3 manieren om uw kunst in een galerij te krijgen

De kunstwereld kan moeilijk zijn om in te breken, vanwege de concurrentie voor beperkte ruimtes in galerijbeurzen. Een galerij binnengaan is een grote stap in de richting van de verkoop van je kunst en je serieuzer voelen als kunstenaar. De concurrentie is fel, maar als je in staat bent om je werk op te laten vallen en aandacht te genereren, kun je je kunst in de galerij van je dromen krijgen.

Methode één van de twee:
Uw kunst indienen bij een galerij

1 Bekijk galerijwebsites op inzendingsbeleid. Het is het beste om geen galerij te benaderen over het indienen van je werk totdat je hun beleid leert. Als u de informatie niet online kunt vinden, bel ze dan om te informeren naar inzending of vraag het persoonlijk. Volg de richtlijnen nauwgezet om aan te tonen dat u hun regels respecteert.^[1]
- Sommige galerijen accepteren geen inzendingen. Als dit het geval is, zoek dan naar verbindingen die je mogelijk hebt met artiesten die in de galerij zijn geweest en vraag hen om je door te verwijzen naar de curator. Dit zou je enige optie kunnen zijn om toegang te krijgen tot meer prestigieuze galerieën.
2 Stuur een e-mail met een 'brief van onderzoek' naar de galerijen die u interesseren. Voeg illustere voorbeelden van je werk, een beschrijving van je artistieke benadering en een link naar je artiestenwebsite toe. Richt je op wat je de galerie kunt bieden in plaats van wat ze je kunnen bieden. Veel curatoren verzamelen graag papieren documenten over kunstenaars voordat ze hun werk laten zien.^[2]
- Voeg afbeeldingen van hoge kwaliteit van uw werk toe als bijlage bij de e-mail. Als ze geïnteresseerd zijn, zullen ze je werk doornemen en een kopie ervan bij de hand hebben.
3 Beveilig een verwijzing van een gerespecteerd lid van de kunstwereld. Een van de beste en gemakkelijkste manieren om je voet tussen de deur te krijgen bij een galerij is door een verwijzing te krijgen van iemand die een connectie heeft met de curator. Dit kan een kunstenaar zijn die daar eerder heeft getoond, een kunstcriticus in het veld of een gerespecteerde koper. Als u nog geen verbinding heeft, kunt u er een maken door contact met hen op te nemen.^[3]
- Wees altijd respectvol voor de mensen die u om een verwijzing vraagt en wees begripvol als ze op dit moment niet het gevoel hebben dat ze u er een kunnen aanbieden. Vraag of er iets is dat je beter kunt doen. Ze kunnen je misschien in een nieuwe richting sturen met je werk!
4 Oefen het praten over je kunst. Vaak moet je jezelf en je werk verkopen aan een curator om ze geïnteresseerd te krijgen. Oefen je elevator pitch en beslis op 3 specifieke punten die je kunst opwindend maken en de aandacht van de galerij waard zijn.^[4]
- Als je bijvoorbeeld een schilder bent, kun je zeggen: "Ik werk met olie op canvas om representatieve beelden te maken van de hedendaagse, burgerlijke versie van de American Dream. Ik concentreer me graag op de beeldspraak van het kapitalisme en de overvloed. "
5 Leg uit hoe jouw kunst in de stukken past die al in de galerij staan. Noem een tijd dat je een show op de galerij bezocht en zag stukjes die een gemeenschappelijk thema hadden met je werk. Praat over specifieke stukken die momenteel in de galerij staan en hoe ze goed aansluiten bij je werk. Dit kan via kleur, medium, achtergrond van een artiest of thema zijn.^[5]
- Als je een connectie hebt met of geïnspireerd bent door een van de artiesten die eerder in de galerij werd getoond of daar wordt getoond, vermeld dat dan aan de curator.
6 Wees specifiek over wat je kunst speciaal maakt. Het is belangrijk om te benadrukken dat je kunst opvalt, omdat galerijen vaak worden overspoeld met inzendingen. Leg uit wat je aan het doen bent en bepaal hoe jouw kunst in een gemeenschappelijk thema past. Benadruk dat het opvalt door het vakmanschap, de kwaliteit van het werk, het perspectief of de kijkervaring.^[6]
- Zorg er echter voor dat je je onderzoek doet voordat je beweert dat je kunststijl volledig uniek of uniek is. Een curator zal hun kunst in en uit weten, dus het maken van een ongefundeerde claim kan je pijn doen.
- Als je medium niet helemaal uniek is of deelneemt aan een meer traditionele vorm van kunst, leg dan aan de conservator uit hoe jouw kijk op dit klassieke medium anders, modern en verfrissend is.
7 Organiseer uw werk in categorieën of groepen. Zorg ervoor dat uw groeperingen, reeksen of categorieën gemakkelijk te begrijpen zijn. Voeg details toe over het thema van het werk, hoe de stukken bij elkaar passen, hoeveel stukken uiteindelijk in de groep zitten en wanneer u verwacht klaar te zijn.^[7]
- U kunt bijvoorbeeld zeggen "Dit zijn de eerste 5 delen van mijn Intergalactic Pioneers-serie. Alle 15 stukken worden binnen het jaar voltooid en tonen de gezichten van de toekomst van ruimtevaart, met inbegrip van portretten van zowel echte figuren uit NASA, SpaceX en het ISS, als denkbeeldige wezens van veraf. "
8 Creëer een context voor je kunst. Laat de curator zien hoe jouw kunst bij elkaar past in een soort verhaal of een verhaal over je leven of het leven van je onderwerpen. Wanneer u uw werk aan hen presenteert, laat het dan op een doelgerichte en doordachte manier organiseren dat uw bedoelde boodschap overbrengt.^[8]
- Als u bijvoorbeeld een reeks sculpturen hebt die allemaal aan elkaar gerelateerd zijn, kunt u ze in de volgorde weergeven waarin u ze hebt gemaakt, omdat ze bedoeld zijn om als een serie te worden bekeken.
- Als je een reeks schilderijen hebt met een soortgelijk thema, wees dan comfortabel in het verbinden van de overeenkomsten van de schilderijen met elkaar.
9 Evalueer met welk tarief u zich comfortabel voelt. Als de galerie geïnteresseerd is in je werk, zullen ze je op de hoogte stellen van hun interesse. Galerijen verdienen geld aan de commissie van de verkoop van kunst. Normaal gesproken kan dit variëren van 30-60% van het totale bedrag dat door een verzamelaar voor het stuk is betaald. Houd een percentage in het achterhoofd, gebaseerd op de vermelde waarde van je kunst, dat je je comfortabel voelt om te accepteren.^[9]
- Houd in gedachten dat ze je een ruimte bieden om je werk tentoon te stellen en te verkopen dat je anders niet zou hebben gehad.
10 Onderteken met een galerij. De galerij zal je een contract voorstellen om je kunst in hun ruimte op te nemen. Wees duidelijk met wat je wenst, maar vergeet niet dat ze de bedrijfseigenaren zijn. Zorg ervoor dat het commissiepercentage duidelijk wordt vermeld in het contract. ^[10]
- Lees elk contract dat u ondertekent grondig door, want het kan bepalen dat u uitsluitend via die galerij werk mag tonen en verkopen.

