Klei-animatie is een geweldige manier om aan de slag te gaan in animatie. Het kan echter veel tijd en werk kosten, dus wees geduldig met jezelf. Je hebt software nodig voor je computer, de juiste soort klei voor het bouwen van je personages, en figuren en sets voor je scènes. Dan moet je je verhaal tot in het kleinste detail plannen. Het gebruik van een storyboard en shot-kaarten helpt je bij het plannen. Zodra de planning is voltooid, moet je je camera instellen en beginnen met het maken van je foto's. Wanneer je alle benodigde foto's hebt gemaakt, ben je klaar om je film te bewerken!

Deel een van de drie:
Voorbereiding op je animatie

  1. 1 Download filmsoftware om je film te bewerken. Je kunt elke camera gebruiken om klei-animatie te filmen, maar je hebt de juiste software nodig om alle afzonderlijke opnamen samen te stellen. Uw computer kan vooraf geladen zijn met opties - Mac-gebruikers zullen iMovie hebben en pc-gebruikers zullen Quicktime hebben. Maar u kunt ook software zoals Picasa downloaden. Het kan een beetje experimenteren om te zien welke je het leukst vindt.[1]
  2. 2 Gebruik Plastilina-klei als u kleuren wilt combineren. Plastilina-klei is gemaakt door een bedrijf genaamd Van Aken, en het is hetzelfde type dat werd gebruikt in de eerste video's over kleivideo's. Het is gebaseerd op was, dus het smelt vrij gemakkelijk als je het over een dubbele boiler plaatst. Je kunt het bij de meeste hobby-, handwerk- en speelgoedwinkels vinden.[2]
    • Om een ​​dubbele ketel in te stellen, vul je een saucepot ongeveer halverwege met water. Plaats die pot op je fornuis. Plaats vervolgens een andere pot - dezelfde grootte of iets kleiner zodat deze goed past - bovenop de eerste pot. Plaats de klei die je wilt mengen in de bovenste pan en schakel de brander in. Terwijl het water in de onderste pan kookt, zal het je klei opwarmen om het gietbaar te maken.
  3. 3 Gebruik polymeerklei als je wilt dat je figuren een tijdje hun vorm behouden. Polymeerklei heeft plastic erin, waardoor het duurzamer is dan Plastilina-klei. Als je aan een langer project werkt, is een polymeerklei zoals Sculpey de beste keuze, omdat je figuren langer in vorm blijven.[3]
  4. 4 Bouw je figuren. Als je eenmaal hebt besloten welke klei je wilt gebruiken, is het tijd om je figuren te bouwen. Zorg ervoor dat je elk figuur bouwt dat je nodig hebt. Dat omvat al je personages en alle accessoires of sets die je uit klei wilt maken.
    • Het kan handig zijn om te beginnen met het bouwen van een eenvoudig draadframe voor elk personage. Gebruik draad om de kern van het lichaam en de armen en benen te vormen. Als u een niet-menselijke vorm aan het maken bent, gebruikt u de draad om de basisvorm van het object te vormen.
    • Zodra je een draadframe hebt, druk je klei op het frame. Je zult dingen zoals voeten, handen, vingers, tenen of andere details volledig uit klei moeten vormen.
    • Als je net begint met klei-animatie, hou je aan eenvoudige figuren. Ze zullen gemakkelijker te maken en te manipuleren zijn. En houd er rekening mee dat sommige van de populairste kleifiguren supereenvoudige figuren gebruiken - denk aan Gumby!
  5. 5 Verzamel of bouw extra sets. Als je je sets niet met klei bouwt, moet je deze verzamelen of samenstellen. Legos of ander bouwspeelgoed is een geweldige optie voor die sets. U moet mogelijk ook een achtergrond maken, afhankelijk van uw verhaal. Tekeningen op bouwpapier zijn een geweldige manier om die achtergronden te creëren.[4]
    • Als uw verhaal bijvoorbeeld gaat over een hond en de eigenaar ervan in een park, hebt u een groep bomen nodig, misschien een vijver en mogelijk enkele gebouwen op de achtergrond. Je kunt de bomen uit bouwblokken bouwen en de vijver en gebouwen uit bouwpapier.
    • Als je je scène in de buurt van een muur instelt, kun je je achtergrond hierop plakken.
    • Zorg ervoor dat je al je sets hebt gebouwd voordat je begint met filmen. Het zal uw productietijd verkorten.

