Cruisen over de zonsondergangstrip, elke dag filmsterren filmen en geliefd vermaak maken voor de hele wereld - het Hollywoodleven leven is een droom voor zowat elk creatief type in Amerika. Maar er is een reden waarom iedereen niet naar Hollywood verhuist om een ​​film- of tv-carrière na te streven: een baan vinden is moeilijk. Dat gezegd hebbende, degenen die bereid zijn hard te werken, met iedereen die ze ontmoeten te praten en geduldig de ladder op te werken, kunnen hun Hollywood-dromen waarmaken, met een beetje geluk.

Methode één van de drie:
Een baan krijgen op een film / tv-toestel

  1. 1 Volg een diploma in film- of filmproductie. Hoewel het niet nodig is om in Hollywood te slagen (regisseurs zoals Steven Spielberg, Quentin Tarantino en James Cameron zijn nooit naar de filmschool geweest[1]), is filmschool een geweldige plek om de harde vaardigheden van film - camera-instellingen, lenzen, belichting en geluidsontwerp te leren - terwijl je de kans krijgt om met professionele apparatuur te oefenen.
    • Veel steden hebben nachtklassen in film op lokale kunstacademies als je al bent afgestudeerd.
  2. 2 Begin met een instapmodel, zoals productieassistent of grip. Filmen is een ongelofelijk betrokken proces dat vaak meer dan 100 mensen nodig heeft om het goed te doen. Van make-up en costuming tot sound engineering en cinematografie, er zijn veel potentiële banen in Hollywood achter de schermen. Maar bijna geen van hen zal je inhuren zonder ervaring uit het verleden. In bijna alle gevallen moet je van onderaf beginnen om de baan te krijgen die je wilt. Enkele van de meest voorkomende instapniveaus op instapniveau zijn:
    • "Production Assistant (PA):" De PA doet wat de film nodig heeft, van het oppikken van acteurs of eten tot het controleren van het script en het oprollen van snoeren. Dit is vaak de eerste klus die een ontluikende filmmaker maakt, omdat ze met veel verschillende filmafdelingen werken en veel mensen ontmoeten, maar het is ondankbaar werk.[2]
    • "Grip:" biedt microfoonmicrofoons en soms camera's. Dit is een geweldige klus voor iemand die geïnteresseerd is in de audio-kant van Hollywood, maar het is fysiek belastend om de hele dag apparatuur op te houden.
    • "Script Supervisor:" Leest het script tijdens het filmen om zeker te zijn dat er geen fouten zijn. Hoewel dit niet altijd als een instapmodel wordt beschouwd, zullen kleinere studio's vaak een nieuwe persoon aannemen als ze ervaring hebben met bewerken of schrijven.[3]
  3. 3 Krijg een stage bij een filmstudio. Stages zijn niet alleen voor studenten en pas afgestudeerden - iedereen kan een goede stage vinden met een beetje hard werken. En hoewel het werk vaak ondankbaar is, leert elke dag in een studio je over de branche en open je later deuren naar betere banen.[4]
    • De meeste grote studio's, zoals Lionsgate, Universal, NBC en FX, bieden jaarlijks stageprogramma's aan op hun websites. Als je dol bent op de films of tv's die een bepaalde studio produceert, ga je naar 'Werkgelegenheid' of 'Banen' op hun website.
    • Zoek naar Craiglist, InternMatch.com en EntertainmentJobs.com voor stages in heel Hollywood.
  4. 4 Voer elke taak zo goed mogelijk uit, ongeacht de taak. Productie-assistent of stagiair zijn is niet eenvoudig. Het grootste deel van je dag wordt besteed aan het doen van taken of het doen van boodschappen, en het kan lijken alsof je je tijd verspilt. Bijna iedereen die in Hollywood werkte, begon echter van onderaf en werkte zich op omdat ze betrouwbaar, respectvol en behulpzaam waren.
    • Je moet bewijzen dat je de basisfuncties op een filmset kunt doen voordat je vertrouwd bent met de creatieve banen.
  5. 5 Maak films in uw vrije tijd. De beste manier om ervaring op te doen is om het heft in eigen hand te nemen. Tegenwoordig is de apparatuur die nodig is om een ​​film te maken bijna verbazingwekkend goedkoop, omdat de meeste smartphones direct vanuit de doos HD-video en -geluid kunnen opnemen. Grijp wat vrienden, schrijf een kort script en begin vandaag met filmen.
    • Plaats uw video's op YouTube, Vimeo en Reddit om kijkers online te trekken.
