Wilt u een miniatuurfotostudio maken die ideaal is voor kleinschalige productfotografie? U kunt dit doen door zeer goedkope LED's te gebruiken die u een uiterst fijnmazige controle over uw verlichting geven. Het beste is dat je er bijna geen geld voor kunt verdienen!

Stappen

  1. 1 Koop een heleboel LED's. Hoe meer hoe beter. LED's zijn zo belachelijk goedkoop dat je net zo goed een zak vol verschillende soorten kunt kopen.
    • Goedkope LED-sleutelhangers zijn misschien de beste manier om uw individuele LED's te krijgen. Individuele LED's, natuurlijk, geeft u de meest nauwkeurige controle over uw verlichting. Tenzij je weet wat je doet, niet doen LED's zelf kopen; je zult je zorgen moeten maken over stroombronnen, bedrading enzovoort, en dat kost tijd die je maar beter kunt besteden aan het maken van plezier met het maken van foto's. De eenvoudigste (en nauwelijks duurder) manier is om een ​​aantal goedkope nieuwigheid-LED-sleutelhangers te kopen; ze komen steevast met de meegeleverde batterijen, en je krijgt ook een gratis schakelaar.
    • Een multi-LED-zaklamp, verspreid met vloeiend sigarettenpapier, is een uitstekende toevoeging. Goedkope multi-LED-fakkels zijn een andere goede bron van LED-verlichting. Je zult er een paar willen. Houd er rekening mee dat het gerichte, multi-LED-licht van een van deze uw afzonderlijke LED's enorm zal overmeesteren. U wilt het licht verspreiden met dun papier, zoals rolvloei van sigaretten. Koop niets waarvoor geen batterijen zijn meegeleverd.
  2. 2 Stel uw ministudio in. Je zult een effen achtergrond willen om tegen te schieten; zoek een relatief dik stuk A2- of A3-kaart, of een paar vellen papier als je echt goedkoop wilt zijn. Optioneel werkt een stuk glas onder je onderwerp goed om harde schaduwen onder je onderwerp weg te snijden, en de reflecties zien er enigszins gaaf uit.
  3. 3 Maak alles schoon. Bij het fotograferen van kleine dingen, elk het laatste stofje zal verschijnen in je uiteindelijke foto, en je zult merken dat je veel te lang zult doorbrengen met kloon-poetsen in Photoshop of GIMP later. Zorg ervoor dat zowel je onderwerp als je studio zijn minutieus schoon, of op zijn minst zo dichtbij als je kunt worden gehinderd om te krijgen.
  4. 4 Stel uw camera in. Omdat niets beweegt, maakt snelheid hier niet uit, dus u kunt zoveel tijd nemen als nodig is om het er zo goed mogelijk uit te laten zien - dat betekent lage ISO's, kleine openingen voor scherptediepte en (dientengevolge) lange belichtingen. Je zult ook je camera moeten instellen om te gaan met de rare kleurbalans die typisch is voor LED's.
    • Pak het op een statief. Als je geen statief hebt, koop dan een, zelfs het goedkoopste, smerigste plastic statief dat je kunt vinden. Je zult kijken naar een aantal zeer lange belichtingen (in de seconden), zodat je kunt voorkomen dat de camera met de hand wordt vastgehouden. Als u een afstandsbediening (of zelfontspanner) en een spiegelvergrendeling hebt, kunt u deze ook gebruiken.
    • Stel uw witbalans in. Heldere "witte" LED's hebben zelfs een aanzienlijke blauw / paarse verschuiving. Als je te lui bent om een ​​grijze kaart te gebruiken en een aangepaste witbalans in te stellen (zelfs als je camera dit ondersteunt), is je beste gok hier om hem in te stellen op "Auto" en te bidden (en dat is hoe alle voorbeeldfoto's hier zijn werden gedaan). Als je camera het verkeerd raadt, kun je dit later altijd in de software herstellen.
    • Scherptediepte is van dichtbij kritisch; bij f / 2 op een halve meter is de scherptediepte bijna onbestaande, zoals geïllustreerd door de defocus die hier zichtbaar is. Stel uw camera in op automatische belichting met diafragmaprioriteit als je het hebt. Omdat we op korte afstand foto's maken van relatief kleine dingen, heb je elke scherptediepte nodig die je kunt krijgen. Gebruik het kleine diafragma dat u hebt, meestal ergens tussen f / 16 en f / 32.[1]
    • Verlaag de ISO-waarde van uw camera zo laag mogelijk en gebruik "Auto" niet als u het hebt. Lagere ISO's betekenen minder ruis en langere sluitertijden; we geven niet om de laatste (want we hebben geen haast en niets beweegt) en minder ruis is altijd beter.
    • Deze oude 58mm (90mm equivalent) lens nam de meeste foto's in dit artikel. Gebruik een langere brandpuntsafstand. Het 55mm-uiteinde van een digitale SLR-kitlens doet het prima als je niet iets langer hebt. Kom gewoon niet dichterbij dan je moet; kleine dingen zien er raar uit als je te dichtbij komt.[2]
  5. 5 Stel uw verlichting in. Dit is kunst, geen wetenschap, dus niemand kan je vertellen hoe het eruit moet zien. Neem gewoon je vele LED's en verplaats ze totdat de dingen er precies goed uitzien, en je scène wordt consequent verlicht (of inconsistent verlicht, als je kunst dat vereist).
  6. 6 Sluit alle andere lichtbronnen, kunstmatig en natuurlijk. Het punt van het gebruik van LED's is voor totale, minimale controle over uw verlichting; met hun beperkte kracht kunnen zelfs de zwakste gloeilampen hen overmeesteren. Doe je gordijnen dicht en doe de lichten uit.
  7. 7 Maak een paar foto's. Kijk op je LCD-scherm en controleer de belichting. Als het consistent over - of onderbelicht is (zoek naar uitgeblazen of bijna uitgeblazen hooglichten of waardeloze schaduwen), stel dan wat belichtingscompensatie in en probeer het opnieuw. Als slechts een deel ervan ten onrechte wordt belicht (aangenomen dat dit niet het effect is dat u zoekt), blijf dan bewegende lichten rondbewegen en nieuwe toevoegen totdat het er goed uitziet. Digitaal maakt dit eenvoudig en gratis, dus experimenteer ermee.
    doe niet alles weggooien behalve de meest pathologisch slecht belichte opnames; je kunt deze rond houden voor het schilderen in verloren details met laagmaskers, getto HDR-stijl, later in de software.
  8. 8 Doe wat je wilt in software om een ​​definitieve versie van je afbeelding te maken. Dit zal onvermijdelijk leiden tot het verwijderen van stof, het vastzetten van de kleurbalans en waarschijnlijk ook een selectieve verscherping.