Het lijkt een ding om op een model te lijken, maar modellen worden niet betaald om er gewoon te zitten en er mooi uit te zien. Hun succes in het bedrijf komt neer op hoe goed ze kunnen poseren en geeft de fotograaf interessante en verkoopbare foto's. Of je nu je carrière als model wil verbeteren of gewoon meer fotogeniek wilt zijn, de volgende tips zullen helpen om nieuwe dimensies aan je foto's toe te voegen.

Methode één van de drie:
Mastering the Poses

  1. 1 Slurk een beetje, maar houd je hoofd hoog. Er zijn een paar keer wanneer je je schouders moet teruggooien voor een opname, maar over het algemeen maakt een beetje slouch je houding er natuurlijk en ontspannen uit. Dat betekent niet dat je je moet voorhoren (hoewel dit met een paar high fashion shots zal werken). Als je staat, leg dan een ongelijk gewicht op je voeten en het been met minder gewicht zal natuurlijk een beetje buigen. Je zult er comfortabeler uitzien en je houding zal natuurlijker overkomen. Slurp echter niet zo vaak dat je maag er groter uitziet.
    • Met 'flauwvallen' bedoelen we 'natuurlijk zijn'. De meeste mensen weten niet dat ze slungelig zijn wanneer ze zijn, dus neem je natuurlijke rust niet in en vermenigvuldig het. Denk nonchalant, maar met je hoofd hoog. Je wilt je nek zo lang mogelijk verlengen. Stel je een touw voor dat je voorhoofd ophoudt.
  2. 2 Wees sterk van top tot teen. Je hele lichaam moet er leven in hebben. Denk aan een danseres - geen enkel deel van haar lichaam is niet verloofd terwijl ze danst, zelfs als ze in positie staat. Geen enkel deel van u zou een slappe noedel moeten zijn!
    • Begin door je kern in te schakelen (dit zal je ook helpen op te zuigen) en dan je ledematen activeren. "Sterk" betekent niet agressief of mannelijk in deze context - het betekent alleen met overtuiging of met energie. Je wilt immers een gevoel door de camera overbrengen!
  3. 3 Wees asymmetrisch. Voor een interessantere opname zorg je ervoor dat je iets anders doet met elke kant van je lichaam. Je kunt dramatisch zijn en iets heel anders doen met elk van je ledematen en je hoofd naar de zijkant kantelen, als het overeenkomt met het gevoel van de shoot. Asymmetrisch zijn kan net zo eenvoudig zijn als het dompelen van een schouder of heup, ervoor zorgen dat je armen zich op verschillende hoogtes bevinden, of een been een beetje (of veel) meer buigen dan het andere.
    • Denk eraan: je maakt deel uit van een foto. Deze foto gaat niet over hoe godverdomme mooi je bent - het gaat om de esthetiek van de foto. Zelfs met de beste make-up en haar in de wereld, als je geen aangename hoeken maakt, zal de foto niet zo stellair zijn als mogelijk.
  4. 4 Richt je neus weg van de camera. Als je recht naar de camera kijkt, kun je een aantal dramatische opnamen maken, maar meestal is het beter om je gezicht in een hoek te plaatsen en vanuit die hoek naar de camera te kijken. Kantel je neus iets naar boven of naar beneden, iets naar links of rechts, maar blijf je blik op die camera richten.
    • Leer welke hoeken je het meest flatteren. Heb je een geweldige kaaklijn? Kantel je hoofd iets omhoog en opzij. Experimenteer voor een spiegel of met uw eigen camera om te zien welke hoeken de interessantste opnamen op uw gezicht maken.
    • Weet uit welke richting het licht komt. Vergeet niet dat licht schaduwen werpt en zelfs als ze licht zijn, zullen ze het uiterlijk van je gezicht beïnvloeden. Als er licht van boven komt, kan het kantelen van je neus ervoor zorgen dat je wenkbrauw een schaduw over je ogen werpt, wat goed is als je voor een sinister schot gaat, maar niet goed als je probeert er vriendelijk uit te zien.
  5. 5 Kijk overal. Hoewel een interessante opname kan worden gemaakt door naar de camera te kijken, heb je veel meer opties als je ergens anders kijkt. Wat gebeurt daar? Zit ze in de spiegel te staren? Ziet ze een kabouter? Heeft ze het tegen de koningin van Engeland? Iedereen zal het willen weten.
    • Wees voorzichtig met de clichématige, starende blik in de verte. In het beste geval zie je er existentieel uit en erger zie je eruit alsof je existentieel probeert te zijn door in de verte te staren. Gebruik deze blik minimaal.
  6. 6 Kwartaal uit. Nogal zoals de laatste tip die je net hebt gezien, door uit elkaar te trekken, zie je er zo slank mogelijk uit. Is ze naar voren gericht? Staat ze opzij? Hoe breed is haar taille eigenlijk? NIEMAND ZAL HET WETEN. Blijf bij een 3/4 hoek om de slankste te verschijnen.
    • Door alles op alles te zetten, word je het meest kwetsbaar en kwetsbaar (dat geldt ook voor het echte leven!). Als je uit kwartier gaat, welke kant is jouw goede kant? Benadruk die voor de beste foto.
  7. 7 Onthoud je handen. Misschien wel het meest ongemakkelijke deel van het modelleren is weten wat je met je handen moet doen. Ze hangen er gewoon ongemakkelijk. Als je echter van top tot teen verloofd blijft, hopelijk vind je poses die goed aanvoelen, dat is logisch. Het enige wat je zou moeten doen niet doen, is ze om je heen. Hallo, slecht glamour-shot uit de jaren 80!
    • Een goede vuistregel is om de zijkant van je hand te laten zien. Dit creëert de langste, dunste lijn die zich uitstrekt van je arm. Het vermijdt ook de angst voor het vergaren van mijn handen en de doe-mijn-handpalmen-look-grappige zorgen.

