Wilt u uw werk presenteren aan een kunstgalerie, een universiteit of een werkgever? Een kunstportfolio is een geweldige manier om al je beste stukken te laten zien en je vaardigheden te tonen. Een portfolio moet voor zichzelf spreken en professionaliteit, passie, persoonlijkheid en een verscheidenheid aan stukken combineren die door u zijn geïnspireerd. Het wordt uw eerste indruk en moet opvallen tussen andere ingediende portefeuilles. In je portfolio wil je laten zien wie je bent voor je talent, wat je onderscheidt van de rest en waarom ze je portfolio moeten kiezen voor iemand anders.

Deel een van de drie:
Onderdelen compileren

  1. 1 Zoek de vereisten voor uw portfolio op. Elke organisatie is anders en daarom kunnen ze verschillende dingen binnen uw portfolio of een ander formaat voor uw portfolio vereisen. Je portfolio zal ook sterk afhankelijk zijn van het type studie of carrière waarin je geïnteresseerd bent. [1]
    • Als je bijvoorbeeld solliciteert naar een filmschool of animatieschool, zal je portfolio waarschijnlijk digitaal zijn en grotendeels bestaan ​​uit werk dat je op dat gebied hebt gedaan. Aan de andere kant, als je solliciteert op een architectuurschool of een kunstgalerie, heb je misschien meer schetsen en tekeningen.
    • Sommige instellingen stellen voor om slechts 10 tot 20 stukken in uw portfolio te gebruiken. Als je echt sterke stukken hebt, is minder beter, want hoe meer stukken je hebt, des te waarschijnlijker is het dat de kwaliteit van de stukjes zal afnemen. [2]
    • Controleer altijd wat de organisatie verwacht voordat u begint met het samenstellen van uw portfolio. Je wilt geen tijd verspillen aan het maken van een portfolio op een manier, en het dan opnieuw moeten doen omdat het niet in het juiste formaat is.
  2. 2 Kies afgewerkte of onafgewerkte stukken, op basis van de vereisten voor uw portfolio. Veel scholen in de Verenigde Staten eisen dat al je werk af is, maar anderen in andere gebieden zoals het Verenigd Koninkrijk willen je proces en ontwikkeling zien.
    • Controleer de vereisten voor uw portfolio voordat u het een of het ander doet. Als je onafgemaakte stukken mag gebruiken, doe dat dan. Dit onthult je vaardigheden, toewijding en diepgang van kennis en geeft context aan het creatie- en denkproces achter je werk. Een kunstwerk is vaak meer dan alleen het eindproduct, maar hangt sterk af van het proces en de experimenten van het stuk.[3]
    • Zorg ervoor dat alle stukken, zowel afgewerkt als onafgewerkt, zijn geperfectioneerd. Verwijder alle vegen, vingerafdrukken of defecten die op het stuk zijn achtergebleven.
  3. 3 Observatietekeningen opnemen. Deze stukken bewijzen dat je in het echte leven iets kunt observeren en je eigen replica ervan op papier kunt maken. Observatietekeningen of schilderijen kunnen een substantieel deel van uw portfolio uitmaken.
    • Het doel van deze tekeningen is om aan uw portfolio te laten zien dat u in staat bent vorm, vorm, detail, perspectief, verhoudingen en oppervlaktekwaliteiten te registreren. [4]
    • Wanneer je iets van observatie trekt, richt je op een gevoel van realisme, zonder een rigide, mechanische kopie ervan te maken. Het kan helpen om een ​​onderwerp te selecteren dat belangrijk voor je is, omdat je zult gaan nadenken over de thema's en motieven achter de tekeningen, in plaats van wat er precies voor je ligt.
  4. 4 Markeer je beste stukken. Als je een tijdje een artiest bent geweest, heb je waarschijnlijk een hele reeks stukken, van de beste tot echt goed tot middelmatig tot arm. Het kan verleidelijk zijn om samen met je beste werk je echt goede werk te kiezen. Deze twee moeten echter worden gescheiden. Je wilt niet alleen je echt goede werk laten zien. Je wilt alleen je beste laten zien, de stukken waarvan je zeker weet dat ze zonder twijfel kwaliteit, vaardigheid, artisticiteit en creativiteit tonen.
