Elke aspirant-modeontwerper moet op een bepaald moment een ontwerpportfolio maken. Maar met zoveel stukken en zo weinig richtlijnen, waar begin je dan? Het kan moeilijk zijn om te beginnen, maar als je eenmaal weet wat toelatingscommissies en wervingsmanagers zoeken en hoe je je werk wilt organiseren, ben je veel beter uitgerust om je eigen geweldige designportfolio te maken.

Deel een van de drie:
Brainstormen over een verhaallijn of regeling

  1. 1 Controleer op instructies of richtlijnen over wat u moet opnemen. Als u een aanvraag indient voor een ontwerpprogramma, moeten ze een goed idee geven van wat ze in uw portfolio willen zien. Als u een professioneel portfolio ontwerpt, heeft u misschien geen expliciete aanwijzingen. Over het algemeen moet u creatief onderzoek opnemen, tekeningen die uw bekwaamheid tonen om 3D in 2D te vertalen, kleurstudies en, indien relevant, foto's van 3D-werk dat u hebt gedaan.
    • Pas uw portfolio aan aan de specifieke toepassing of het type werk dat u wilt doen. Misschien wilt u meer dan één portfolio samenstellen als u verschillende functies aanvraagt.
  2. 2 Verzin een organiserend principe. Wat je ook doet, je moet waarschijnlijk proberen om verschillende delen van een project zo veel mogelijk bij elkaar te houden. Als je bijvoorbeeld organische structuren zoals veren en bladeren voor één project en tribale of volkskunst voor een ander hebt onderzocht, probeer dan de verschillende delen van die projecten bij elkaar te houden. Uiteindelijk heb je een organisatieprincipe nodig, omdat je moet kiezen hoe je die projecten wilt presenteren.
    • Wil je een verhaal vertellen, de verbanden tonen tussen de verschillende invalshoeken die je hebt verkend? Geeft u de voorkeur aan de eenvoud van chronologische of omgekeerde chronologische volgorde? Denk na over het werk dat je hebt gedaan en kijk of er bepaalde verbindingen zijn die je wilt benadrukken.
    • Onthoud dat wat je ook bedenkt, het voor een kijker duidelijk moet zijn wat je probeert te communiceren. Als je hier echt niet zeker van bent, kun je gewoon iets eenvoudigs doen, zoals je meest recente werk aan de voorkant presenteren om de kijker te vangen en dan de rest van de portfolio besteden aan het laten zien hoe je daar bent gekomen.
    • Merk op dat u voor professionele portfolio's uw werk eerst moet rangschikken met de meest recente stukken en ouder materiaal achterin plaatsen.
  3. 3 Schrijf een toelichting om te laten zien hoe u uw werk wilt organiseren. Zoals met elk project, is het gemakkelijk om zo enthousiast te worden over een idee dat je niet echt van plan bent hoe je het gaat uitvoeren. Voordat je het weet, ben je overweldigd door alles wat je niet van plan was. Het doel van deze stap is om ervoor te zorgen dat je de presentatie van je werk hebt gemaximaliseerd en dat alle onderdelen net zo duidelijk zijn voor een buitenstaander als voor jou.
    • Denk niet alleen aan wat uw verhaallijn is: beoordelen hoe elk onderdeel in dat verhaal past. Speel met verschillende arrangementen en denk na over hoe elke arrangement invloed heeft op hoe jouw werken zullen worden waargenomen. U kunt een diagram of een overzicht maken om te illustreren waarom u uw stukken op een bepaalde manier hebt georganiseerd.
    • Toon of leg uw idee uit aan iemand die met u heeft gewerkt tijdens uw creatieve ontwikkeling. Idealiter zou die persoon een mentor moeten zijn, zoals een leraar of iemand in uw omgeving, die enige ervaring heeft met het bouwen van portfolio's en feedback kan geven over hoe effectief uw ideeën zullen zijn.