    • Dien uw film in bij filmfestivals, zoals Austin Film Fest of Sundance, waar filmprofessionals het kunnen zien en om meer werk vragen. Dit is hoe verschillende beroemde schrijvers / regisseurs, zoals de gebroeders Duplass (Jeff Who woont thuis, De competitie,) is begonnen.[5]
  6. 6 Stel een "demo reel" samen om naar potentiële werkgevers te sturen. Hoewel een goede glimlach en persoonlijkheid helpen bij een interview, willen de meeste studio's een deel van je werk bekijken voordat je wordt aangenomen. Een demo-reel is een korte compilatie van je filmprestaties die je gebruikt om je vaardigheden te bewijzen. Het zou niet meer dan 2 minuten moeten duren en het zou je beste werk moeten bevatten.
    • Houd het kort - je zou hun interesse moeten trekken in de eerste 30 seconden.
    • Pas je reel aan je werk aan - als je solliciteert voor een jobbewerking, focus je op scènes die knippen tussen verschillende hoeken, als je je richt op geluidsontwerp, focus dan op scènes die laten zien hoe je muziek, dialoog en geluidseffecten naadloos kunt mixen.
    • Probeer een verscheidenheid aan werk te tonen - als je 2-4 verschillende projecten met succes kunt laten zien, bewijst je dat je aan verschillende films kunt werken.[6]
  7. 7 Ontmoet zoveel mogelijk mensen. Hollywood is een hechte gemeenschap en je weet nooit wanneer iemand je je grote doorbraak zal aanbieden. Door veel verschillende optredens te doen, naar feesten te gaan en jezelf te introduceren, creëer je een netwerk van mensen om je heen dat kan leiden naar je volgende baan.
    • Werk zoveel mogelijk optredens om ervaring op te doen en nieuwe contacten te leggen.
    • Wees altijd respectvol en behulpzaam op de set - je weet nooit wie een promotie kan krijgen en heb je hulp later in je leven nodig.

Methode twee van drie:
Een baan krijgen als schrijver

  1. 1 Leer hoe u scenario's kunt opmaken. Veel studio-executives en scenarioschrijvers gooien je script weg na de eerste zin als het onjuist is geformatteerd.[7] Er zijn verschillende programma's online beschikbaar die je scenario voor je zullen indelen, van gratis programma's zoals Celtx en WritersDuets tot Final Draft, de industriestandaard.
    • Het type moet in 12pt Courier-lettertype zijn.
    • Plaats altijd een titelpagina aan de voorkant met uw naam en contactgegevens in de linkerbenedenhoek.
  2. 2 Lees scenario's van uw favoriete films en shows. Het lezen van scenario's is essentieel als je ze ooit wilt schrijven. Een goed scenario moet het hele verhaal vertellen zonder acteurs of camera's - het moet een afbeelding in het hoofd van de lezer schilderen alsof ze de film op dat moment aan het kijken zijn. Dit is een kunstvorm, en je kunt het alleen leren door de meesters te lezen.
    • Voer een zoekopdracht op internet uit naar "Titel + PDF-scherm." Hoewel niet elk scenario online is, is een groot aantal ervan op verschillende websites geplaatst.
    • Het lezen van scenario's is ook een prima manier om de opmaak te leren - als je een scène ziet die je leuk vindt en niet weet hoe je moet formatteren, zoals een montage of overgang, lees dan het scenario om te zien hoe het is uitgeschreven.
  3. 3 Schrijf scenario's. De eerste vraag die je in een interview wordt gesteld, is: "kunnen we je werk zien?" Heel weinig mensen in Hollywood houden zich bezig met je studie of hervatten het schrijven - wat ze willen zien is een frisse stem die bereid is te schrijven voor de kost. Als je eenmaal een scenario hebt geschreven en het is zo goed als je je kunt voorstellen, ga dan zitten en schrijf er nog een.
    • Probeer 3-4 stukjes in hetzelfde genre te schrijven (horror, komedie, drama, enz.), Aangezien de meeste studio's zich specialiseren in één soort film. Als je eerste scenario wordt opgemerkt, heb je 2 of 3 extra scripts die dezelfde studio nodig heeft.[8]
  4. 4 Leer hoe u logregels maakt die uw script verkopen. Logregels zijn korte, 10 seconden durende sommaties van uw film. Denk aan de korte uitleg naast films online en in de krant. U wilt in het algemeen het hoofdpersonage, de stemming en de plot in slechts één zin communiceren, die vaak moeilijker is dan het lijkt. De beste log-lines haken een persoon aan voordat ze je script hebben geopend, en in de snelle wereld van Hollywood krijg je misschien maar 30 seconden om iemand te pakken.
    • "Inside Man:" Een agent moet een bankovervaller omverwerpen nadat de perfecte kraak van de misdadiger in een gijzelingssituatie terechtkomt.
    • "The Shawshank Redemption:" Twee gevangen mannen binden zich over een aantal jaren en vinden troost en uiteindelijke verlossing door daden van gewoon fatsoen.
    • "Forest Gump:" Forrest Gump, hoewel niet intelligent, was op vele historische momenten per ongeluk aanwezig, maar zijn ware liefde, Jenny, ontgaat hem.