Methode twee van drie:
De technieken beheersen

  1. 1 Heb de "perfecte glimlach". Er is een kunst om te poseren met een perfecte glimlach en de meeste goede modellen weten hoe ze dit op natuurlijke wijze moeten doen. Het is een glimlach die halverwege ligt tussen de grootste glimlach die je kunt maken en helemaal geen lach. De lippen zijn iets gescheiden en alleen de boventanden zijn zichtbaar. De glimlach wordt beschouwd als een 'zachte glimlach'. Het resultaat moet er aangenaam en ontspannen uitzien.
    • Over het algemeen zal glimlachen de wangen optillen en de ogen vernauwen. Dus, probeer je ogen te ontspannen, zodat ze worden geopend en de blanken worden weergegeven. Dit kan enige oefening vereisen voor een spiegel om de verschillende spiergroepen te isoleren; het zal de moeite echter wel waard zijn.Of je nu een model bent of iemand die gewoon je portretten wil verbeteren, het beheersen van de perfecte glimlach kan grote verbeteringen aan je foto's aanbrengen.
  2. 2 Creëer een intensiteit. Een hert zijn in koplampen of gewoonweg verveeld kijken is geen interessante verklaring over non-conformiteit, een nieuwe kijk op het materialisme van de mode-industrie, of helemaal vertederend. Het is gewoon ongemakkelijk. Wanneer je afbeelding wordt vastgelegd, moet je iets voelen dat de camera kan vangen. Het hangt af van de shoot, maar wat het ook is, maak het. Voel het. Reek van emotie.
    • De enige niet-abstracte manier om dit te zeggen is om je ogen te gebruiken. Het is super eenvoudig om alleen met je mond te glimlachen of een houding aan te nemen met je lichaam en te vergeten dat je gezicht niet overeenkomt. Als je niet zeker weet wat je zou moeten voelen, hoe verrekent je lichaam je dan? Ben je sterk en zelfverzekerd? Ben je blij en zorgeloos? Zoals Tyra zegt: "Smize!"[1] Vertaling: lach met je ogen.
  3. 3 Wees smaakvol. In sommige kleding die je misschien zou dragen, zou het gemakkelijk zijn om een ​​beetje ondeugend te voelen. Ongeacht wat je draagt ​​(in meest omstandigheden), is het het beste om niet roofzuchtig te kijken.
    • Een goed model moet over raffinement en klasse gaan. Zelfs als je in een piepkleine bikini bent, denk nonchalant. Je lichaam zal je schoonheid genoeg benadrukken - je gezicht en pose hoeven dat ook niet te zijn.
  4. 4 Meng het constant. Je zou ongeveer elke drie seconden van houding moeten veranderen. Een fotograaf wil geen tijd verspillen met het steeds maar opnieuw nemen van dezelfde foto. Zelfs als je niet zeker weet dat je er goed uitziet, ga ervoor! Je krijgt veel opties om uit te kiezen wanneer je klaar bent - sommige zullen er zeker geweldig uitzien.
    • Voel je vrij om een ​​beetje gek te doen. Als je poses uniek zijn, zul je gedenkwaardig zijn. Houd de technieken die je kent (werken in hoeken, etc.), maar schakel ze uit met kleine variaties. En een beetje kan een lange weg gaan.
  5. 5 Verberg uw gebreken. Iedereen heeft ze. Zelfs maat 000, 7 ft hoge Nederlandse modellen hebben ze. De kansen zijn dat je je ook bewust bent van hen! Het goede nieuws is dat er zeker een manier is om ze te verbergen (niet dat ze niet geweldig zijn - alleen niet ideaal voor de camera).[1]
    • Als je je handen op je heupen legt, creëer je de illusie van een kleinere taille. De gaten tussen je armen en lichaam creëren een achtergrond die de nadruk van dat gebied verwijdert. Doe dit ook in het echte leven!
    • Houd je kin op om je voorhoofd te verminderen. (Het tegenovergestelde geldt voor grote kinnen!) Niet alleen blijft je kin sterk en verberg je je voorhoofd, maar het verlengt ook je nek.
    • Keer een knie in om slankere heupen te krijgen. Oh, dat ongrijpbare dijgat dat de meeste vrouwen niet hebben. Maar als u uw knie indraait, helpt het u daar te komen. En je heupen zien er kleiner uit!
    • Als je je lichaam opzij draait, maar je schouders vierkant maakt, zien je heupen er een stuk kleiner uit. Het is alsof je vooruit kijkt, maar je krijgt alleen de meerderheid van je heupen.
  6. 6 Praktijk. Pak een digitale camera, zet een statief op en maak duizenden foto's. Omdat het bekijken van de foto's op je computerscherm niets kost, is er echt geen excuus niet om te oefenen. Je zou moeten weten welke poses voor jou werken en welke niet ...
    • Leer welke vlakken platter zijn welke delen van je lichaam. Maak kennis met welke houdingen werken met verschillende soorten kleding; in sommige poses wordt de nadruk gelegd op de strakke lijnen van een pak, terwijl andere de nadruk leggen op de overgang van een jurk. Oefen met rekwisieten zoals een stoel of met objecten (een vaas, een touw, een strandbal, wat dan ook - wees creatief!). Je weet nooit wat je gevraagd wordt te doen!
  7. 7 Studie. Kijk kritisch naar tijdschriften en brochures. Noteer hoe het model poseert: wat doet zij met haar handen, ledematen, hoofd, ogen, lippen? Welke emotie brengt de pose over?
    • Vind je favoriete model en analyseer haar. Hoe loopt ze? Hoe houdt ze zichzelf in het algemeen? Wat zijn haar go-to-poses? Hoewel je geen mimiek wilt zijn, let dan op haar gewoontes om aan de slag te gaan.

