Prentenboeken zijn korte, op verhalen gebaseerde werken met een grote nadruk op kleurrijke foto's om het verhaal te vertellen. Typisch bedoeld voor kinderen, er is een grote variëteit en potentieel in prentenboeken. Zelf een prentenboek maken is heel wat werk, maar het kan heel leuk zijn als je een creatieve streak hebt. En hoewel het professioneel publiceren van kinderboeken veel moeilijker is dan de meeste mensen beseffen, is er zelfs wat geld te verdienen als je materiaal snuiftabak is.

Deel een van de vier:
Je boek plannen

  1. 1 Lees enkele prentenboeken.[1] Als je op een of andere manier helemaal nieuw bent in prentenboeken, is het een goed idee om er een paar te lezen. Lees ze van begin tot eind, let op de toon en het onderwerp en op de technieken (rijmpjes, kleurenpaletten, enz.) Die de auteur heeft gebruikt om het voor elkaar te krijgen. Je hoeft het wiel niet opnieuw uit te vinden; trucs die andere schrijvers hebben gebruikt, kunnen nuttig zijn voor je eigen inspanningen.
    • Maurice Sendak's Waar de wilde dingen zijn is een geweldig prentenboek om te lezen voor inspiratie. Het heeft een eenvoudig maar aanlokkelijk verhaal en prachtige beelden om het te ondersteunen.
  2. 2 Bedenk een interessant idee. Voor prentenboeken is een aangrijpend idee de belangrijkste vroege factor in het succes van een prentenboek. Als het idee je aanspreekt, zal het reflecteren in je kunst en schrijven. Evenzo, als het idee zelf een beroep doet op uw lezers, zullen zij zich veel meer geïnteresseerd voelen om uw boek te lezen. Denk aan een geweldig hoog concept om je boek te bouwen. Mogelijke onderwerpen kunnen betrekking hebben op buitenaardse wezens, dieren, sprookjes of zelfs de geschiedenis.[2]
    • Prentenboeken worden meestal geschreven voor leeftijden van 1-8 jaar. Houd dat in gedachten terwijl je je verhaal formuleert. Kinderen zullen de hoge referenties naar Marcel Proust niet zo waarderen als pure, ongecompliceerde vertelkunst.[3]
    • Herkent de beperkingen van een prentenboek. Je verhaal moet heel eenvoudig in een prentenboek passen, wat een uitdaging kan zijn als je gewend bent aan langere schrijfvormen.
    • Als je moeite hebt met het vinden van het perfecte idee, maak dan een wandeling of lees een aantal bestaande prentenboeken. Als dat niet lukt, kan praten met een kind soms resulteren in een verrassend handige creatieve inbreng.
  3. 3 Plan je lay-out. Hoewel prentenboeken meestal 32 pagina's lang zijn, zijn er maar 24 van die voor het verhaal zelf; de anderen zijn meestal voor dingen zoals de titel en copyright-informatie. Je zult geen enkele beperking ondervinden als je er thuis een maakt, maar je moet toch een duidelijk idee hebben hoeveel pagina's je nodig hebt om je verhaal te vertellen. Stel een basisverhaallijn op van hoe je je verhaal misschien wilt zien en zoek manieren om je ideeën uit te breiden of te contracteren als je dat gepast acht.[4]
    • Het is veel gemakkelijker om een ​​prentenboek te schrijven als je vanaf het begin duidelijk weet waar elke pagina over moet gaan.