Tweede deel van de drie:
Het samenstellen van uw materialen

  1. 1 Verzamel je materialen. Baseer uw materialen op de richtlijnen van uw specifieke programma. Kleurstalen, stoffenstalen, onderzoeksstukken, schetsen, foto's: alles. Je stopt niet al deze items in je portfolio, maar begin met de complete collectie.
    • Houd er rekening mee dat u gewoonlijk geen echte stukken kunt opnemen die u hebt gemaakt, zoals een korset of een paar schoenen. Neem in plaats daarvan professioneel uitziende foto's van die stukken en neem de foto's in uw portfolio op als exposities van uw werk.
  2. 2 Breng je sterkste ideeën onder de aandacht. Je hebt misschien niet de middelen om te maken wat je ontwerpt, of je hebt misschien nog niet alle vaardigheden - dat is goed. De persoon die naar uw portfolio kijkt, wil zien hoe u denkt en maakt, dus toon uw pen- en inktschetsen of uw houtskooltekeningen. Je moet een aantal verschillende voorbeelden van je werk laten zien, evenals figuur-tekeningen die je bekwaamheid zullen aantonen om drie dimensies op een tweedimensionaal oppervlak weer te geven. Alles meer dan dat is bonusmateriaal.
  3. 3 Kies een selectie van stukken die uw ontwikkeling in elk van uw projecten laten zien. Deze stukjes kunnen een combinatie zijn van dingen die je hebben geïnspireerd, vroeg werk dat je hebt gedaan, of eerste stappen in een ontwikkeld idee dat later opnieuw zal verschijnen. Probeer twee of drie stukjes te kiezen voor elk project dat je hebt onderzocht.
    • Neem ook incidentele nevenprojecten op als u geen gerichte professionele portfolio maakt. Deze niet-officiële werken tonen de diversiteit en het bereik van je talenten. Bovendien bieden ze enig inzicht in uw interesses.
    • Als je veel werk hebt, probeer dan vooral te selecteren uit je meest recente verkenningen. Voeg wat van je oudere werk toe om je ontwikkeling te tonen, maar benadruk waar je nu bent, vooral als je je portfolio aan het maken bent voor professionele vooruitgang.
  4. 4 Selecteer je beste stukken. Je wilt absoluut je beste werk opnemen in je portfolio. Streef ernaar om tussen één en twee stukken van echt hoge kwaliteit te werken per project. Ga voor stukjes die jouw persoonlijke stijl en benadering van ontwerpen vertegenwoordigen. Misschien heb je de neiging om je te richten op ontwerpen voor een bepaalde doelgroep (jonge, modieuze vrouwen, androgyne mannen, actieve kinderen, enz.) Of rond een bepaald thema. U kunt dan stukken opnemen die uw ideale klant of consument illustreren.Je kunt stukken selecteren die ook goed worden beschouwd in je ontwerplessen en worden beschouwd als een van je beste werk van professoren en peers.
    • Zorg ervoor dat deze werken een reeks verschillende stijlen of benaderingen van stof en materialen bevatten. Je zou niet meer dan twee stukken uit één stijl of benadering moeten opnemen. Misschien heeft u bijvoorbeeld twee stukken die laten zien dat u met leer kunt werken. Je moet ook een tot twee stukken toevoegen die laten zien dat je met een ander materiaal kunt werken, zoals zijde of jersey. Dit zal illustreren dat je met verschillende materialen en in verschillende stijlen kunt werken.
  5. 5 Monteer de stukken samen in het door u gekozen arrangement. Je kunt beginnen door dingen naast elkaar of op een tafel te leggen, gewoon om met de bestelling te spelen. Als u ervoor kiest om afzonderlijke secties voor elke categorie te hebben, zoek dan uit hoe u de stukken binnen een bepaalde sectie wilt ordenen.
    • Stel jezelf vragen zoals, is een chronologische volgorde logisch? Heb je clusters van werken die je zou moeten groeperen op onderwerp of op medium?
    • Als je ontdekt dat iets niet goed past bij je arrangement, neem het dan niet op. Kijk of je een ander stuk hebt dat beter werkt met de andere delen van de sectie. Je wilt dat alles in je portfolio goed bij elkaar past.

