Je hebt misschien een goed idee voor een verhaal, maar het uitzetten kan nog steeds moeilijk zijn. Gelukkig hoeft het compileren van je verhaal niet frustrerend te zijn! Begin met het plannen van uw verhaalideeën, zoals uw premisse, personages en omgeving. Maak vervolgens uw verhaal met behulp van technieken voor het vertellen van verhalen. Ten slotte kunt u een verhaallijn voor uw verhaal invullen om uw plot eenvoudig te volgen.

Deel een van de drie:
Je verhaal plannen

  1. 1 Brainstorm om plotideeën te genereren. Je moet je ideeën uitschrijven voordat je ze kunt ontwikkelen tot een compleet verhaal. Probeer alles wat je te binnen schiet opnieuw te vertellen, of maak een lijst van je ideeën. Maak je geen zorgen over het verstand. Probeer alleen mogelijke ideeën voor uw verhaal te vinden.[1]
    • Brainstorm over uw verhaal, personages, omgeving of scènegedeelten, afhankelijk van wat u te binnen schiet.
    • U zou een mindmap kunnen maken om uw ideeën op een visuele manier te ontwikkelen.
  2. 2 Schrijf het uitgangspunt of de samenvatting van uw verhaal. Uw uitgangspunt is het basisidee voor het verhaal. Je zou kunnen beginnen met slechts een zin, maar deze blijven ontwikkelen totdat je een korte blurb hebt.[2]
    • Je zou kunnen beginnen met zoiets als: Twee beste vrienden maken deel uit van een auto-ongeluk, maar slechts 1 meisje is hersteld van de auto.
    • Hier is een voorbeeld van een blurb: Kait en haar beste vriendin Maria zijn heel blij wanneer ze worden uitgenodigd voor het feest van het jaar. Op weg naar huis schuift de auto van Kait op de natte weg en botst tegen een boom. Wanneer ze wakker wordt in het ziekenhuis, leert Kait dat Maria niet in de auto zat. Nu gelooft iedereen dat Maria met iemand is weggelopen, maar Kait weet dat haar vriendin bij haar was in de nacht van de crash.
  3. 3 Creëer personagevellen voor je hoofd- en ondersteunende personages. Noteer de beschrijving, persoonlijke gegevens, eigenschappen en sympathieën en antipathieën van je personage. Maak een achtergrondverhaal voor je hoofdpersonages. Beschrijf je karakter aan het begin van het verhaal, evenals hoe ze in de loop van het verhaal zullen veranderen.[3]
    • Het belangrijkste is om te bepalen wat je personage wil in het verhaal.[4]
    • Karakterpagina's kunnen zo lang of zo kort zijn als u wilt. Voor een kort verhaal kunt u een korte schets voor uw ondersteunende personages maken.
    • U vindt de karakterbladsjablonen hier: https://onestopforwriters.com/templates_worksheets.
  4. 4 Identificeer een conflict. Je conflict zou vroeg in het verhaal moeten verschijnen, zodat je lezers tijdens het lezen spanning ervaren. Je zult dit conflict in het hele verhaal ontwikkelen en de piek van het conflict op het hoogtepunt bereiken. Aan het einde van het verhaal moet je conflict worden opgelost.[5]
    • Interne conflicten zijn tussen het personage en zichzelf. Het personage weet bijvoorbeeld wat ze aan het doen zijn, maar heeft moeite om te stoppen.
    • Externe conflicten doen zich buiten het personage voor. Er zijn 3 hoofdtypen:
      • Persoon versus persoon: het hoofdpersonage staat tegenover een antagonist. Een meisje confronteert bijvoorbeeld haar bullebak.
      • Persoon versus natuur: het hoofdpersonage staat tegenover natuurlijke elementen. Kampeerders moeten bijvoorbeeld overleven in het bos tijdens een vreselijke storm.
      • Persoon versus samenleving: de hoofdrolspeler confronteert vraagstukken in de maatschappij of de regels van de samenleving. Een meisje begaat bijvoorbeeld burgerlijke ongehoorzaamheid om een ​​wet te helpen veranderen.
  5. 5 Bepaal uw instelling. Je instelling is waar en wanneer je verhaal plaatsvindt. Omgeving is erg belangrijk voor je plot omdat het van invloed is op hoe jouw verhaal eruitziet en zich ontwikkelt. De maatschappij en technologie zouden bijvoorbeeld enorm verschillen in een verhaal dat in de jaren 1920 werd verteld versus een verhaal dat in 2018 werd verteld.[6]
    • Als je je verhaal op een onbekende plek plaatst, onderzoek dan om er meer over te weten te komen.
    • Het is een goed idee om naar foto's van uw instelling te kijken, of u nu persoonlijke foto's of afbeeldingen online gebruikt.

