Als je denkt aan iconische figuren in de moderne tijd, wie (of wat) denk je dan? Voor sommigen omvat de lijst beroemdheden en presidenten. Anderen denken misschien terug aan hun jeugd waarin superhelden en stripfiguren tot leven kwamen om zelf iconen te worden. Enkele van de meest iconische figuren in de moderne tijd zijn in feite dierlijke karakters, die niet alleen geliefd zijn bij kinderen, maar ook bij volwassenen. Dieren zoals Mickey Mouse, Garfield en Bugs Bunny begonnen allemaal op de pagina's van een verhaal, maar kwamen op grote manieren tot leven. Waarom probeer je niet een dierlijk personage te maken voor je verhaal? Als je dat doet, ben je misschien goed op weg om het volgende grote icoon van deze generatie te maken!

Deel een van de drie:
Ermee beginnen

  1. 1 Overweeg het genre. Weten welk genre uw boek past, of het nu science fiction, mysterie, drama, enz. Is, is een belangrijke overweging bij het creëren van een dierlijk personage voor uw verhaal. Hoewel personages niet in de exacte vorm van dat genre hoeven te passen, lijkt het misschien misplaatst of vreemd als bijvoorbeeld je dier een vis is die in de ruimte leeft.
    • Brainstorm met welke speciale kenmerken je personage heeft, gebaseerd op het genre. Als het verhaal bijvoorbeeld science fiction is met veel vechtscènes, moet je dier poten hebben om zijn wapen te houden. Een slang zou daarom geen verstandige keuze zijn, maar een hond of een kat zou goed kunnen werken.
    • Voor historische fictie zou je zelfs de soorten dieren willen onderzoeken die in die tijd populair of aanwezig waren. Als je schrijft over de Juraperiode, kan een dinosaurus logisch zijn, maar als je verhaal zich afspeelt in het Stenen Tijdperk, lijkt T-Rex plotseling niet op zijn plaats, tenzij hij natuurlijk een tijdreisdinosaurus is!
  2. 2 Begrijp je publiek. Hoe belangrijk het ook is om het genre van je verhaal te beschouwen, het is net zo belangrijk om het publiek te begrijpen. Wat voor één doelgroep kan werken, bijvoorbeeld volwassenen, is misschien niet geschikt voor anderen, zoals kinderen.
    • Je publiek zou een rol moeten spelen bij het bepalen van mogelijke ontwerpen en details. Houd het voor kinderen vrij eenvoudig. Je hoeft geen karakter te hebben dat super genuanceerd is, tenzij je ook een beroep doet op een volwassen publiek.[1]
  3. 3 Lees andere verhalen met dierlijke karakters. Hoewel je nooit het werk van anderen wilt kopiëren of plagiëren, kan het nuttig zijn om het werk van anderen te lezen en na te denken over de vraag of dat personage wel of niet werkt.[2] Dit zal je uiteindelijk helpen bij het maken van je eigen personage.
    • Probeer verhalen zoals Het Jungle Boek, Watership Down, Charlotte's web, Het verhaal van Despereaux, De Leeuw, de heks en de klerenkast, Bunnicula, of je favoriete verhaal met dieren.
    • Vraag jezelf bij het lezen van het verhaal: werkt dit personage? Lijkt hij me echt? Waarom of waarom niet?
  4. 4 Bepaal de rol van je personage. Of je dierlijke karakter nu de held of de sidekick is, het is belangrijk om zijn / haar rol in je verhaal te bepalen. Door dit te doen, kun je het voortbewegende dier beter definiëren en vormen.
    • Denk aan de kenmerken die een dier in deze specifieke rol definiëren. Als ze bijvoorbeeld de sidekick zijn, maar altijd de dag voor de held bewaren, bedenk dan hoe dit hun persona zal vormen.
    • Overweeg of je dierlijk karakter zal leven tussen andere dieren (bijvoorbeeld Mickey Mouse) of dat ze naast mensen zullen werken (denk aan Scooby Doo). Als, bijvoorbeeld, je karakter onafhankelijk van mensen leeft, kunnen ze misschien lopen en praten en andere mensachtige eigenschappen aannemen. Als ze echter in de wereld van een mens voorkomen, zou hun rol dramatisch verschillen, omdat ze nog steeds kenmerken van dieren kunnen hebben en niet in staat zijn om te praten of kleding te dragen.