Deel twee van vier:
Je verhaal schrijven

  1. 1 Maak een schets van je verhaal. De beste prentenboeken waren eenvoudig, maar op de een of andere manier diepgaand met de verhalen die ze vertellen. Denk aan de boeken van Dr. Seuss; het waren altijd heel eenvoudige verhalen, maar de gebruikte ideeën droegen veel gewicht. Denk aan een hoog concept dat iets omvat dat een grote verscheidenheid aan leeftijden zou aanspreken.[5]
    • Probeer het verhaal niet in een ethiekverhaal te veranderen, ook al voel je je in de verleiding. Zeer weinig lezers zullen oprecht geïnteresseerd zijn in het lezen van een gesluierde les in etiquette of gedrag.
    • Ben je meer een illustrator dan een verteller, dan kun je altijd een bestaand verhaal illustreren. Er zijn talloze prentenboeken op de markt die gebaseerd zijn op klassieke sprookjes.
    • Inspiratie voor verhalen is te vinden door jezelf onder te dompelen in media. Films, muziek en boeken zijn allemaal gewillige sjablonen voor je eigen verhalen.
  2. 2 Maak een aantal karakters. De meeste verhalen hebben interessante tekens nodig om de actie mee te vullen. Na wat tijd te hebben besteed aan het opruimen van een complot, zouden de karakters relatief natuurlijk moeten komen. Hoewel je een basisidee moet hebben van de rol die elk personage in het verhaal zal hebben, is het belangrijk om elk een persoonlijke smaak te geven. De beste personages zijn gemakkelijk voorstelbaar om een ​​eigen leven te hebben dat verder gaat dan het verhaal.[6]
    • Terwijl je personages verzint, moet je ook denken aan de manier waarop ze in je illustraties zullen verschijnen. Visueel saaie karakters met een rijk psychologisch profiel zijn waarschijnlijk niet geschikt voor een prentenboek.
    • Dieren zijn erg populair om te gebruiken in kinderboeken. Dieren hebben een universele aantrekkingskracht, en het antropomorfiseren ervan om de rol van de mens te vervullen maakt ze minder beledigend voor sommige lezers. Over het algemeen zijn dieren ook interessanter om te tekenen.
  3. 3 Schrijf een ruwe schets van je verhaal. Gebruik een tekstverwerker om het verhaal op te schrijven zoals je wilt en het op te splitsen in een duidelijk begin, midden en einde.[7] In dit stadium van schrijven hoeft u zich geen zorgen te maken over de juiste woordkeuze. Je probeert de ideeën gewoon in een basisraamwerk te krijgen. Vanaf daar kun je een schrijverstoon toevoegen en je woordspel verbeteren.
    • Houd uw woordtelling rond het merk van 500 woorden. Iets meer zal moeilijk in het boek passen en de illustraties afleiden. Het is het beste om tactisch en efficiënt te zijn met je woordkeuze.
  4. 4 Deel uw concept op in pagina's. Als je verhaal is uitgeschreven, moet je het opdelen in zoveel pagina's als je hebt voor het verhaal in je boek. Neem ten minste één actie per panel op; overal van één tot vier zinnen per pagina zou geweldig moeten zijn.
  5. 5 Bewerk en voltooi uw concept. Het is veel eenvoudiger om uw werk te bewerken nu het is opgedeeld in kleinere secties. Concentreer u op één sectie per keer en transformeer de sjabloon die u hebt geschreven in stijl en vorm.[8] Hoewel de details echt zullen variëren, afhankelijk van je toon als schrijver en het onderwerp, is het essentieel om de boeken in een prentenboek te houden, om het beknopt en poëtisch te houden.
    • Gebruik eenvoudige, effectieve taal die de illustraties die u zal gebruiken ten goede komt. Eenvoudige rijmpjes zijn handig, maar bouw je schrift niet specifiek om hen heen. Een middelmatig rijm is erger dan helemaal geen rijm.
    • Alliteratie is een eenvoudige truc en maakt het schrijfgeluid melodieuzer.