Derde deel van de drie:
Uw portfolio invullen

  1. 1 Koop of vind een portfolio- of presentatiecasus. Je kunt zowel portefeuilles als presentatiecases online vinden of bij goede kunsthandelwinkels, vooral als je al in de buurt van een kunst- of ontwerpschool woont. Welke je nodig hebt, hangt af van de stukken die je presenteert. De case moet netjes en schoon zijn, maar als je student bent, hoeft het geen high-end te zijn zolang het functioneel is en je werken effectief weergeeft of opslaat. Misschien wilt u in een leukere zaak investeren als u uw portfolio in een professionele setting presenteert.
    • Presentatiekoffers zijn net zipbinders, omdat ze over het algemeen bladbeschermers bevatten en het beste zijn voor kleinere werken. Ze zijn letterlijk bedoeld om je werk te "presenteren", dus ze zijn waarschijnlijk je beste optie als je net begint.[1]
    • Als je grotere stukken hebt, zoals schilderijen, wil je misschien investeren in een portfolio, die groter is en meer bedoeld is voor het transporteren van werken dan voor het presenteren ervan. In plaats van het presenteren van uw werken in een ringbinder-achtige setting, zult u waarschijnlijk eindigen met losse vellen en werken die veilig in elkaar zijn gestapeld.
  2. 2 Collage losse extra items bij elkaar en plak ze op goed papier. Vaak zullen je onderzoeksstukken, zoals interessante texturen of structuren, veel kleine monsters en knipsels bevatten. Idealiter zou de persoon die uw portfolio beoordeelt gewoon doorheen moeten kunnen bladeren, dus alle kleinere stukjes op papier van Letter-formaat samenvoegen om ze gemakkelijker toegankelijk te maken. Groepeer items op type of rangschik ze op een logische manier. Voorzie labels zoals "kleurenwerk" of "experimentele beglazingsmethoden" indien nodig en voeg kleine verklarende regels of paragrafen toe als het nodig is dat u de lezer laat zien wat u aan het doen was.
    • U moet zuurvrij papier van hoge kwaliteit gebruiken. Gebruik lijm van hoge kwaliteit met een penseel die u op de randen van de collagestukken kunt aanbrengen en aan het papier kunt bevestigen. Probeer te voorkomen dat de collagestukken golven wanneer u ze op het papier hecht door met één vinger elk stuk zachtjes glad te strijken. Houd je werkgebied netjes, zodat er geen lijmsporen of slordige randen op de collagestukken zijn. U wilt dat de collagestukken er professioneel en schoon uitzien.
  3. 3 Organiseer uw werken en aanvullende materialen in de koffer. Je had alles al op orde moeten hebben, maar als je dat nog niet hebt, begin daar dan. Controleer opnieuw om er zeker van te zijn dat alles klopt op de manier waarop u het hebt geregeld. Steek vervolgens alle stukjes in je tas.
  4. 4 Voeg indien nodig labels toe. Je legt vooral de nadruk op visuele ontwerpelementen en natuurlijk is je belangrijkste communicatie door dat werk. Als u echter uw creatieve onderzoeken of elk van de fasen in een project wilt labelen om duidelijk te maken hoe u bent gevorderd, doe dit dan. Zorg ervoor dat het label netjes is en zo is geplaatst dat het niets belangrijks dekt.
    • Gebruik een computer om uw labels af te drukken als u slecht handschrift hebt.
  5. 5 Voeg indien nodig geschreven supplementen toe. Vereisten variëren sterk, maar afhankelijk van het programma moet je misschien een essay of een artiestverklaring opnemen. Gewoonlijk zal het programma zijn eigen richtlijnen voor een essay leveren. Artiestenverklaringen zijn minder programmaspecifiek. Een artiestverklaring vat in een paar alinea's in essentie je invloeden, richting en creatieve inspiratie samen. Als je nog nooit een artiestverklaring hebt geschreven, is het erg handig om een ​​artiestverklaring te schrijven.