Hoe een personage te maken

Bij het schrijven van fictie, of het nu gaat om een ​​roman, een scenario of een kort verhaal, is het een van de meest uitdagende en belangrijke taken van de auteur om goede personages te maken die de plot besturen en met wie lezers / kijkers verbinding kunnen maken . Er zijn veel dingen waar je rekening mee moet houden bij het maken van personages en er zijn veel manieren om die personages te laten opvallen.

Deel een van de drie:
Uw karakter genereren

1. 1 Bepaal de basis. Grote karakters moeten tot op zekere hoogte worden gedefinieerd zodra ze in het verhaal worden geïntroduceerd. Als uw lezer het personage niet kan voorstellen, verliest hij zijn interesse. Maak voordat je begint met schrijven een lijst met de fysieke basiskenmerken en omstandigheden die relevant zijn voor je personage.
   • Definieer de fysieke eigenschappen van je personage dat je als lezer zou willen kennen. Wat is het geslacht, de leeftijd, afkomst of ras van je personage en het algemene lichaamstype?
   • Bepaal wat de levensomstandigheden van je personage zijn. Zijn ze arm? Hebben ze kinderen? Waar wonen zij? Wat is hun beroep? Zelfs als je sommige van deze eigenschappen niet expliciet in je verhaal vermeldt, zal het je helpen je karakter te ontwikkelen om tenminste hun basiskenmerken te kennen.
2. 2 Geef je karakter eigenaardigheden. Dit is een van de beste manieren om een ​​personage echt te laten lijken voor de lezer en ze te laten opvallen in je verhaal. Als je erover nadenkt, heeft iedereen die je goed kent waarschijnlijk een paar eigenaardigheden of vreemde gewoonten; om echt te lijken, zouden je karakters niet anders moeten zijn.^[1]
   • De eigenaardigheden van je personage hoeven niet centraal te staan ​​in het verhaal dat je vertelt, maar ze mogen niet te sterk in tegenspraak zijn met hun persoonlijkheid, noch mogen ze het primaire verhaal afleiden.
   • Je kunt je verbeeldingskracht gebruiken om eigenaardigheden van je personage te creëren, of (nog beter) om inspiratie op te doen bij degenen om je heen.
3. 3 Maak je karakter uniek. Om interessant te zijn voor de lezer, moet je personage uniek zijn. Om te beginnen moet de lezer in staat zijn om je hoofdpersoon / held gemakkelijk te onderscheiden van anderen in het verhaal. Wat nog belangrijker is, de lezer zal niet geïnteresseerd zijn als je karakter saai is en geen opmerkelijke eigenschappen heeft.^[2]
   • Merk je personage als een individu door hun belangrijkste persoonlijkheidstrekken af ​​te zetten tegen hun omgeving of met andere mensen in het verhaal. Als de held van je verhaal aardig en medelevend is maar leeft in een maatschappij waar de meeste mensen egoïstisch en wreed zijn, zullen ze voor de lezer opvallen.
   • Tegenstrijdige eigenschappen kunnen helpen om je karakter te vestigen als een uniek en een dat overmatig gebruikte clichés vermijdt. Je maakt je personage bijvoorbeeld zowel zacht als korthartig. Zolang de eigenschappen geloofwaardig zijn, zal je lezer geïntrigeerd raken door dit onverwachte element.
   • Het unieke karakter van je personage moet het doel van het verhaal dienen. Maak je karakter niet zo vreemd en onvoorspelbaar dat hij de gebeurtenissen in het verhaal niet geloofwaardig kan afhandelen.
4. 4 Geef je personagefouten. Tekens die echt lijken, zijn vaak het meest boeiend en echte mensen zijn niet perfect. Geef, om herkenbaar te zijn, je personage enkele imperfecties waar de lezer mee kan geloven of zich mee kan identificeren. U kunt bijvoorbeeld een personage maken dat extatisch is maar ook onzeker over zijn uiterlijk.^[3]
   • Karakterfouten kunnen klein of significant zijn, maar als je ervoor kiest om je personage aanzienlijk tekort te doen, zou dit een deel van zijn reis moeten worden. Als je hoofdpersoon bijvoorbeeld schizofreen is, moet je dit kenmerk in je verhaal niet negeren; het moet op de een of andere manier worden aangepakt.