Deel drie van vier:
De afbeeldingen illustreren

  1. 1 Maak een overzicht van een storyboard. Als het gaat om illustreren, moet u de dimensies van uw pagina's in gedachten houden om er het beste van te maken. Dit houdt in dat er voldoende ruimte is voor de tekst en dat je tekeningen groot genoeg zijn om een ​​acceptabele hoeveelheid ruimte op de pagina in te nemen.[9] Om dit beter te begrijpen, is het een goed idee om miniatuur 'storyboards' te maken om te visualiseren hoe groot bepaalde objecten op de pagina moeten zijn in vergelijking met anderen.
    • Een afbeelding van twee pagina's (waarbij een deel van het verhaal twee pagina's bevat om een ​​grotere afbeelding te maken) is een ambitieuze stap als dit de eerste keer is dat je een prentenboek maakt, maar het is perfect voor klimatologische delen van het verhaal die op de een of andere manier meer rechtvaardigen dan een enkel frame.
  2. 2 Organiseer en ontwikkel uw illustratie-ideeën. Voordat je ze zelfs serieus op papier zet, moet je een heel duidelijk idee hebben hoe je wilt dat je kunst ruimte op de pagina inneemt. Het hebben van een notebook aan de kant om je ideeën uit de losse pols te plannen en uit te werken, heeft veel de voorkeur boven het impromptu in het prentenboek. Terwijl je de illustraties plant, probeer ze zo dicht mogelijk bij het schrijven te plaatsen. Wanneer je in twijfel wordt gelaten, verwijs dan naar wat je in het verhaal hebt geschreven.[10]
    • Probeer in het hele boek een consistente toon en stijl te behouden. Een prentenboek dat overal aanwezig is, heeft een veel zwakkere kans om indruk te maken dan een boek dat hetzelfde punt consistent bestuurt.
  3. 3 Ontwerp en oefen je karakters. De overgrote meerderheid van de verhalen draait om de heldendaden van personages. Voor de meeste traditionele verhalen, moet je echt goed worden in het tekenen (en opnieuw tekenen) van een handvol tekens. Het wordt aanbevolen dat je enige tijd besteedt aan het oefenen van je personageontwerpen als je eenmaal een basisraamwerk hebt voor je verhaal. Hoe meer je het personage tekent, hoe meer kansen je hebt om het er goed uit te zien en dingen te veranderen als dat nodig is.[11]
    • Visueel ontwerp is ongelooflijk belangrijk voor personages in prentenboeken. Als je problemen hebt met het visualiseren van de personages van je verhaal, probeer dan te mediteren en laat het verhaal in je hoofd spelen. Als dat niet het geval is, kan het bestuderen van het personageontwerp in andere boeken u de inspiratie geven die u nodig hebt.[12]
  4. 4 Voeg dimensie toe aan de illustraties. Thuis een prentenboek maken, er zijn veel dingen die je kunt doen om het leven in je kunst te injecteren. U hoeft niet alleen op pen en markeringen te vertrouwen; andere dingen, zoals tape en gelijmd bouwpapier, kunnen van uw prentenboek een driedimensionale kunst maken.[13] Voor diepteperspectieve achtergronden knipt u de vormen van het bouwpapier eruit en kleeft u ze voorzichtig op uw achtergrond. Driedimensionaal handwerk is vooral effectief wanneer u dingen zoals bergketens of heuvels probeert te realiseren.
    • Als u van dit soort handwerk houdt, kunt u uw hele illustraties op deze manier maken. Kleinere details met tape of constructiepapier zullen echter een veel grotere mate van vaardigheid vereisen.
  5. 5 Teken uw voltooide illustraties op hoogwaardig papier. Als het goed is gedaan, zou de planning heel lang hebben geduurd. Dit zal een groot deel van het giswerk uit je illustratie halen. Gebruik je plannen en storyboards als een startpunt, maak je illustraties zo goed mogelijk en laat ruimte vrij die bij je tekst past. Als je een paar pagina's erin krijgt en het er niet mooi uitziet, kun je opnieuw beginnen of teruggaan naar oefenen voordat je het opnieuw probeert.
    • De praktijk is erg belangrijk voordat je het boek zelf gaat tekenen. Als de afbeeldingen steeds beter worden naarmate het boek verder gaat, wordt de lezer duidelijk dat het boek meer een leerproces is dan een voltooid product. Wat je ook doet, houd je illustraties consistent in toon en relatieve kwaliteit.
    • Zorg dat je zo kleurrijk mogelijk bent, tenzij de inhoud van het prentenboek er op een of andere manier tegen aanraadt. Prentenboeken moeten boven alles opvallen en monochrome schetsen zullen minder indruk achterlaten dan full-bodied, ingekleurde afbeeldingen.
  6. 6 Maak een titelpagina. De titelpagina moet in het oog springend en vet zijn. Het moet iets zijn dat de toon en de essentie van je prentenboek vastlegt, en ondertussen mensen laat versmelten voor wat er tussen de covers ligt. Neem extra tijd om de voorkant zo sterk mogelijk te maken; maak het de beste demonstratie van je vaardigheden als illustrator. En vergeet niet om de titel zelf groot en prominent op de pagina te maken. Je zult zeker willen dat mensen weten wat ze lezen.
    • Professionele prentenboeken hebben een voorblad en een titelpagina afzonderlijk. Voor een thuisboek moeten deze twee samengevoegd worden.
    • Het is altijd aan te raden om de credits van uw auteur bij de titel van het boek te plaatsen, zelfs voor zelfgemaakte creaties.