Tweede deel van de drie:
Je verhaal plannen

  1. 1 Zorg ervoor dat je verhaal niet te lang is. Omdat je elke afzonderlijke beweging moet filmen, duurt de animatie van klei lang. Houd dat in gedachten bij het plannen van je verhaal. Zelfs een film van 30 minuten zou meer dan 20.000 foto's vereisen. Je kunt beginnen met een heel kort verhaal en aan langere werken als je meer ervaring opdoet.[5]
    • Om erachter te komen hoeveel opnames je ongeveer nodig hebt, bedenk dan dat je voor elke seconde film ongeveer 12 opnames of stops nodig hebt. Vermenigvuldig dat met 60 seconden per minuut, en vervolgens het aantal minuten dat u in uw film wilt om te bepalen hoeveel opnamen u nodig hebt.
  2. 2 Houd je verhaal eenvoudig. Hoe gecompliceerder je verhaal is, hoe meer personages en bewegingen je nodig hebt. Blijf in plaats daarvan bij een eenvoudig verhaal dat slechts een paar karakters en 1 of 2 hoofdbewegingen bevat.
    • Uw verhaal zou bijvoorbeeld kunnen gaan over een jongen die zijn hond uitlaten voor een wandeling. Daarvoor heb je alleen een achtergrond en honden- en jongensklei nodig.
  3. 3 Voeg een dialoog toe tijdens het bewerken. Als je net begint met klei-animatie, kan het verplaatsen van de mond van een personage, zodat het lijkt alsof hij aan het praten is, veel tijd en energie kosten. Voeg in plaats daarvan een dialoog toe tijdens het bewerken van je animatie. Je kunt conversatiebubbels tijdens je film op een laagje zetten.
    • Als je bijvoorbeeld een film maakt over een jongen die met een hond loopt, kan de hond op een gegeven moment een vogel gaan achtervolgen. Teken of voeg (afhankelijk van je software) een gespreksballetje in naast de jongen. Je kunt iets schrijven als "Fido! Stop met het achtervolgen van de vogels!"
    • Als u dialoogballonnen toevoegt, moet u ervoor zorgen dat u ze aan meerdere frames toevoegt. Anders worden ze niet lang genoeg in de animatie weergegeven zodat de kijker ze kan lezen.
  4. 4 Maak of print een storyboard. In klei-animatie moet je een afzonderlijke opname maken van elke afzonderlijke beweging. Daarom moet je je verhaal in detail uitwerken. Je kunt gratis downloadbare storyboards online vinden op websites. Je kunt ook storyboards bestellen bij hobby- en hobbywinkels.[6]
  5. 5 Breng elke beweging in kaart. Elke beweging moet worden toegewezen aan afzonderlijke opnamekaarten. Elke kaart moet een tekening van de scène, het framenummer, de notities die u nodig hebt en het shotnummer hebben. Terwijl u uw verhaal in kaart brengt, zult u merken dat u kaarten moet toevoegen of wegnemen. Dat is prima - zorg ervoor dat u uw nummering aanpast![7]
    • De verschillen tussen opeenvolgende shot-kaarten zullen echt heel erg klein zijn. Je kunt bijvoorbeeld je hoofdpersonage niet op één plek in één keer laten plaatsen en vervolgens verplaatsen alsof hij een stap in de volgende heeft gedaan. In plaats daarvan moet je een injectie van zijn knie krijgen die begint te buigen, dan buigt een andere van zijn knie iets meer, waarna een andere van zijn voet van de grond komt, enz.