Tweede deel van de drie:
Crafting Your Story Arc

  1. 1 Noteer al je scènevormen wanneer ze naar je toe komen. Maak je geen zorgen over logisch denken of orde op zaken stellen. Haal je ideeën gewoon op papier. U kunt eerst alle spannende scènes opschrijven en vervolgens meer scènes toevoegen als ze naar u toe komen.[7]
    • Probeer jezelf niet te dwingen om op de juiste manier te werken. Hoe meer je op papier komt, hoe makkelijker het zal zijn om de gaten op te vullen.
  2. 2 Maak een openingsscène die uw lezer haakt. Deze scène zou je karakter en omgeving moeten introduceren. Toon je karakter in een alledaagse situatie waar je lezer zich mee kan identificeren. Wijs op het conflict in het verhaal door je personage een gerelateerd probleem te laten maken.[8]
    • Deze scène fungeert als uw expositie als u een traditioneel plotoverzicht volgt. In het hierboven gepresenteerde verhaal over Kait en Maria kun je bijvoorbeeld je verhaal openen met Kait en Maria die naar het feest rijden. De auto kon op de stoep glijden, waardoor Kait moeite had om de controle over de auto te krijgen.
  3. 3 Schrijf het aanzettende incident op. Dit is de scène die je plot start. Het zou vroeg in het verhaal moeten gebeuren, zoals de eerste scène in een kort verhaal of de eerste paar hoofdstukken van een roman. Zorg ervoor dat je aanzetincident het conflict oplost.[9]
    • In een heel kort verhaal, kan je haak- en aanzetincident dezelfde scène zijn.
    • Het aanzettende incident in het verhaal van Kait en Maria zou bijvoorbeeld zijn wanneer de auto tegen de boom botst.
  4. 4 Bouw stijgende actie om de spanning te intensiveren. Je stijgende actie begint na het aanzettende incident en voert je lezer naar de climax. Het moet langzaam de spanning opbouwen in de loop van je verhaal. Het kan zijn opgenomen in 1 scène voor kortere werken, maar langere werken bevatten veel toenemende actie.[10]
    • In een langer verhaal is het een goed idee om momenten van spanning op te bouwen in je rijzende actie om de lezer een einde te maken aan de spanning.
    • Bijvoorbeeld, de rijzende actie in het verhaal van Kait en Maria kan Kait in het ziekenhuis laten zien, Kait praat met de politie, Kait krijgt grond van het rijden, Kait contacteert vrienden om te zoeken naar Maria, Kait zoekt sociale media voor verwijzingen van Maria en Kait zoeken de auto en haar spullen voor tekenen van Maria.
  5. 5 Schrijf je climax op. Je hoogtepunt is het hoogtepunt van het verhaal wanneer je hoofdpersonage tegenover hun conflict staat. Dit is de emotionele hoogte van het verhaal, omdat de spanning zo hoog is opgebouwd als het kan gaan.[11]
    • Het hoogtepunt van het verhaal van Kait en Maria kan bijvoorbeeld zijn dat Kait de mobiele telefoon van Maria ontdekt onder de stoel van de auto, en haar ervan overtuigt dat ze altijd gelijk heeft gehad. Kait kan haar vaders auto stelen om naar het gebied van de crash te rijden om Maria te zoeken. Als de politie arriveert, kan Kait het bos in glippen om naar haar vriend te zoeken. Net als ze op het punt staat betrapt te worden, kan Kait haar gewonde vriend zien die zich in de borstel krult.
  6. 6 Identificeer scènes voor je vallende actie. Je vallende actie presenteert de nasleep van je climax. Het moet kort zijn en de lezer naar uw resolutie leiden. Het dient om uw verhaal te plotten.[12]
    • Voor het verhaal van Kait en Maria zou Kait hulp kunnen krijgen voor Maria, Maria die herstelt in het ziekenhuis en iedereen die zich verontschuldigt omdat hij Kait niet heeft geloofd.
  7. 7 Maak een bevredigende oplossing om je verhaal te beëindigen. Uw einde zou de lezer het gevoel moeten geven dat er geen losse eindjes zijn. Het einde hoeft niet gelukkig te zijn, omdat veel verhalen ongelukkige eindes hebben. De lezer zou echter een gevoel van voldoening moeten hebben, wetende dat ze iets uit het verhaal hebben gehaald.[13]
    • Het verhaal van Kait en Maria kan eindigen met een kleine bijeenkomst om het herstel van Maria te vieren.
  8. 8 Vul gaten tussen scènes in, indien nodig. Als je eenmaal je basisverhaal hebt afgebroken, besef je misschien dat je scènes hebt die niet duidelijk met elkaar verbonden zijn. Dat is goed! Creëer op dit moment verbindingen om die plotgaten in te vullen.[14]
    • Als je niet zeker weet hoe je van A naar B kunt komen, maak dan een notitie om terug te gaan naar die plek. Ga dan verder. Je kunt later terugkomen naar de kloof.