   • Kleine tekortkomingen die dienen om je personage te relateren, moeten realistisch zijn. Geef je karakter niet zowel een Ph.D als een IQ van 70.
5. 5 Ontwikkel doelen of verlangens voor je karakter. Een goed karakter moet iets nodig hebben of willen hebben om een ​​geloofwaardige protagonist te zijn. Verlangen creëert conflicten, omdat elke diepgewortelde, brandende drang om iets te bereiken realistisch gezien weerstand of moeilijkheden zal hebben. Dit is het levensbloed van de meeste verhalen: de strijd van het personage.^[4]
   • In plaats van expliciet de ambitie (s) van je personage te vermelden, laat dit dan organisch uitkomen in het verhaal. Het zal voor de lezer veel aantrekkelijker zijn als ze ontdekken dat het personage niets liever wil dan herenigd te worden met zijn vervreemde broer in plaats van dat je dit feit eenvoudigweg hebt vermeld.
   • Houd in gedachten dat je karakter niet noodzakelijkerwijs volledig op de hoogte hoeft te zijn van zijn eigen verlangens of behoeften. Als een deel van de strijd van je personage inhoudt dat je dingen over zichzelf leert terwijl het verhaal vordert, dan heb je een interessant personage en verhaal gecreëerd.
6. 6 Maak je karakter kwetsbaar. Dit dient ook om een ​​personage te creëren voor wie de lezer zich kan identificeren. Veel van de beste helden in literatuur en film zijn degenen die moeilijkheden of trauma moeten overwinnen om te slagen in hun zoektocht. Kwetsbaarheid in je karakter maakt hun doorzettingsvermogen des te indrukwekkender en opwindender voor de lezer.^[5]
   • Als een voorbeeld, misschien heeft je karakter de angst om te zwemmen na bijna als kind te zijn verdronken en later moet zijn eigen kind worden gered van weggevaagd in een flitsvloed. In een dergelijk scenario verhoogt de fobie van je personage de spanning (en potentiële triomf) van het moment.
   • Sommige verhaalbogen kunnen volledig draaien om de kwetsbaarheid van een personage. Of dit een secundair of centraal kenmerk is van de persoonlijkheid van je personage is aan jou en zou moeten afhangen van hoe je wilt dat je verhaal zich ontvouwt.
7. 7 Maak gedenkwaardige voorstellingen van je personage. Verhalen die schriftelijk worden verteld, hebben de grote uitdaging om personages te maken die memorabel zijn, zelfs zonder dat ze worden vergezeld door een visueel document.Als je een roman schrijft (en vooral als je van plan bent een serie te maken), moet je karakter gedenkwaardig zijn voor de lezer, zodat ze de tand des tijds kunnen doorstaan.^[6]
   • Gebruik "tags" om uw hoofdpersonages te identificeren. Tags kunnen alle opmerkelijke fysieke kenmerken zijn (zoals bliksemschicht van Harry Potter en een bril met ronde bril) of de manier waarop een personage spreekt (zoals de hoge, sissende stem van Voldemort). Deze helpen uw lezer uw personages te identificeren en te onthouden.
   • Als je verhaal een ensemble van personages bevat, wordt de noodzaak om ze als gedenkwaardig en onderscheidbaar vast te stellen, nog belangrijker; anders loopt u het risico uw lezer te verwarren.
8. 8 Geef je karakter diepte. Een personage dat kan worden samengevat in de eerste paar pagina's van een verhaal is saai. Betover uw lezer door een personage te maken dat veel meer is dan op het eerste gezicht te zien is. Je kunt dit bereiken door het volgende aan te pakken voor elk hoofdpersonage in je verhaal:^[7]
   • Bepaal het doel van uw karakter in het leven. Wat zijn hun redenen om de dingen te doen die ze doen?
   • Definieer de methoden van je personage. Hoe reageren ze op gevaarlijke, angstaanjagende of stressvolle scenario's?
   • Vorm het oordeel van je personage. Hoe evalueert je personage situaties, neemt mensen waar en beoordeelt hun eigen situaties?