  5. 5 Dien uw scenario's in voor wedstrijden en festivals. Er zijn honderden verhalen over onbekende schrijvers die $ 10.000 winnen en een reis naar Hollywood na het winnen van een grote wedstrijd zoals de Austin Screenwriting Contest of Final Draft's Big Break. Wat nog belangrijker is, de meeste wedstrijden bieden feedback over je script, en geven je advies over hoe je het kunt verbeteren van experts uit de sector. Dit is vooral cruciaal als je niet in L.A woont, omdat wedstrijden een directe lijn naar Hollywood zijn als je wint.
    • De meeste wedstrijden kosten tussen de $ 35 - $ 100, maar ze zijn goedkoper naarmate je eerder instuurt.
    • Lees reviews van wedstrijden voordat je ze indient om te kijken of ze je geld waard zijn. Sites zoals MovieBytes.com bieden lezersrecensies van elke aangeboden wedstrijd.
  6. 6 Word schrijfassistent. Net zoals snel opkomende regisseurs als productieassistenten moeten beginnen, moet een schrijver meestal onderaan beginnen voordat hij een eigen show of filmdeal krijgt. Schriftassistenten beantwoorden telefoons, maken notities en doen boodschappen, maar het belangrijkste deel van het werk is het maken van verbindingen en blijvende vriendschappen. Je weet nooit wanneer een schrijver een nieuw optreden krijgt en je vraagt ​​mee te werken als co-auteur.[9]
    • Solliciteer op schrijversassistentaken op televisie- en filmstudiowebsites, onder 'Werkgelegenheid'.
    • Websites zoals Internmatch, EntertainmentJobs.com en Craigslist vermelden vaak berichten voor schrijfassistenten.
  7. 7 Pitch alleen je scripts wanneer je daarom wordt gevraagd. Telkens weer filteren verhalen uit Hollywood over assistenten, bemanningsleden en figuranten die meer bezig zijn met hun eigen schrijven dan met het project waaraan ze werken. Dit irriteert niet alleen je meerderen, maar leidt je af van het doen van je werk. Werk hard en doe er alles aan om uw project soepel te laten verlopen en u zult worden gepromoot, opgemerkt en gevraagd om uw ideeën te delen.[10]
    • Echter, wanneer uw kans zich voordoet om over uw schrijven te praten - neem het!
  8. 8 Werk zoveel mogelijk filmjobs. Werk aan een crew, fungeer als een extra en schrijf commercials als dat nodig is. Elke ervaring die je krijgt, leert je iets en brengt je een stap dichter bij je dromen. Vergeet niet dat elke verbinding die u maakt, in iets belangrijks kan veranderen, dus maak zoveel mogelijk verbindingen.

Methode drie van drie:
Een baan krijgen als acteur

  1. 1 Verhuis naar Los Angeles. Het is ongelooflijk zeldzaam dat iemand ergens anders dan Hollywood acteert. Je moet beschikbaar zijn voor een auditie of een interview in een oogwenk of je zult nooit een betaalde acteur worden.
    • Zorg ervoor dat je genoeg geld hebt gespaard om comfortabel te leven totdat je werk vindt - de gemiddelde kosten van levensonderhoud in LA zijn 50% en de rest van het land.[11]
  2. 2 Neem professionele headshots. Headshots zijn foto's van hoge kwaliteit van u die door studio's worden gebruikt om te bepalen of u geschikt bent voor een rol. Er zijn duizenden fotostudio's die headshots aanbieden, meestal kost het overal $ 200 - $ 400. Zorg ervoor dat je de fotograaf vertelt dat je hoofdfoto's bedoeld zijn om te acteren, want er zijn nog een aantal andere beroepen die headshots in een andere stijl vereisen.[12]
  3. 3 Wees een extra, of werk als een bemanningslid. Extra's zijn de mensen op de achtergrond van films en tv-shows, en je kunt vaak een optreden als extra nemen door simpelweg te verschijnen. Extra zijn betekent dat je op de goede plek zit, mensen ontmoet en leert hoe de filmindustrie werkt, terwijl je toch nog wat acteert.
    • Bruce Willis, Brad Pitt, Megan Fox en meer bekende acteurs begonnen allemaal als extra's en werkten hun weg naar boven.[13]
    • Elke kans dat je een professionele filmset gebruikt, helpt je contacten te leggen die kunnen leiden naar je volgende rol.
  4. 4 Netwerk met mensen op filmsets, op feestjes en op het werk. Jenna Fischer, ster van de hitshow "The Office", kreeg haar eerste grote rol van een vrouw die ze op een feest ontmoette. Jaren later, nadat ze bewees dat ze een betrouwbare actrice was in verschillende toneelstukken en kleine tv-rollen, werd ze gevraagd auditie te doen voor de rol van Pam.[14] Wees aardig voor iedereen die je tegenkomt, en werk hard aan elke rol die je krijgt - je weet nooit wie er met je grote kans komt.
