Als veel mensen denken aan therapie of counseling, denken ze dat ze op een bank liggen en met een psycholoog praten over hun problemen. Kunsttherapie biedt echter een interessant alternatief dat minder gericht is op gesprekken en meer op het creatieve proces en individuele expressie. Hoewel het het meest effectief is om met een getrainde kunsttherapeut te werken, kun je de voordelen van kunsttherapie beginnen te ontdekken door zelf een paar projecten uit te proberen.
Methode één van de vijf:
Kunsttherapie onderzoeken
-
1 Leer wat kunsttherapie betekent. Voordat je met kunsttherapie begint, is het handig om te begrijpen wat dit proces precies inhoudt. In de psychologie is kunsttherapie een soort psychotherapie, een counselingtechniek en een revalidatieprogramma waarbij mensen kunst maken om hun fysieke, mentale en emotionele welzijn te verbeteren.[1][2]
- De centrale gedachte achter kunsttherapie is dat je jezelf via kunst kunt uitdrukken om mensen te helpen stress te verminderen, trauma's aan te pakken, problemen op te lossen en hun gevoelens en gedrag beter te begrijpen.
-
2 Evalueer de voordelen van deze aanpak. Terwijl u zich voorbereidt op het doen van kunsttherapie, is het belangrijk om enkele van de potentiële voordelen van deze aanpak te overwegen:[3][4]
- Op een basisniveau kan kunsttherapie je stressniveau helpen verminderen, je stemming verbeteren en je algehele mentale gezondheid verbeteren. Deze aanpak leert je vaak over jezelf en maakt je bewust van dingen die je misschien niet bewust hebt erkend.
- Mensen die het niet prettig vinden om over zichzelf te praten of deel te nemen aan meer traditionele vormen van therapie en therapie, kunnen kunst gebruiken om hun gevoelens en emoties te uiten. Dit is een van de kenmerken van kunstzinnige therapie die het vooral succesvol maakt met kinderen die misschien niet de woordenschat hebben om te verwoorden hoe zij zich voelen of verlegen en teruggetrokken zijn.
- Een ander voordeel van kunstzinnige therapie is dat het alleen of in groepsverband kan worden gedaan. Evenzo kunt u zelfstandig deelnemen aan kunsttherapie, of werken met een getrainde kunsttherapeut die u leert deelnemen aan kunsttherapie, u door zelfanalyse leiden en ervoor zorgen dat u het meeste voordeel haalt uit uw specifieke behoeften.
-
3 Bepaal of kunsttherapie geschikt voor u is. Hoewel iedereen hiervan kan profiteren en je geen bekwaam kunstenaar hoeft te zijn, hebben psychologen ontdekt dat kunsttherapie vooral gunstig kan zijn voor de volgende groepen mensen:[5][6][7]
- Kinderen die misschien niet het vocabulaire hebben om te articuleren hoe ze zich voelen of wat ze denken.
- Mensen die verlegen en teruggetrokken zijn, of die zich ongemakkelijk voelen om met een therapeut of een therapeut te praten.
- Personen die lijden aan autisme, dementie, cognitieve handicaps en traumatisch hersenletsel.
- Slachtoffers van mishandeling, evenals mensen die te maken hebben met psychische aandoeningen, zoals posttraumatische stressstoornis, bipolaire stoornis en angststoornissen.
-
4 Werk met een getrainde kunsttherapeut. Hoewel je zelf kunsttherapieoefeningen kunt doen, kan werken met een getrainde kunsttherapeut nuttig zijn, vooral in het begin. Ze zullen je leren hoe je kunt deelnemen aan kunsttherapie, je begeleiden door zelfanalyse van je werk en zorgen dat je deelneemt aan oefeningen en therapie die aan je specifieke behoeften voldoet.[8]
- Als u bent gediagnosticeerd of denkt dat u een psychische aandoening heeft, zult u waarschijnlijk meer baat hebben bij het werken met een getrainde professional die uw aandoening zo snel mogelijk kan behandelen en u kan helpen zich beter te voelen.