Tweede deel van de drie:
Je karakter matchen met het verhaal

1. 1 Laat je personage het verhaal dienen. In de meeste gevallen mogen tekens geen space-fillers zijn; ze moeten altijd voldoen aan de dramatische behoeften van het verhaal. Dit geldt vooral voor je hoofdpersonage (s), om wie het verhaal draait. Zorg er bij het maken van een goed personage voor dat zijn eigenschappen de verhaallijn vergemakkelijken die je hoopt te bereiken.^[8]
   • Als je bijvoorbeeld het verhaal wilt vertellen van een krijger die een stad redt van zijn tirannieke leider, moet je personage niet ouder, kreupel en zachtzinnig zijn - tenzij het doel van je verhaal is om te vertellen hoe zo'n personage zou kunnen presteren zo'n onwaarschijnlijke prestatie.
   • Het is handig om de verhaallijn van uw verhaal te schetsen voordat u de personages ervan vaststelt; op deze manier kunt u voorkomen dat er tegenstrijdige details in de twee worden gecreëerd. Een uitzondering hierop zou zijn als je een krachtige inspiratie voor een personage hebt voordat je weet welk verhaal je over hem wilt vertellen.
2. 2 Vorm je karakter aan zijn ervaringen. Het is niet geloofwaardig om een ​​persoon te hebben die ongevoelig is voor de dingen die hem overkomen. Bijvoorbeeld, een gewone jongen die in een wereld van bendegeweld wordt gezogen, moet intens worden beïnvloed door wat hij ziet. Maak je personage echt en geloofwaardig door zijn persoonlijkheid vorm te geven aan de gebeurtenissen die rondom hem plaatsvinden. ^[9]
   • De diepte van de ervaringen die je creëert om je karakter vorm te geven, is aan jou. Houd in gedachten dat hoe belangrijker de gebeurtenissen zijn, hoe complexer de impact op het personage moet zijn.
3. 3 Definieer je personage met actie. Goed vertellen heeft een zekere mate van subtiliteit. Het is vaak krachtiger om informatie over de persoonlijkheid van een personage bekend te maken door hem in een onthullende situatie te plaatsen dan eenvoudigweg die eigenschappen te beschrijven. De lezer zal meer geïntrigeerd zijn door een personage als ze dingen over hem verzint zonder expliciet te worden verteld.^[10]
   • De sleutel om dit met succes te doen, is heel opzettelijk te beschrijven hoe jouw personage omgaat met een bepaalde situatie. Hoe een persoon reageert op een huisbrand zegt veel over wie ze zijn.
   • Je hoeft Die Hard-level actiereeksen niet in je schrijven te gebruiken om dit te doen. Als je personage de protagonist van een emotioneel drama is, kun je nog steeds actievolle scènes gebruiken om dingen over je personage over te brengen (zoals een ziekenhuiskamer waar de moeder van je held sterft).
4. 4 Houd rekening met de koers van je personage. Karakterontwikkeling is net zo belangrijk als alles om een ​​overtuigend werk van fictie te creëren. De beste manier om ervoor te zorgen dat uw lezer de reis van uw personage (metaforisch of anderszins) kan volgen (en gelooft), let goed op de volgorde van gebeurtenissen in uw verhaal. Laat je karakter geen dingen doen die niet passen bij zijn persoonlijkheid of vaardigheden zonder logische stappen om eraan vooraf te gaan.^[11]
   • Het is goed dat een personage zich op onverwachte manieren ontwikkelt, zolang deze ontwikkeling niet onlogisch is. Lezers willen graag verrast worden, maar niet bedrogen!
   • Het is belangrijk dat je personage leert van zijn fouten en uitzoekt hoe het niet twee keer wordt verbrand door dezelfde situatie. Als je personage steeds hetzelfde blijft doen, zal het verhaal snel oud worden.
5. 5 Ken je karakter. Niets doodt de stroom van een verhaal sneller dan de ontdekking van een inconsistentie in de plot of de achtergrond van een personage. Om te voorkomen dat je als auteur een fout maakt, moet je een bestand (geschreven of digitaal) bijhouden met alle belangrijke informatie over je personages wanneer deze verschijnen. Dit zal helpen voorkomen dat je in hoofdstuk 11 een claim over je personage kunt indienen die direct in tegenspraak is met iets dat je in hoofdstuk een over hem schreef.^[12]
   • Om consistentie te behouden, kun je altijd teruggaan naar je database met karakterfeiten wanneer je iets belangrijks over het verleden of zijn overtuigingen van je personage vertelt.
   • Deze tip is vooral handig bij het schrijven van een reeks verwante verhalen met dezelfde hoofdrolspeler of romans die erg lang zijn en / of veel tekens bevatten.