Derde deel van de drie:
Een plotoverzicht voorbereiden

  1. 1 Bepaal hoe gedetailleerd je wilt dat je outline is. Misschien wilt u een samenvatting van 1 zin per scène geven, of wilt u misschien alles opschrijven wat er in elke scène gebeurt. Het is helemaal aan jou! Beide strategieën kunnen effectief zijn voor het maken van een goed plotoverzicht.[15]
    • Houd er rekening mee dat je later altijd kunt toevoegen aan je verhaallijn, dus je hoeft nu niet alles uit te schrijven.
  2. 2 Maak een alfanumerieke schets om de informatie te ordenen. Alfanumerieke contouren zijn ideaal voor het maken van lagen met informatie, waardoor ze perfect zijn voor het plotten van contouren. Een basisoverzicht kan uit 1 of 2 lagen bestaan, maar u kunt meer lagen opnemen als u een meer uitgewerkt overzicht wilt. Dit is het standaard nummeringssysteem voor een overzicht:[16]
    • Romeinse cijfers (I, II, III, IV, V) voor hoofdpunten. Dit kan bijvoorbeeld een scènesamenvatting van één zin zijn.
    • Hoofdletters (A, B, C) voor subpunten. U kunt bijvoorbeeld elke actie vermelden die in een bepaalde scène plaatsvindt.
    • Arabische cijfers (1, 2, 3) voor ondersteunende informatie. Dit kan bijvoorbeeld belangrijke informatie bevatten die u moet opnemen of informatie over zijtekens.
    • Kleine letters (a, b, c) voor kleine details. U kunt bijvoorbeeld karakteriseringsdetails opnemen die u in de scène wilt opnemen.
  3. 3 Begin aan het begin van het verhaal en werk tot het einde. Omdat je al een verhaal hebt geschreven, zou dit eenvoudig moeten zijn. Maak een lijst van je scènes op basis van de plaats waar ze zich voordoen in de buurt van je verhaal.[17]
    • Nummer elke scène op de juiste manier terwijl u uw omtrek voltooit.
  4. 4 Schrijf een samenvatting van 1 zin uit waarin elke scène wordt uitgelegd. Deze vormen de hoofdpunten in uw plotoverzicht. Neem elke scène in het verhaal op.[18]
    • Als je een gat in je verhaal vindt, probeer het dan in te vullen. Als je niet zeker weet hoe je het wilt oplossen, voeg dan een hoofdpunt toe dat aangeeft wat er moet gebeuren om die plotpunten te verbinden.
  5. 5 Laat je scènes zien als je dat wilt. U hoeft geen details in uw overzicht op te nemen als u dat niet wilt. Het kan het echter gemakkelijker maken om uw verhaal later te schrijven, afhankelijk van uw schrijfstijl. Hier zijn enkele manieren waarop je je scènes kunt invullen:[19]
    • Maak een lijst van alle personages die zich in de scène bevinden.
    • Schrijf elke actie op die in de scène plaatsvindt.
    • Let op belangrijke details die worden gebruikt voor karakterisering, voorafschaduwing, bouwspanning, enz.

Voorbeeld brainstorms

Voorbeeld Science Fiction Brainstorm Voorbeeld fictie boek Brainstorm

Voorbeelduittreksels

Voorbeeld Science Fiction Fragment