- Getrainde kunstexperts hebben vaak een master of doctoraat in psychologie, counseling of kunsteducatie. Meer hogescholen en universiteiten ontwikkelen ook opleidingen die specifiek gericht zijn op kunsttherapie.
-
5 Zoek een kunsttherapeut. Kunsttherapie wordt toegepast in ziekenhuizen, revalidatiecentra, scholen, crisiscentra, verpleeghuizen en particuliere praktijken. Als je graag kunsttherapie wilt doen en met een getrainde kunsttherapeut wilt werken, volgen hier een paar tips om je te helpen er een te vinden:
- Kijk online in het register van erkende therapeuten van de American Art Therapy Association. Dit register is georganiseerd door de staat en de stad om het gemakkelijk te maken om een getrainde kunstexpert bij u in de buurt te vinden.
- Als je hebt gehoord van een kunsttherapeut of een professional in de geestelijke gezondheidszorg die kunsttherapie gebruikt, kijk dan of ze zijn geaccrediteerd door de Art Therapy Credentials Board, de belangrijkste professionele organisatie voor kunsttherapie in de Verenigde Staten.[9]
- Veel therapeuten bespreken hun training en specialiteiten op hun websites of in online profielen. Bekijk deze om te zien of ze ervaring met kunsttherapie vermelden. Je kunt ook het kantoor van de therapeut bellen en vragen of ze deze aanpak gebruiken.
Methode twee van vijf:
Scribbling with Your Eyes Closed
-
1 Kom tot rust. Voordat je met de oefening begint, kan het nuttig zijn om een paar minuten te ontspannen door naar rustgevende muziek te luisteren, te mediteren of yoga te doen. U zult zich meer op uw gemak voelen en op uw gemak voelen terwijl u aan het project werkt.[10]
-
2 Monteer een groot vel papier en iets om mee te kleuren. Plak een groot vel papier op een tafel of bureau, zodat het niet kan bewegen als je begint te krabbelen. Zoek ook kleurpotloden, kleurpotloden, markeerstiften of krijtpastelkleuren die u kunt gebruiken om op het papier te kleuren.[11]
- Heb verschillende kleuren beschikbaar, zodat je kunt kiezen wat je wilt gebruiken tijdens het maken van je stuk.
-
3 Selecteer een van de kleuren. Kies een van de kleuren en plaats de punt van het krijtje, de markeerstift of het potlood in het midden van het papier.
-
4 Sluit je ogen en begin met krabbelen. Met je ogen dicht, krabbel voor ongeveer een halve minuut.[12]
- Als je bang bent dat je niet creatief of artistiek genoeg bent voor kunsttherapie, kan dit een goede plek zijn om te beginnen. Mensen zijn meestal comfortabel aan het krabbelen omdat we het allemaal als kinderen hebben gedaan.
-
5 Open je ogen en bekijk je foto. Wanneer je je ogen opent, kijk je aandachtig naar je foto.[13]
- Als je het op een muur tikt of op de koelkast hangt en het op een afstand bekijkt, krijg je een beter perspectief.
- Overweeg het ook vanuit verschillende invalshoeken.
- Dit gaat helemaal over jou, dus bekritiseer je kunstvorm niet. Je trekt tenslotte met je ogen dicht!
-
6 Selecteer een vorm, figuur of gebied in uw afbeelding en kleur deze in. Kies een specifiek deel van je afbeelding en kleur dit gebied, voeg details toe om deze afbeelding duidelijker te maken.[14]
- Je hoeft jezelf niet te beperken tot 1 kleur.
- Op dit punt kunt u uw ogen open houden.