Derde deel van de drie:
Tekens ontwerpen voor specifieke rollen

1. 1 Geef protagonisten bewonderenswaardige kwaliteiten. De hoofdpersoon (s) van je verhaal moeten op een manier worden afgebeeld die ze leuk vindt voor de lezer (bijvoorbeeld het bezitten van adel of kracht van karakter).^[13] In de meeste gevallen wilt u ook de meeste details (inclusief fysieke beschrijving, achtergrond en bekendheid van persoonlijkheidskenmerken) voor deze tekenrollen geven.
   • Protagonisten hoeven niet perfect te zijn en kunnen zelfs duidelijk gebrekkig of zwak zijn (deze staan ​​bekend als "antihelden"). Het punt hier is dat je je hoofdpersonage niet verachtelijk wilt maken, anders loop je het risico de lezer te verliezen (die waarschijnlijk niet geniet van het volgen van de heldendaden van een personage dat ze verafschuwt).
   • Er kunnen situaties zijn waarin u bepaalde details over uw protagonist tot later wilt achterlaten. Inderdaad, de meest interessante karakters kunnen typisch niet in een enkele alinea worden samengevat. Zorg er wel voor dat je geen extra beschrijving geeft voor een bijpersonage dan je hoofdrolspeler.
2. 2 Benadruk de wenselijkheid in liefdesbelangen. Niet elk verhaal bevat een liefdesbelang voor de hoofdpersoon, maar als dat van jou is, moet je een goede indruk geven van de aantrekkingskracht van dit personage. Dit kan vele vormen aannemen, maar de lezer moet in staat zijn om te begrijpen wat de hoofdrolspeler leuk vindt aan hem of haar (of hoe de persoon je hoofdpersoon laat voelen).^[14]
   • Net als bij je hoofdrolspeler, moet het personage 'liefdesbelang' leuk zijn en verdient het meestal een behoorlijke hoeveelheid beschrijving en aandacht.
   • De hoeveelheid details die je geeft voor het liefdesbelang van een hoofdpersoon, hangt in zekere mate af van zijn of haar relatie tot de hoofdrolspeler. Bijvoorbeeld, als hij of zij de echtgenoot van het hoofdpersonage is, is het logisch om meer aan de lezer te onthullen dan als hij of zij gewoon een vreemde in de trein is.
3. 3 Creëer een gevoel van mysterie rondom slechteriken. Om een ​​schurk echt angstaanjagend of walgelijk te laten zijn, moet er een beetje mysterie zijn rond zijn afkomst, motivatie of ware aard. Veel van wat een goede schurk maakt, komt van zijn onvoorspelbaarheid en gebrek aan verlossende kwaliteiten; beide dingen hangen voor een deel af van het onvermogen van de lezer om te diep in de geest van je schurk te kijken.^[15][16]
   • Veel goede verhalen bevatten plotwendingen naar hun doel die iets diepgaands onthullen over het verleden of de persoonlijkheid van de slechterik (denk aan Darth Vader in Star Wars of Professor Snape in Harry Potter). Dit is een goede reden om bepaalde details over je schurk tot het juiste moment geheim te houden.
   • Gebruik afbeeldingen om je schurk uit te beelden hoe je wilt dat hij door de lezer wordt waargenomen. Dit kan worden gedaan door zijn fysieke kenmerken, maniertjes, spraak, de instellingen waarin hij vaak verschijnt en diverse andere vormen van beeldspraak. Wees creatief in hoe je de lezer overbrengt wat je denkt!
4. 4 Houd details tot een minimum beperkt voor het ondersteunen van personages. Ondersteunende personages kunnen belangrijk zijn voor uw verhaal, maar de hoeveelheid beschrijving die u eraan besteedt, moet in verhouding staan ​​tot hun rol. Besteed bijvoorbeeld geen twee pagina's aan het bespreken van het achtergrondverhaal van een personage dat nooit meer in het verhaal verschijnt. Aan de andere kant kan een "sidekick" je tweede belangrijkste personage worden.^[17]
   • Zoals met de meeste vuistregels voor het schrijven van fictie, zijn er uitzonderingen hierop. Bijvoorbeeld, een personage dat je hoofdpersoon niet kent, zal uiteindelijk belangrijk worden voor de climax van het verhaal; dit is prima, zolang het geloofwaardig is en bij je verhaallijn past.
   • Het is belangrijk om ervoor te zorgen dat al uw ondersteunende karakters daadwerkelijk een doel dienen in het verhaal; anders zijn het slechts plaatsvullers. Uw lezer wil niet proberen onderscheid te maken tussen 40 karakters die al dan niet relevant zijn voor het verhaal.