Deel vier van vier:
Het boek samenstellen

  1. 1 Maak een dekking en een wervelkolom. Het is heel redelijk om uw losse pagina's te laten zoals ze zijn, als ze maar op één plaats worden genummerd en verzameld. Het maken van een bonafide boek vereist echter ten minste enige aandacht voor het fysieke pakket. Hoewel de mogelijkheden voor boekbinden eindeloos zijn, geven de meeste prentenboeken de voorkeur aan een hardcover. Dit kan thuis gedaan worden door een dun stuk karton te pakken en het in twee helften te vouwen, met een kleine gerimpelde strook in het midden om de ruggengraat te maken. Knip het karton uit zodat het overeenkomt met de afmetingen van uw prentenboek en plak uw voor- en achterpagina op de respectieve zijkanten van het karton.[14]
    • Als u het boek maakt met de specifieke bedoeling om het fysiek door een uitgever te laten distribueren, hoeft u zich geen zorgen te maken over uw eigen pakket. Zorg ervoor dat de pagina's zo goed mogelijk worden onderhouden en zo nodig digitaal worden gescand.
  2. 2 Gat en bind uw pagina's. Als u van uw pagina's een boek wilt maken, moet u ze allemaal op de een of andere manier binden. De manier waarop u dit aanpakt, is afhankelijk van de materiaalstijl die u voor het prentenboek probeert te bereiken. Als je wilt dat de inhoud op zichzelf staat zonder een pakket, kun je een gat in de linkerbovenhoek van elke pagina plaatsen, er een stuk touw doorheen laten lopen en aan de uiteinden aan elkaar binden. Een grondige binding met een coil-wrap geven heeft de voorkeur als je denkt dat het boek veel afhandeling te zien zal krijgen.[15]
    • Het is een goed idee om uw pagina's vanaf het begin te nummeren. Niets kan een boek sneller verknoeien dan de pagina's in de verkeerde volgorde plaatsen.
    • Als u beslist om uw boek een rug en hardcover te geven, kunt u de uiteinden van uw papier op de ruggengraat lijmen door de lange rand van het papier een centimeter naar achteren te vouwen en een dunne strook lijm aan te brengen.
  3. 3 Stel een digitale versie samen. In de huidige tijd is het voor nieuwe auteurs veel gemakkelijker om hun prentenboeken online te zetten als een digitale versie. Abode Acrobat en Microsoft zijn beide aanbevolen programma's om te gebruiken als u besluit deze route te volgen. Scan de voltooide pagina's die u voor uw boek hebt en rangschik ze zoals u wilt in het bestand.[16]
    • Het digitaal afronden van uw boek biedt enkele voordelen. Voor de titel en tekst kunt u het uittypen over de gescande afbeelding als u dit nog niet met de hand hebt gedaan. Als u een basiskennis van grafische ontwerpprogramma's hebt, kunt u ook de grootte en afmetingen van uw afbeeldingen bewerken.
  4. 4 Pronk met je nieuwe prentenboek. Sommigen zouden zeggen dat een boek pas echt bestaat als het gelezen en genoten wordt. In het internettijdperk zijn er veel manieren waarop je met je werk kunt pronken. Door de afbeeldingen te scannen en ze als een e-boek in een PDF-bestand samen te stellen, kunt u uw werk distribueren (en eventueel verkopen!) Zonder overheadkosten. Sites zoals StoryJumper bieden een platform voor mensen om hun prentenboeken te promoten.[17] Nogmaals, het kan nog specialer zijn om het boek als een uniek exemplaar te verlaten en het als een geschenk aan te bieden.