-
7 Hang je project op. Nadat u klaar bent met kleuren, geeft u uw afbeelding weer op een oppervlak en denkt u na over een titel voor het stuk.[15]
Methode drie van vijf:
Een zelfportret ontwerpen
-
1 Bepaal wat je gaat gebruiken om je zelfportret te maken. Verzamel kunstbenodigdheden die je bij de hand hebt, collagemateriaal of wat je van plan bent te gebruiken om je zelfportret te maken. Alle materialen zijn acceptabel.[16]
- Als je minder op je gemak bent met kunstprojecten of je zorgen maakt over je artistieke vaardigheden, is collage een eenvoudige en interessante manier om je zelfportret te maken. U kunt afbeeldingen uit tijdschriften of kranten gebruiken en objecten, stukjes papier en stukjes van verschillende materialen bevatten.[17]
-
2 Maak het zelfportret. Gebruik de materialen, afbeeldingen of objecten die je hebt gevonden en begin met het maken van je zelfportret. Deze oefening is een manier om te communiceren hoe je jezelf ziet, dus denk niet en maak je geen zorgen over hoe anderen je zien.[18]
-
3 Grenzen instellen. Sommige mensen vinden het idee om een zelfportret uitdagend of overweldigend te maken. Als gevolg hiervan kan het nuttig zijn om een specifieke vraag te stellen of een grens in te stellen die de focus van het project verkleint. Hier zijn een paar vragen waarop je je kunt concentreren voor deze oefening:[19]
- Wat denk je dat je beste kwaliteiten zijn?
- Wat wil je verbeteren?
- Waar wil je voor onthouden worden?
- Je kunt deze kunstoefening elke keer herhalen met een andere vraag en vervolgens de verschillende zelfportretten die je maakt verzamelen en analyseren.[20]
-
4 Overweeg je zelfportret. Nu je je zelfportret hebt voltooid, neem even de tijd om erover na te denken. U kunt het gedeelte van dit artikel over het analyseren van uw werk raadplegen of een paar van de onderstaande vragen stellen:[21]
- Waarom heb je de materialen, afbeeldingen of items gekozen die je hebt gedaan?
- Wat voor soort thema's of patronen suggereert je zelfportret?
-
5 Deel uw zelfportret met een vriend. Dit kan een leuke en informatieve oefening zijn om met een vriend te doen, dus deel je zelfportretten met elkaar en praat over waarom je het hebt gemaakt zoals je het hebt gedaan.
- Als je naast iemand werkt, kan het project minder intimiderend lijken en je helpen je comfortabeler te voelen.
Methode vier van vijf:
Een zelfverzacht imagoboek maken
-
1 Verzamel je spullen. Om dit project te voltooien, hebt u 10 tot 20 vellen nodig van 8 ½ op 11-inch papier, schaar, lijm, tijdschriften, catalogi en ander collagemateriaal.[22]
- Als u de afbeeldingen of items die u op papier verzamelt niet wilt plakken, kunt u stof of een ander materiaal gebruiken. Omhels je creativiteit.
-
2 Denk na over wat je kalmeert. Neem een paar minuten de tijd om na te denken over specifieke geuren, smaken, geluiden, plaatsen, mensen en ervaringen die je kalmerend, gelukkig of ontspannend vindt. Houd uw ideeën bij.[23]
-
3 Zoek en verwijder afbeeldingen die betrekking hebben. Met behulp van tijdschriften, catalogi, foto's, kranten of ander collagemateriaal identificeert u afbeeldingen die betrekking hebben op dingen die u rustgevend vindt. Knip de afbeeldingen uit en leg ze apart.[24]
- Als u bijvoorbeeld vindt dat het strand rustgevend is, zoek dan een foto van de oceaan, een schelp of een palmboom.
- Je zult behoorlijk wat afbeeldingen nodig hebben om de pagina's van het boek te bedekken, dus knip veel uit en dan kun je alle afbeeldingen weggooien die je niet gebruikt of waar je ruimte voor hebt.
- Als u meerdere afbeeldingen vindt die betrekking hebben op elkaar, kunt u ze groeperen zodat het eenvoudiger wordt om uw boek te verzamelen en te ordenen.
