Minotauromaquia
In de wereld van tekenfilms en tekeningen zijn er honderden stijlen en verschillende typen die uniek zijn voor de kunstenaar (zoals Butch Hartman of Craig McCracken of Lauren Faust). Dan is er anime en manga, met de vele stijlen die daarbij komen (van Naruto tot Bleach). Je houdt van al deze stijlen en ze zijn leuk om te dupliceren en te tekenen, maar wat als je je eigen stijl wilt hebben die uniek is u?
Nou, het is makkelijker dan je denkt.
Stappen
-
1 Vind een inspiratie. De stijl van iedereen wordt beïnvloed door die van een ander. Zelfs Osamu Tezuka, de 'Father Of Anime', liet zich door Walt Disney inspireren om personages met grote ogen te maken, wat de anime-stijl werd die we tegenwoordig kennen. Zoek een goede kunstenaar die je bewondert, "schaduw" hun werk door te kijken naar hoe ze hun lichamen, verhoudingen tekenen en hoe het in het algemeen samenwerkt. Op deze manier kun je de mechanica van hun stijl zien. -
2 Denk na over wat je wilt. Je hebt een artiest gevonden en je hebt ze in de schaduw gesteld. Denk nu aan jezelf. Wat zijn enkele lijnstijlen waarmee u vertrouwd bent? Scherpe, snelle, puntige lijnen die uitvechten? Gladde, ronde, vette lijnen? Gekartelde randen en puntige functies? Welke lijnen maken jouw kunst de jouwe? Dit is belangrijk omdat je lijnen de 'stemming' van je stijl en de 'stemming' van de personages vormen. -
3 Ga eropuit! Je hebt een goede artiest gevonden om te schaduwen, en laten we zeggen dat je verliefd bent op scherpe puntige randen en snel bevederde functies. Je hebt je inspiratie en een idee van lijnen waar je je comfortabel bij voelt ... wat nu? Pak wat papier, een potlood en ga aan de slag! Begin met het tekenen van willekeurige tekens met de lijnstijl die je hebt gekozen. Experimenteer door de grootte en vorm van ledematen en functies en plaatsing van dingen te variëren. -
4 Voeg kleur eraan toe. Nadat je de basis hebt ontwikkeld voor je persoonlijke stijl, is het tijd om het 2e belangrijkste te ontdekken bij het ontwikkelen van een nieuwe unieke stijl - kleur! Kleur is belangrijk omdat het met uw lijnwerk werkt om de 'sfeer' en 'feel' van niet alleen de stijl, maar ook uw personages te creëren. Leun achterover en denk na. Wil je vrolijke felle kleuren, of sombere, donkere kleuren? Denk je opwindend en betoverend of monochroom, zoals de ouderwetse cartoons terug in de dag? -
5 Test het uit! Zodra je een algemeen idee hebt van de lijnstijl en het kleurenschema, is het tijd om het op de proef te stellen! Zal het vasthouden of floppen? Is het een veelzijdige stijl of kun je er maar één kant op volgen? Probeer naar openbare plaatsen zoals het winkelcentrum of het park te gaan en teken wie en wat je ziet in je nieuwe stijl. Teken verschillende variaties van wat je ziet en als het niet werkt, blijf het tweaken! -
6 Ondanks het feit dat de stijl van een artiest nooit echt compleet is, zul je na veel aanpassingen binnenkort op een plek zijn waar je blij zult zijn om publiekelijk jouw stijl te delen! Het zal hopelijk uniek zijn voor jou en wat je leuk vindt, en je kunt gewoon je eigen stripboek maken, manga-boek, of je eigen Cartoon Show krijgen! -
7 Afgewerkt.
1 Vind een inspiratie. De stijl van iedereen wordt beïnvloed door die van een ander. Zelfs Osamu Tezuka, de 'Father Of Anime', liet zich door Walt Disney inspireren om personages met grote ogen te maken, wat de anime-stijl werd die we tegenwoordig kennen. Zoek een goede kunstenaar die je bewondert, "schaduw" hun werk door te kijken naar hoe ze hun lichamen, verhoudingen tekenen en hoe het in het algemeen samenwerkt. Op deze manier kun je de mechanica van hun stijl zien. 
2 Denk na over wat je wilt. Je hebt een artiest gevonden en je hebt ze in de schaduw gesteld. Denk nu aan jezelf. Wat zijn enkele lijnstijlen waarmee u vertrouwd bent? Scherpe, snelle, puntige lijnen die uitvechten? Gladde, ronde, vette lijnen? Gekartelde randen en puntige functies? Welke lijnen maken jouw kunst de jouwe? Dit is belangrijk omdat je lijnen de 'stemming' van je stijl en de 'stemming' van de personages vormen. 
3 Ga eropuit! Je hebt een goede artiest gevonden om te schaduwen, en laten we zeggen dat je verliefd bent op scherpe puntige randen en snel bevederde functies. Je hebt je inspiratie en een idee van lijnen waar je je comfortabel bij voelt ... wat nu? Pak wat papier, een potlood en ga aan de slag! Begin met het tekenen van willekeurige tekens met de lijnstijl die je hebt gekozen. Experimenteer door de grootte en vorm van ledematen en functies en plaatsing van dingen te variëren. 
4 Voeg kleur eraan toe. Nadat je de basis hebt ontwikkeld voor je persoonlijke stijl, is het tijd om het 2e belangrijkste te ontdekken bij het ontwikkelen van een nieuwe unieke stijl - kleur! Kleur is belangrijk omdat het met uw lijnwerk werkt om de 'sfeer' en 'feel' van niet alleen de stijl, maar ook uw personages te creëren. Leun achterover en denk na. Wil je vrolijke felle kleuren, of sombere, donkere kleuren? Denk je opwindend en betoverend of monochroom, zoals de ouderwetse cartoons terug in de dag? 
5 Test het uit! Zodra je een algemeen idee hebt van de lijnstijl en het kleurenschema, is het tijd om het op de proef te stellen! Zal het vasthouden of floppen? Is het een veelzijdige stijl of kun je er maar één kant op volgen? Probeer naar openbare plaatsen zoals het winkelcentrum of het park te gaan en teken wie en wat je ziet in je nieuwe stijl. Teken verschillende variaties van wat je ziet en als het niet werkt, blijf het tweaken! 
6 Ondanks het feit dat de stijl van een artiest nooit echt compleet is, zul je na veel aanpassingen binnenkort op een plek zijn waar je blij zult zijn om publiekelijk jouw stijl te delen! Het zal hopelijk uniek zijn voor jou en wat je leuk vindt, en je kunt gewoon je eigen stripboek maken, manga-boek, of je eigen Cartoon Show krijgen! 
7 Afgewerkt. Facebook
Twitter
Google+