Methode twee van twee:
Een bezoek brengen aan galerijen en een blootstelling verkrijgen

1 Bezoek galerieën bij u in de buurt. Veel galerijen worden gerund door curatoren met specifieke smaken en een visie op hun ruimte. Kijk rond in elke galerij en identificeer wat alle stukken met elkaar verbindt. Praat met de curator als ze aanwezig zijn, en vraag hen wat voor soort stukjes ze willen toevoegen aan hun verzameling.^[11]
- Het ontwikkelen van een positieve relatie met de curator en deel uitmaken van de galerijcommunity is een geweldige manier om jezelf op de radar te krijgen, zelfs als je werk mogelijk niet in hun specifieke galerij past. Je weet nooit wie ze misschien kennen!
2 Ga naar openingen en netwerk. Openingen zijn normaal elke week op een vaste nacht. Bekijk en waardeer de kunst, maar verkoop je eigen enthousiasme en vaardigheden. Benader kunstenaars, curatoren en toeschouwers om de tentoongestelde kunst en je eigen kunst te bespreken.^[12]
- Houd rekening met uw elevator pitch! Houd de discussie over je kunst kort, vooral als ze er niet in geïnteresseerd lijken om erover te praten. Denk eraan dat je naar iemand anders's galerij bent en iemand anders zijn werk bekijkt.
3 Subsidie aanvragen. Subsidies voorzien in financiering voor kunstenaars om te blijven werken aan projecten die passen in een bepaald thema. Wanneer u subsidies aanvraagt, stelt u zichzelf bloot aan kunstenaars en curatoren die deel uitmaken van beoordelingspanelen. Hiermee wordt u gevestigd als een kunstenaar die uw werk serieus neemt.^[13]
4 Vermijd shows waarvoor een toegangsprijs is vereist. Deze "competities" zijn meestal fondsenwervers voor de organisatie of galerie en bieden heel weinig in termen van loopbaanontwikkeling. Het is het beste om uw geld te sparen en te voorkomen dat u vergoedingen moet betalen om deel te nemen aan een show of galerietentoonstelling. Legitieme galerijen verdienen geld aan de verkoop van de kunst in plaats van entreegelden van artiesten.^[14]
5 Maak een online galerijwebsite. Een online aanwezigheid hebben voor uw werk is uiterst belangrijk. Je kunt andere lokale artiesten of andere artiesten met vergelijkbare stijlen uitnodigen om kunst op een website in een digitale galerie te presenteren. Zorg ervoor dat u de professionele contactgegevens van elke artiest op de website vermeldt.^[15]
- Neem alleen digitale afbeeldingen van hoge kwaliteit op van uw kunstwerken. Zodra u digitale afbeeldingen van uw werk hebt, maakt u een website en krijgt u een professioneel e-mailadres.
6 Word lid van een kunstenaarscollectie. Deze galerijen nemen normaal gesproken geen deel aan je werk, maar vereisen maandelijkse lidmaatschapskosten. Met lidmaatschap kun je veel verbindingen maken en over een lange periode deelnemen aan een groter aantal werken met andere artiesten. U hebt mogelijk ook toegang tot groepsresources en een werkruimte.^[16]
- Lid worden kan erg competitief zijn, dus je zult waarschijnlijk je werk- en artiestenverklaring nog moeten presenteren voor acceptatie.