Tweede deel van de drie:
Een Persona creëren

  1. 1 Kies een look. Op basis van alles wat je in de vorige stappen hebt bepaald, is het nu tijd om plezier te hebben en te kiezen hoe je personage er uit moet zien. Hoe beschrijf je je karakter? Overweeg alles, van de kleur van het personage, hun kleding en accessoires.[3]
    • Accessoires moeten een belangrijke overweging zijn.[4] Is je karakter goed gelezen? Misschien heeft hij een leesbril of een monocle.
    • Geslacht en lengte zijn gewoon een andere dynamiek bij het creëren van een look. Probeer een normaal klein wezen te nemen en groot te maken.
  2. 2 Overweeg de persoonlijkheid van het personage. Denk terug aan de rol van het personage en bedenk hoe dat zijn persoonlijkheid zou beïnvloeden. Is de persoonlijkheid van je personage groter dan het leven omdat ze de held zijn? Zijn ze de verlegen, maar innerlijk dappere hulpje?
    • Schrijf woorden op die de persoonlijkheid van je personage beschrijven. Dit is handig als je ze aan je publiek voorstelt, maar je kunt ze ook in hun naam opnemen.
  3. 3 Bepaal unieke eigenschappen. Wat maakt jouw dierlijk karakter speciaal? Hebben ze bepaalde eigenschappen die helpen om vorm te geven aan wie ze zijn? Uw karakter kan bijvoorbeeld gedachten lezen of vliegen. Misschien zijn ze een wiskundewerf of een wetenschappelijk genie.
    • Wees creatief, maar bedenk hoe hun unieke kwaliteiten aansluiten bij al het andere dat je al hebt bepaald.
    • Val niet in stereotypen, want dat levert alleen saaie karakters op.[5] Het is aan jou om de mal te doorbreken en je karaktereigenschappen te geven die hem / haar uit elkaar zullen halen.

Derde deel van de drie:
Breng het tot leven

  1. 1 Geef je karakter een naam. Nu het tijd is om je personage tot leven te brengen, begin je met het geven van een naam. Ze zijn immers een uniek wezen met hun eigen persoonlijkheid, uiterlijk en kwaliteiten. Moeten ze niet een even geweldige naam hebben?
    • Overweeg om hun unieke kwaliteiten te gebruiken bij het kiezen van een naam (denk aan, Mighty Mouse).
    • Spreken van Mighty Mouse, alliteratie kan een sterk hulpmiddel zijn bij het benoemen van je personage. Veel iconische personages, Mickey Mouse, Daffy Duck, enz., Hebben goed gebruikgemaakt van alliteratie.
  2. 2 Definieer de doelen en dromen van het personage. Een deel van het brengen van je karakter tot leven, houdt in dat je ze een toekomst geeft of iets om naartoe te werken. Denk aan Wile E. Coyote. Zijn doel in het leven was om die vervelende roadrunner te vangen. Ongeacht hoe het bleek, het publiek had een verwachting voor Wile, omdat ze wisten wat hij wilde. De doelen van je personage kunnen zijn persoonlijkheid vormgeven,[6] dus mis deze belangrijke stap niet.
  3. 3 Geef ze een geschiedenis. Net als hun doelen en dromen, moet een personage ook een verleden hebben. Dit helpt niet alleen om te definiëren wie ze nu zijn, maar geeft het publiek iets om mee te sympathiseren / in te leven.
    • Je hoeft niet stil te staan ​​bij het verleden van het personage. Bambi is daar een goed voorbeeld van. Uiteindelijk hielp zijn droevige verleden hem vorm te geven aan de zelfverzekerde en moedige leider die hij werd. Zijn verleden was echter niet per se het thema.
    • Meer dan wat dan ook, de fictieve personages die je creëert, moeten zich als echte levende wezens voelen voor de lezers.[7]