangeven waar je band eigenlijk allemaal over gaat.
  4. 4 Oefen de liedjes om zich voor te bereiden voor opname in de studio. Studio's rekenen meestal per uur en ze zijn niet goedkoop. Zorg er daarom voor dat je de studioversies van je nieuwe nummers hebt geoefend tot je ze koud hebt. Voer zoveel mogelijk pre-productie uit op het album voordat je de studio raakt.[13]
    • Zoek de BPM van elk nummer uit voordat je de studio ingaat. Dit zal helpen voorkomen dat je kostbare studiotijd verspilt aan het uitzoeken van tempo's.
    • Als je medebandleden hebt, zorg er dan voor dat iedereen heeft gerepeteerd. Vraag iedereen om af te stemmen en zijn instrumenten voor te bereiden voordat hij de studio in gaat.[14]
    • Als je thuis je platen aan het opnemen bent, is dit nog steeds een goede vuistregel. Voordat u gaat zitten om een ​​enkele notitie op te nemen, doet u alle pre-productie voor uw record.

Deel drie van vier:
Het opnemen van het album

  1. 1 Verwijder alle afleidingen uit de studio. Iedereen zou zijn mobiele telefoon moeten wegleggen en de studio in moeten om klaar te staan ​​om de nummers op te nemen. Zorg ervoor dat de ruimte comfortabel genoeg is om grote hoeveelheden tijd door te brengen.[15] Beperk (of verbied zelfs) bezoeken van vrienden, familie en belangrijke anderen.
    • Vergeet niet om regelmatig een pauze in te lassen om te voorkomen dat u zich teveel inspant. Je wilt je geest scherp houden. Stap elk uur een paar minuten naar buiten voor een adempauze.
    • Gebruik geen drugs en / of alcohol in de studio. Je loopt het risico om studiotijd te verspillen en je vermogen om te presteren negatief te beïnvloeden.[16]
  2. 2 Maak een realistisch opnameschema en houd u eraan. Het is goed om met hoge verwachtingen de studio in te gaan, maar hinder je niet door doelen te stellen die nergens op slaan. Zelfs de eenvoudigste nummers duren ongeveer 1-2 uur om op te nemen, de insteltijd nog niet meegerekend.[17] Verwacht overdubs om ongeveer 1 uur per nummer op te nemen.
    • Boek je studiobanen op basis van bovenstaande schattingen. Misschien wil je jezelf daar zelfs een beetje extra tijd voor geven.
    • Het is beter om te werken met een lichte overmaat aan tijd in plaats van niet genoeg.
    • Anders zul je jezelf benadrukken door haastig te voltooien en kan je eindigen met opnames waar je niet trots op bent.
  3. 3 Gebruik de beste studioapparatuur die u zich kunt veroorloven. Ontvang een lijst met de uitrusting die de studio te bieden heeft voordat je naar binnen gaat en een gesprek met de technicus hebt over het geluid waar je voor gaat. Het belangrijkste aspect is het volgen van de drums, omdat ze het moeilijkst zijn om recht te zetten in een opname. Als je te weinig geld hebt, boek dan studiotijd alleen voor het bijhouden van drums. De rest kan worden gedaan in een thuisstudio met software zoals Pro Tools of Logic, vooral als je band al over behoorlijke uitrusting beschikt en je beschikt over een aantal hoogwaardige microfoons.[18]
    • Om goede zang op te nemen, heb je alleen een kwaliteitsmicrofoon en een isolatiekraam nodig. Als geld een probleem is, kunnen zang zeker worden opgenomen buiten een dure studio.
    • Gebruik waar mogelijk de talenten van je vrienden. Als muzikant kent u waarschijnlijk mensen met technische talenten en thuisstudio's.[19]
  4. 4 Probeer niet elk detail te overdenken. Je moet met een kritisch oor naar de opnames luisteren, maar probeer een stap terug te doen en zo objectief mogelijk te zijn. Het is niet ongebruikelijk dat muzikanten de kleinste details in de studio te veel analyseren en vervolgens hun opnamen aanpassen totdat ze volledig steriel klinken.
    • Je wilt dat de liedjes goed klinken, maar je wilt ook hun originele creativiteit behouden. Overmatig gebruik van studioapparatuur heeft een manier om opnames te zuiveren tot een fout.
    • Het kan helpen om enkele vertrouwde vrienden binnen te brengen, nadat het grootste deel van de opname is voltooid, om nieuwe oren te krijgen over de opnames.

Deel vier van vier:
Het kunstwerk ontwerpen

  1. 1 Zorg ervoor dat de illustratie aangeeft waar het album over gaat. Coverart is vaak het laatste stukje van de puzzel - de visuele weergave van hoe het album klinkt. Het kunstwerk kan uw thema samenvoegen en bijdragen aan de samenhang van de nummers. Het is ook cruciaal omdat het de eerste interactie is die de meeste potentiële kopers met het album hebben.
    • Maak of kies krachtige afbeeldingen die uw liedjes vertegenwoordigen. Houd het thema en de algemene stemming van je album in het achterhoofd.
    • U wilt dat de illustratie in het oog springt, maar het moet ook het thema van uw album belichamen.[20]
  2. 2 Denk eens goed na over de kleurkeuzes. De kleuren in de illustratie zijn net zo belangrijk als de afbeeldingen zelf, dus ontwikkel een kleurenthema dat de emoties van het album weerspiegelt.[21] Het zou niet logisch zijn om een ​​sombere plaat over de dood van een geliefde op te nemen en er vervolgens een roze en gele dekking op te zetten. Omgekeerd mag een jubelend klinkend album geen illustraties hebben die meestal zwart of grijs zijn.[22]
    • Inspecteer de illustratie van sommige van je favoriete albums als inspiratie.
    • Bedenk hoe de kleurkeuzes op die albumhoezen betrekking hebben op de emotie van de platen.
  3. 3 Wees consistent als u eenmaal een bepaalde sfeer en behandeling hebt gekozen. De door jou gekozen thema- en albumvibe moet over de hele linie continuïteit hebben. Dit omvat zelfs de lettertypekeuze en het logo van je band (als je die hebt).Het idee is om een ​​compleet pakket te presenteren - een volledig gerealiseerd kunstwerk.[23]
    • Hoe meer uniform uw volledige albumpakket is, hoe gemakkelijker het voor mensen is om te onthouden.
    • Houd de consistentie in gedachten, zelfs als het gaat om de merchandise, website, etc. van je band.
    • Een somber album mag bijvoorbeeld niet worden gecombineerd met een roze band-t-shirt.
  4. 4 Maak waar mogelijk uw eigen illustraties. Als het op uw album aankomt, bent u de expert. Je weet het van binnen en van buiten. Als je op deze manier niet artistiek bent, probeer dan een los eerste ontwerp in Photoshop of op papier op te lossen voordat je het aan meer capabele handen overhandigt. Maak op zijn minst een goed idee van wat u met het kunstwerk probeert te bereiken voordat iemand anders het ontwerpt.
    • Wees beschermend voor je visie, maar laat ook een beetje ruimte over voor de kunstenaar om creatief te zijn.[24]
    • Zorg ervoor dat het uiteindelijke ontwerp een digitaal bestand van hoge kwaliteit heeft dat daarbij hoort.
    • Wanneer de illustratie wordt afgedrukt, is de hoogst mogelijke resolutie vereist om te zorgen dat het uiteindelijke product er solide en professioneel uitziet.