    • Wees selectief met je werk en kies geen stukken alleen omwille van afwisseling. Het is beter om solide kunstwerken te hebben die minder in medium of stijl variëren dan het is om veel verschillende mediums en stijlen te hebben, maar middelmatige kunst.[5]
    • Als het moeilijk is om onbevooroordeeld te zijn of je eigen werk te bewerken, vraag dan aan een vriend of twee welke stukken je beste stukken zijn. Het kan ook nuttig zijn om een ​​mentor te vinden op je eigen vakgebied. Zoek naar iemand met artistiek talent die je al eerder in de schoenen heeft staan ​​en die je kan helpen moeilijke beslissingen te nemen zoals deze. En het goede is dat je weet dat je hun oordeel kunt vertrouwen, omdat ze ook ervaring hebben in het kunstenaarschap.
    • Kies nooit kunst die een nabootsing is van andermans kunst. Admissions-kantoren en -werkgevers hebben duizenden portfolio's gezien en zullen waarschijnlijk in staat zijn om te herkennen of u illustraties van een foto of een ander kunstwerk hebt gemaakt. Dit onthult ook je gebrek aan creativiteit en het onvermogen om kunst uit het echte leven te maken.[6]
  5. 5 Vraag een vriend om over je kunst te kijken. Nadat je een aanzienlijke hoeveelheid werk hebt uitgezocht, laat een vriend of mentoren er over uitkijken en vraag ze om feedback te geven op de verschillende stukken die je hebt uitgekozen.
    • Sommige van uw kunstwerken moeten mogelijk opnieuw worden gemaakt of verbeterd, dus geef uzelf voldoende tijd voordat de portfolio moet worden ingediend om uw illustraties te verbeteren.
    • Bouw in de tijd nadat je je stukken hebt gekozen om na te denken en terug te keren naar die stukken die je eenmaal hebt kunnen verwerken. Het is belangrijk om jezelf deze keer te geven, omdat je je werk beter kunt evalueren en er met minder vooroordeel op terug kunt komen.
    • Soms kunnen vrienden ook een vooroordeel hebben ten aanzien van je werk, dus het kan meer nuttig zijn om iemand aan te trekken die geen persoonlijke relatie met je heeft. Het kan ook gemakkelijker zijn om constructieve kritiek van hen te ontvangen.
    • Leer constructieve kritiek goed te nemen en weet dat het geen beledigende of geringschattende opmerking is, maar gegeven zodat je als kunstenaar kunt verbeteren.
  6. 6 Voeg aanvullende artikelen, publicaties of prijzen toe. Sommige instellingen zullen hier niet om vragen, dus controleer nogmaals de vereisten voor uw portefeuille. Dit kan echter nuttig zijn om te laten zien dat uw werk door anderen is herkend en dat het al eerder is belicht.

Tweede deel van de drie:
De portfolio samenstellen

  1. 1 Gebruik andere portfolio's als voorbeelden. De beste manier om een ​​project te starten zoals een portfolio, is om andere succesvolle portfolio's online te vinden en deze als uw gids te gebruiken. Dit betekent niet dat je het formaat kopieert, of dat je het portfolio stuk voor stuk volgt, maar het betekent dat je het als een referentie moet gebruiken terwijl je het maakt.
    • Merk op hoe de kunstenaar zijn of haar werken heeft georganiseerd. Besteed aandacht aan de stijl en het ontwerp van de portfolio. Worden uw ogen meer aangetrokken door het ontwerp van de portfolio of voelt u zich aangetrokken tot de kunst? [7]
    • Als het intimiderend of intimiderend is om naar andere portefeuilles te kijken, onthoud dan dat alleen het beste werk wordt weergegeven. Kunst bestaat zowel uit technische vaardigheden als creativiteit, dus zelfs als je technische vaardigheden niet zo geavanceerd zijn als die je ziet, kan je creativiteit die goedmaken.
  2. 2 Pas uw portfolio aan de instelling aan. Een universiteit en een kunstgalerie kunnen heel verschillende ideeën hebben over wat ze graag zouden zien in je portfolio of het ontwerp van je portfolio. Het is belangrijk dat u bij het samenstellen en organiseren van uw portfolio rekening houdt met het publiek.