Derde deel van de drie:
Je animatie filmen

  1. 1 Zet je camera op een statief. Vanwege de kleine verschillen tussen elke opname, is het belangrijk dat je camera in dezelfde positie blijft. Plaats uw camera op een statief om ervoor te zorgen dat dit het geval is. Misschien wilt u een paar testopnames maken om er zeker van te zijn dat het statief zich op de juiste hoogte en hoek ten opzichte van uw toestel bevindt.[8]
    • Je kunt elke digitale camera echt gebruiken voor klei-animatie. Grotere camera's zoals DSLR's geven je de meeste bewerkingsopties, maar je kunt nog steeds geweldige klei-animaties maken met digitale camera's die instap- en -schiet.
    • Je kunt ook de camera van je smartphone gebruiken, zorg er alleen voor dat je een back-up van je foto's maakt op een externe harde schijf of een clouddrive. Anders heeft u niet genoeg opslagruimte.
    • U zult af en toe uw camera moeten verplaatsen, afhankelijk van wat u in elke scène wilt benadrukken. Zorg ervoor dat je op je storyboard noteert wanneer je de camera moet verplaatsen en waarheen je hem moet verplaatsen.
  2. 2 Stel je eerste scène in. Stel de eerste set in die u gaat gebruiken en plaats vervolgens uw figuren op basis van uw eerste shot-kaart. Als je eenmaal bent begonnen met het daadwerkelijk opzetten van de scène, zou je kunnen merken dat je sommige dingen een beetje wilt aanpassen. Dat is prima, maar zorg ervoor dat je wijzigingen aanbrengt in andere shotkaarten als dat nodig is.[9]
    • Je eerste scène zou het hele verhaal moeten opstellen. Dus als je bijvoorbeeld een verhaal filmt over een jongen die zijn hond meeneemt voor een wandeling, wil je misschien de eerste scène buiten het huis van de jongen opzetten. Hij zou een riem in zijn hand moeten hebben en zijn hond zou daar moeten zijn, klaar voor de wandeling.
  3. 3 Maak je eerste schot. Zodra alles is ingesteld, bent u klaar om uw eerste opname te maken! Klik op de sluiterknop van je camera. Controleer de afbeelding en zorg ervoor dat alles eruitziet zoals u het wilt, inclusief de verlichting, de figuren en uw set.[10]
    • De hele scène moet goed verlicht zijn, maar deze moet ook de scène nabootsen die u aan het maken bent. Dus als je een scène fotografeert die buiten zou plaatsvinden, kies dan een plek waar de zon in de lucht kan zijn en zet daar een licht op. Het zal realistische schaduwen creëren.
  4. 4 Stel de volgende beweging in. Gebruik je volgende shot-kaart om je volgende foto in te stellen. Nogmaals, houd er rekening mee dat het een heel kleine verandering is van je eerste opname naar je seconde. Zodra de volgende beweging is ingesteld, maakt u nog een foto met uw camera. Blijf elke foto controleren.[11]
    • Als uw verhaal bijvoorbeeld gaat over een jongen die met zijn hond loopt en het eerste schot van de jongen en de hond buiten hun huis, moet het volgende schot beginnen met het proces waarbij de jongen de riem aan de hond legt.
    • Houd de achtergrond in gedachten terwijl u foto's maakt. Als je andere dieren op de achtergrond hebt, zorg er dan voor dat je ze ook verplaatst.
  5. 5 Herhaal indien nodig. Volg je storyboard met opnamekaarten en maak alle opnamen die je nodig hebt om je film te voltooien. Misschien kun je het hele verhaal niet op één dag filmen. Als je dat niet kunt, zorg dan dat je ergens hebt ingesteld dat je scène en figuren niet gestoord zullen worden.[12]
  6. 6 Laad uw foto's in bewerkingssoftware voor films. Zodra je al je foto's hebt voltooid, laad je ze in de filmbewerkingssoftware die je gaat gebruiken. U kunt een USB-kabel gebruiken om uw camera rechtstreeks op uw computer aan te sluiten of de SD-kaart op de computer aan te sluiten. Nadat u de camera of SD-kaart hebt aangesloten, moet de software die u gebruikt u vragen om ze te importeren. Selecteer "Importeren" of "Ja".[13]
  7. 7 Bewerk je film. Nadat al uw foto's zijn geïmporteerd, kunt u beginnen met het bewerken van uw film. De gemakkelijkste manier om ze samen te bewerken, is door ze in een diavoorstelling te importeren en de duur van de dia zo laag mogelijk in te stellen. Andere software heeft andere opties om uw foto's samen te bewerken. Je zult moeten spelen met de software die je hebt gekozen om te zien welke je het leukst vindt.[14]