    • Hoe meer rollen je hebt, hoe klein of raar ook, hoe meer connecties je zult leggen met acteurs, regisseurs, castingprofessionals en agenten.
  5. 5 Volg acteerlessen. Verbeter je vaardigheden met professionals, maar belangrijker, neem de tijd om verbindingen te maken. De mensen met wie je lessen volgt zitten allemaal in dezelfde boot als jij en er zullen voor sommige mensen kansen ontstaan ​​die je ook kunnen helpen. Veel van de nu beroemde komediegroepen, zoals de Upright Citizen's Brigade, begonnen met vriendschappen die werden gemaakt tijdens acteerklassen.
  6. 6 Registreer u bij SAG voor voordelen, audities en certificering. The Screen Actors Guild (SAG) is een unie voor acteurs. Veel tv-programma's, films en zelfs reclames zullen alleen SAG gecertificeerde acteurs inhuren. Hoewel dit niet je eerste stap in Hollywood hoeft te zijn, moet je je online registreren zodra je je eerste audities begint.
    • Het lidmaatschap kost ongeveer $ 200 per jaar
    • SAG-leden ontvangen gezondheidsvoordelen, acteerworkshops, online castingdatabases en ondersteuning bij het lezen en ondertekenen van contracten.
  7. 7 Ga naar zoveel audities als je kunt. Audities zijn jouw kans om te schitteren en ze worden online geplaatst, in handelsboeken en in kranten overal in Hollywood. Je moet ook je vrienden blijven vragen of ze weten welke goede castingmogelijkheden er zijn.
    • Controleer online casting-databases, zoals Backstage.com en SAGAFTRA.org, om up-to-date castinginformatie te krijgen.
    • Vraag je agent, als je die hebt, om audities of onderdelen voor je te vinden.
    • Bereid je altijd voor op een auditie door op voorhand het gedeelte op te ruimen, het gedeelte te lezen en je monoloog of toespraak te oefenen.
  8. 8 Ontvang een agent zodra je begint met het boeken van optredens. Agenten zijn gespecialiseerd in landingsrollen voor acteurs door rechtstreeks met studio's te communiceren over hun behoeften. Wanneer een film of tv-programma iemand nodig heeft met een bepaalde look of stijl, vragen ze de agent om hen een lijst met mogelijke namen te geven in plaats van een Craigslist-advertentie op te zetten. Om een ​​agent te krijgen, onderzoek je acteurs bij jou in de buurt en stuur je ze een cv, sollicitatiebrief en headshots. Velen accepteren alleen acteurs die al een paar kleine optredens hebben gedaan.
    • Probeer SAG / AFTRA (door Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists) goedgekeurde agenten te gebruiken, aangezien deze zijn gecontroleerd door de industrie en bewezen connecties hebben.
    • Als u agenten zoekt, zoekt u online naar 'acteursbureaus' en koopt u een 'Belblad'-boek, een verzameling afgedrukte artikelen of vraagt ​​u Hollywood-vrienden of ze u iets goeds kunnen vertellen.
    • Meld u aan bij 10-15 bureaus tegelijk, omdat ze vaak druk zijn en uw inzending mogelijk niet eens lezen.[15]
  9. 9 Begin met kleine rollen. Hoe geweldig het ook zou zijn om in je eerste foto tot raket te rijzen, de meeste acteurs werken jarenlang gestaag voordat ze worden opgemerkt, als ze überhaupt worden opgemerkt. Laat trots u er niet van weerhouden om kleine onderdelen op tv-shows, commercials of de achtergrond van films aan te vragen. Elke rol die je landt, zal je dromen als acteur helpen bevorderen.
    • Reclame is een enorme markt voor acteurs en vereist meestal maar een dag werk.
  10. 10 Probeer theater of stand-up comedy om je naam daar te krijgen. Soms is de beste manier om in de filmindustrie te breken, deze te negeren. Op het podium komen is waardevolle ervaring die je kan opvallen als de juiste persoon in het gehoor is.
    • Ian McKellan, Alec Baldwin en Sarah Jessica Parker begonnen allemaal hun carrière in het theater.[16]
    • Stand-up comedians van David Cross tot Amy Schumer brachten jarenlang optredens door voordat ze op televisie opnamen.
  11. 11 Wees geduldig terwijl je carrière zich ontwikkelt. Helaas is acteur in Hollywood een lange reis die geduld, hard werken en opoffering vereist. Sommige acteurs halen het nooit uit commercials en kleine delen, maar ze gaan door omdat ze van hun werk houden. Je grote doorbraak kan op elk moment komen, maar alleen als je hard genoeg werkt om het mogelijk te maken.