Gitaar is niet het eerste instrument dat mensen associëren met jazz. De meeste mensen zullen denken aan een saxofoon of trompettist die jammert of misschien een pianist. Dat gezegd hebbende, gitaar is sinds de dagen van Louis Armstrong betrokken bij de jazz (zodra het probleem van de versterking was opgelost met elektrische gitaren en archtops en de banjospelers snel de deur werden getoond). Veel van de grootste jazzmuzikanten zijn gitaristen, en aangezien de jazzwereld niet overspoeld wordt met hen zoals hoornspelers, zouden er genoeg optredens beschikbaar moeten zijn als je ernaar zoekt. Door een genre als jazz te leren, wordt je een veel betere gitarist.

Dit artikel is geschreven in de veronderstelling dat je weet hoe je gitaar moet spelen, ook al heb je niet veel ervaring. Leren eenvoudige picking en fretting techniek moet eerst komen - spring niet in het diepe einde, totdat je eerst in het water bent gewaad.

Stappen

  1. 1 Leer jazzakkoorden en vingerzettingen. De akkoorden voor jazzgitaar zijn veel complexer dan de open akkoorden die akoestische spelers gebruiken. Ten eerste zal je waarschijnlijk niet veel open strings gebruiken, en voor een ander, zul je verschillende noten spelen. Begin minimaal met 7 akkoorden (mineur, majeur en dominant), augmented en verminderde akkoorden (respectievelijk + en -). Zodra je de basis hebt, kun je leren om extensies toe te voegen.
  2. 2 Leer muziek te lezen. Ja, er zijn veel gitaristen die op gehoor hebben leren spelen, maar als je kunt lezen, heb je een enorm voordeel. Begin met het leren lezen van akkoordwijzigingen, want als gitarist doe je dat vaker, maar stoor je niet als je wordt opgeroepen om een ​​melodie te spelen. De beste manier om te leren is met een methodeboek (William Leavitt's moderne methode voor gitaar is uitstekend).
  3. 3 Leer arpeggio's en schalen. De meeste solo's kunnen gebaseerd zijn op de major of minor pentatonic of blues schalen, maar je moet je arpeggio's leren (die zelfs eenvoudiger zijn dan pentatonische schalen) en je volledige majeur- en mineurtoonladders. Werk ook op chromatische schaal - het is misschien gemakkelijk om een ​​vinger aan te raken, maar het leren toepassen is een van de vaardigheden die het beste van de rest onderscheidt.
  4. 4 Leer deuntjes. Jazz is een van die genres waar bepaalde nummers bekend zijn die iedereen kan spelen en waarvan je zult verwachten dat je ze kent. Koop een exemplaar van The Real Book van Hal Leonard. Volume One heeft genoeg normen om mee te beginnen, en Volume Four heeft veel andere oudere normen (er zijn andere goede boeken die er zijn, maar Hal Leonard is degene die op de meeste muziekstandaards staat, dus je zult nooit ruzie krijgen met de trompetten over de akkoorden). De belangrijkste akkoordprogressies zijn blues (Blue Monk en Straight No Chaser zijn goede eerste melodieën om te leren) en ritmeveranderingen (I've Got Rhythm is het origineel, en Oleo wordt bijna elke avond ergens in een jam geroepen).
  5. 5 Ga naar buiten, luister en speel. Ga niet naar de muziektent de eerste keer dat u een jamsessie bezoekt. Luister naar wat er aan de hand is, maar als je klaar bent, sta op en speel. Je kunt geen geweldige speler worden als je alleen alleen in de schuur speelt! Als uitvloeisel, besteed niet te veel tijd aan de stand als je wakker bent. Speel een of twee nummers, en soleer niet te lang - twee of drie refreinen zijn geschikt voor blues, één voor iets langer, en op een trage ballade beperk je je misschien tot een half koor en laat iemand anders ruilen met jou. Er zijn waarschijnlijk ook andere spelers die willen spelen, dus blijf niet langer welkom.