-
4 Lijm de afbeeldingen op het papier. Na het organiseren van de afbeeldingen zoals je wilt, plak je ze vast en plak je ze vast aan de pagina's van het boek.[25]
- Er is geen juiste of verkeerde manier om beelden in deze oefening te groeperen, dus doe er alles aan dat je goed voelt.
-
5 Maak een omslag. Ontwerp een omslag voor je boek met dezelfde collagetechniek.
-
6 Stel je boek samen. Nu u een omslag hebt gemaakt, kunt u beginnen met het samenstellen van het boek. Bestel en rangschik de pagina's zoals u dat wilt.[26]
- Ponsgaten in de pagina's en in een map plaatsen is een eenvoudige en goedkope manier om het boek samen te stellen, maar voel je vrij om creatief te zijn.
-
7 Denk na over je boek. Kijk door je boek en maak notities over je gedachten en gevoelens. Hier zijn een paar vragen om je op weg te helpen:[27]
- Hoe voelen bepaalde beelden je aan?
- Waaraan laten de beelden je denken?
- Welk type afbeeldingen heeft jouw voorkeur?
- Wat heb je gekozen om niet in je boek op te nemen en waarom?
-
8 Blijf toevoegen aan het boek. Voeg na verloop van tijd pagina's en afbeeldingen aan uw boek toe om het uit te breiden en noteer hoe de afbeeldingen die u selecteert in de loop van de tijd veranderen.
-
9 Trek je boek uit als je gekalmeerd moet worden. Wanneer je gestresst, overstuur of depressief bent, haal je je zelf kalmerende boek tevoorschijn en kijk je door de beelden. Bedenk waarom ze je kalmeren.
- De oefening om aan het boek toe te voegen kan ook ontspannend zijn.
Methode vijf van vijf:
Analyseer je werk
-
1 Stel jezelf de vraag over je werk. Een belangrijk onderdeel van de kunsttherapie is nadenken over je werk en het stellen van kritische vragen over het project dat je maakt. Hier zijn enkele aanbevolen zaken waarmee u rekening moet houden bij het analyseren van uw project:[28]
- Welk gevoel communiceert het stuk met jou?
- Lijkt het beeld gelukkig, depressief, boos, etc.?
- Vertolkt het stuk verschillende gevoelens?
- Hoe worden deze gevoelens overgebracht door specifieke kleuren, lijnen of vormen?
- Vraag jezelf af wat het beeld zou kunnen zeggen als het zou kunnen spreken?
-
2 Kies een specifiek deel van uw project of kunstwerk. Selecteer een bepaald aspect van uw project dat u aantrekkelijk vindt of waar u niet om geeft.[29]
-
3 Doe dat deel van je project opnieuw. Maak een nieuw stuk geïnspireerd door dat gebied of gedeelte dat je hebt gekozen. Voeg meer details toe, voeg verschillende afbeeldingen toe en verander de kleuren. Vervolgens kunt u uw werk opnieuw analyseren en uzelf vragen stellen over de wijzigingen die u hebt aangebracht.[30]
-
4 Reageer op het originele stuk. Gebruik dezelfde benadering of oefening die je oorspronkelijk hebt gebruikt, probeer een nieuwe foto of een nieuw project te maken. Vervolgens kun je de twee werken vergelijken en beoordelen hoe ze verschillende gevoelens kunnen overbrengen.[31]
-
5 Houd je projecten. Gooi uw werk niet weg of gooi het weg. Bewaar het in plaats daarvan op een plaats waar u het eruit kunt halen, bekijk het en overweeg hoe uw kunst en gevoelens in de loop van de tijd veranderen.
- Het proces van het regelmatig analyseren van je kunst leert je hoe je zelf kunt observeren, wat nuttig kan zijn bij het identificeren en beheren van bepaald gedrag. Oude projecten kunnen nieuwe betekenissen krijgen, hoe meer je ze analyseert.
Facebook
Twitter
Google+