    • Als u bijvoorbeeld uw werk aan een kunstgalerie voorlegt, bezoekt u de galerij en zorgt u ervoor dat uw werk goed in de galerij past. Kies stukken, ontwerp en organisatie van uw portfolio die laten zien dat u bekend bent met de galerij en op de hoogte bent van de kunst die zij met zich meedragen.[8]
    • Als je solliciteert naar een universiteit of baan, zoek dan altijd de vereisten voor de portefeuille op, maar pas ook je portfolio aan het type instelling aan. Je kunt een aanvraag indienen bij een meer prestigieuze kunstuniversiteit die techniek en stijl waardeert, of misschien solliciteer je op een school die meer nadruk legt op creativiteit en experimenten. Houd deze dingen in gedachten terwijl u uw portfolio ontwerpt en organiseert.
  3. 3 Organiseer uw portfolio. Groepeer stukken op stijl, onderwerp, media, techniek, etc. U wilt uw recensent zo gemakkelijk mogelijk maken om de belangrijke informatie te vinden, of om te bepalen of u goed bij uw instelling past. Door uw stukken te organiseren, geeft u uw recensent een gemakkelijk te volgen pad. U wilt dat uw portfolio een verhaal vertelt.
    • Groepeer op medium. Het is waardevol om verschillende soorten media in je portfolio te gebruiken om te laten zien dat je goed bent afgerond en in staat bent om verschillende kunstvormen te doen. Het kan handig zijn om deze media bij elkaar te houden, zodat uw portfolio duidelijk uw verschillende vaardigheden laat zien en hoe u elk medium in uw kunst hebt gebruikt. U kunt bijvoorbeeld pastelkunst samen groeperen en houtskooltekeningen en potloodtekeningen samen groeperen en vervolgens kunt u schilderijen samen groeperen.
    • Groepeer op onderwerp. Een andere manier om je kunstwerken te groeperen, is per onderwerp, dat waarschijnlijk verschillende media zal combineren, maar je vermogen zal tonen om verschillende dingen nauwkeurig weer te geven. U kunt bijvoorbeeld groeperen op basis van figuur-tekeningen, tekeningen van landschap, abstracte kunst, enz.
    • Groepeer op techniek. Dit is vergelijkbaar met groeperen op medium, maar in plaats daarvan focus je op je bereik van mogelijkheden om niet alleen papier te gebruiken, maar ook digitale media, fotografie, webdesign, animatie, etc.
    • Gebruik een plakboek of portfolio-map gevonden in een kunst- of ambachtwinkel om uw kunstwerken te organiseren en presenteren.
  4. 4 Hou het simpel. Als een artiest kun je in de verleiding komen om een ​​echt extravagante, creatieve portfolio te hebben. Hoewel het geweldig is als uw stukken op deze manier zijn, moet het portfolio dat uw stukken bevat en weergeeft, professioneel, georganiseerd en eenvoudig zijn.
    • Het doel hiervan is omdat je niet wilt dat een erg drukke portfolio je kijker afleidt van het kunstwerk. U wilt dat de focus op uw illustraties ligt, want dat is wat u echt probeert te laten zien.
    • Ruim uw portfolio uit. Heb niet te veel stukken op één pagina en ga niet overboord met de informatie die u opneemt.
  5. 5 Val op, maar wees niet overijverig. Met een sector die zo concurrerend is, is het belangrijk dat uw werk opvalt. Je wilt niet worden gegroepeerd met de honderden mensen die ook hun portfolio hebben ingediend, dus probeer een portfolio te maken dat je stukken op een creatieve manier zo goed belicht dat de recensenten het niet kunnen helpen.
    • Maar wees voorzichtig met overdrijven. Als je pogingen om je te onderscheiden ertoe leiden dat je iets oubolligs creëert, of probeert humoristisch te zijn, maar faalt, kun je onopgemerkt blijven of opgemerkt worden, maar op een negatieve manier.
    • Het voordeel van een portfolio is dat je niet zomaar een naam op een stuk papier zoals een cv bent. Je werk spreekt echt met wie je bent en het is gemakkelijker voor een werkgever om gehecht te raken aan de creatieve indrukken in je portfolio dan een geschreven set van vaardigheden.
    • Overwin je portfolio niet. Als je eenmaal klaar bent, laat een mentor je feedback geven, ga er een paar keer overheen om zeker te zijn dat het goed georganiseerd is en vrij van fouten, en laat het dan staan. Door voortdurend te proberen uw portfolio te bewerken en te verbeteren, loopt u het risico deze te veranderen in "make it opvallen", wat kan leiden tot een vermindering van de professionaliteit van uw portfolio.