Methode drie van drie:
Werken aan een opname

  1. 1 Luister naar je fotograaf. Een goede fotograaf zal feedback geven en hopelijk vrij eerlijk zijn, en je vertellen wat je moet doen zodat ze de foto kunnen maken die ze willen. Wees coöperatief en genadig (en sierlijk!). Sta jezelf niet toe nerveus te worden, anders krijg je spanning en zie je er stijf uit. Ontspan in elke pose en maak contact met de camera.
    • Houd rekening met het type opname dat je aan het doen bent. Als het modelleren is, wordt je waarschijnlijk gevraagd om die hoekige, avantgarde poses aan te nemen die er een beetje vreemd en geforceerd uitzien. Als het commercieel modelleren is, wil je er casual en elke dag uitzien. Denk aan een Jean Paul Gaultier-advertentie versus een advertentie voor Aveeno.
  2. 2 Ademen. Soms, als we ons concentreren, of als we nerveus zijn, vertragen of versnellen we onze ademhaling dramatisch. Je zou zelfs merken dat je je adem inhouden voor een schot. Blijf bewust van je ademhaling; houd het normaal en ontspannen.
    • Deze stap is super belangrijk. Je ademhaling kan je gemoedstoestand bepalen en daarmee je poses bepalen. Als je snel ademt, geeft dat je lichaam de sporen dat je klaar bent om te vechten of te vluchten - stel je voor hoe je je zult voordoen zoals wanneer die gedachten door je onderbewustzijn razen!
  3. 3 Maak je geen zorgen over je uiterlijk. Sommige ontwerpers hebben behoorlijk belachelijke visies die je misschien iets laten denken in de trant van: "Ik zie eruit alsof Lucille Ball net uit bed is gerold en is aangevallen door een rendier." Wel, dat is waar ze blijkbaar voor gingen, dus je hebt geen andere keuze dan het te verslaan. Zet het opzij. Jij bent nog steeds jij. Je hebt het nog steeds.
    • Weet je nog hoe we eerder zeiden dat je een deel van een beeld bent? De foto gaat natuurlijk over jou, maar het gaat ook over de kleding die je draagt, de achtergrond en het gevoel van de foto. Als je je make-up, haar of outfit niet mooi vindt, modelleer het dan. Je hebt nog steeds de glimlach, de houdingen en de technieken.
  4. 4 Visualiseer een motivatie of gevoel. Dit kan je helpen de emotie vast te leggen die je nodig hebt voor een opname. Als de fotograaf op zoek is naar een weemoedig beeld, stel je dan een melancholische episode uit je leven voor. Je zult misschien merken dat je je "inner melancholia" op die manier beter kunt kanaliseren.
    • Als het bezoeken van je eigen verleden een beetje te dichtbij komt, denk dan aan de plot van een toepasselijke film en plaats jezelf in de schoenen van de actrice. Het denkproces moet je gezicht overnemen en lichaam, het creëren van een intensiteit voor de foto.