  6. 6 Maak een virtueel portfolio. Hoewel het handig is om uw portfolio in een papieren versie te hebben, is het nuttig om een ​​virtuele kopie van uw portfolio te hebben wanneer u uw portfolio online indient. Dit is waarschijnlijk wat u voor de meeste toepassingen zult moeten doen.
    • Fotografeer of scan je kunstwerken. Nadat je de stukken voor je portfolio hebt gekozen, gebruik je een camera van goede kwaliteit om foto's van je kunst te maken, of vraag je een professional om de foto's te maken.Zorg ervoor dat de foto's duidelijk en van hoge kwaliteit zijn, zodat wanneer ze online worden bekeken, de resolutie goed is. Kies een instelling met uitstekende verlichting en geen verblinding en gebruik nooit een flitser. Zorg er bij het scannen van illustraties voor dat er geen plooien op de pagina staan ​​en dat deze plat op de scanner liggen, zodat de afbeelding precies zo uitkomt als op de harde kopie.
    • Voer deze afbeeldingen in Indesign in of een ander programma waarmee u een overzichtelijk portfolio kunt maken dat gemakkelijk te bewerken is.
    • Dit geeft u niet alleen een digitale kopie om online te gebruiken, maar dient ook als een back-up voor het geval uw papieren versie verloren of vernietigd is.


Derde deel van de drie:
Voorbereiding om uw portfolio te tonen

  1. 1 Oefen met het presenteren van uw portfolio. Als je de mogelijkheid hebt om je portfolio persoonlijk te laten zien, is het belangrijk om te oefenen om er doorheen te gaan, te weten wat je voor elk stuk zult zeggen en hoe je effectief kunt communiceren waarom je denkt dat je werk opvalt en waardevol is.
    • Als je het een paar keer in je eentje hebt geoefend, presenteer het dan aan een vriend of mentor die je feedback kan geven over je presentatie en hoe je je kunst communiceert.
    • Nogmaals, je kunst zou voor zichzelf moeten spreken. Bij het presenteren van een portfolio zou je niet op elk stuk diep moeten ingaan om het uit te leggen, het zou zichzelf grotendeels moeten verklaren. Er kunnen echter stukken zijn die zijn geïnspireerd op een gebeurtenis in je leven of die iets voor jou betekenen. Gebruik die als een kans om je creativiteit en passie te tonen achter je werk.
  2. 2 Krijg feedback zodra u uw portfolio hebt voltooid. Vraag een mentor of vriend om je voltooide portfolio te bekijken, notities te maken over de organisatie, thema's, opmaak en het uiteindelijke werk dat je hebt gekozen.
    • U kunt ook een portfolio-evaluatie bijwonen. Er zijn nationale portefeuilledagen waarin de counselors van de universiteitsopname naar middelbare scholen en campuscampusevenementen zullen komen om het kunstwerk van studenten te beoordelen. Vraag feedback over hoe u uw portfolio kunt verbeteren en gebruik dit als een proefrun om u voor te bereiden op het officieel presenteren van uw portfolio.[9]
    • Kleine details zijn ook van belang. Als je tekst in je portfolio hebt, controleer dan altijd op grammaticale fouten. Het kan gemakkelijk zijn om je te concentreren op alleen de kunst, maar werkgevers en toelatingsadviseurs willen zien dat je al je werk hebt bekeken en dat je deze inzending serieus neemt. Je wilt niet al je tijd spenderen aan het maken van een fantastische portfolio waar een werkgever of toelatingsconsulent van houdt, en dan alle kans om gekozen te worden verliezen omdat je de naam van de instelling verkeerd hebt gespeld of onjuiste grammatica hebt gebruikt.
  3. 3 Update uw portfolio op regelmatige basis. Zelfs als u uw portfolio al bij verschillende instellingen hebt ingediend, sta altijd klaar om uw portfolio bij te werken en te herzien met nieuw en beter werk. Bespaar tijd terwijl u dit doet, zodat u de volgende keer dat u uw portfolio indient, geen groot herzieningsproject hoeft te doen.
    • Dit zal uw werk relevant houden en up-to-date houden met uw mogelijkheden en prijzen.
    • Vraag je jezelf voortdurend af: "Zit ik hierin?" Je kunst moet jezelf en je passies weerspiegelen, dus als je je portfolio bijwerkt en reviseert, zorg dan dat het nog steeds het verhaal bevat dat je hoopt te communiceren.