Hoe u uw schrijfvaardigheden kunt verbeteren (met schrijfoefeningen)

Misschien droom je ervan om de volgende grote schrijver te worden. Of misschien wilt u gewoon beter uw gedachten en ideeën duidelijker kunnen uiten. Of je je schrijfvaardigheden als creatief schrijver wilt verbeteren of je vaardigheden voor schoolwerk wilt perfectioneren, je kunt enkele stappen nemen om te leren hoe je een betere schrijver kunt zijn. Een goede schrijver worden - of zelfs een goede schrijver - vergt oefening en kennis, maar met voldoende hard werk, misschien zal iemand ooit ernaar streven om de volgende te zijn u!

Methode één van de vier:
De basisprincipes verbeteren

1 Gebruik actieve in plaats van passieve stem. Een van de meest voorkomende uitingen van slecht schrijven is overmatig gebruik van de passieve stem. In het Engels is de meest elementaire zinsstructuur S-V-O: Subject-Verb-Object. "De zombie beet de man" is een voorbeeld van deze zinsstructuur. De passieve stem kan verwarring veroorzaken door het object eerst te plaatsen: "De man werd gebeten door de zombie." Het vereist meestal meer woorden en het gebruik van een "te zijn" werkwoordsvorm, die de energie uit je schrijven kan zuigen. Leer deze constructies zoveel mogelijk te vermijden.^[1]
- Het gebruik van de passieve stem is niet altijd slecht. Soms is er geen duidelijke manier om een verklaring actief te maken, of soms wil je de lichtere aanraking die een passieve constructie mogelijk maakt. Maar leer deze regel te volgen voordat u uitzonderingen gaat maken.
- De belangrijkste uitzondering hierop is wetenschappelijk schrijven, dat gewoonlijk de passieve stem gebruikt om de nadruk te leggen op de resultaten, in plaats van de onderzoekers (hoewel dit aan het veranderen is, dus controleer de richtlijnen voordat je schrijft). Bijvoorbeeld, "puppy's die gekruid hondenvoer kregen, bleken meer last van de maag te hebben" legt de nadruk meer op de bevinding dan op de persoon die de bevinding doet.^[2]
2 Gebruik sterke woorden. Goed schrijven, of het nu in een roman of in een wetenschappelijk essay is, is precies, suggestief en gekruid met het onverwachte. Het vinden van het juiste werkwoord of bijvoeglijk naamwoord kan een ongeïnspireerde zin omzetten in één volk dat zich jarenlang zal herinneren en citeren. Zoek naar woorden die zo specifiek mogelijk zijn. Probeer hetzelfde woord niet steeds opnieuw te herhalen, tenzij je ermee probeert een ritme op te bouwen.
- Een uitzondering hierop vormen de woorden die worden gebruikt om de dialoog te beschrijven. Slecht schrijven is gevuld met 'hij becommentarieerde' en 'zij meende'. Een goed geplaatste "sputterde" kan wonderen doen, maar meestal zal een eenvoudig "gezegd" doen. Het kan onhandig aanvoelen om het woord "zei" steeds weer opnieuw te gebruiken, maar als je het onnodig verandert, wordt het voor je lezers moeilijker om in de heen-en-weerstroom van het gesprek te komen. "Hij zei / zei:" wordt na een tijdje bijna onzichtbaar voor je lezers, waardoor ze gefocust blijven op de stemmen van de personages.^[3]
- Sterk betekent niet obscuur of ingewikkelder. Zeg niet "gebruik" wanneer je "gebruik" zou kunnen zeggen. "Hij sprintte" is niet noodzakelijkerwijs beter dan "hij rende." Als je echt een goede kans hebt om 'te verbeteren', ga ervoor, tenzij 'gemak' daar net zo goed is.
- Thesaurussen kunnen handig zijn, maar wees voorzichtig. Overweeg de hachelijke situatie van Joey vrienden stapt in wanneer hij een thesaurus gebruikt zonder ook een woordenboek te raadplegen: "Het zijn warme, aardige mensen met een groot hart" wordt "Ze zijn vochtige, innemend homo sapiens met full-sized aortapompen."^[4] Als je een thesaurus gaat gebruiken om je woordenschat op te peppen, zoek dan je nieuwe woorden op in het woordenboek om hun precieze betekenis te bepalen.
3 Snijd het kaf. Goed schrijven is eenvoudig, duidelijk en direct. Je krijgt geen punten om in 50 woorden te zeggen wat er in 20 kan worden gezegd, of om meertalige woorden te gebruiken wanneer een korte net zo goed werkt. Goed schrijven gaat over het gebruik van de juiste woorden, niet over het vullen van de pagina. Het kan in eerste instantie goed zijn om veel ideeën en details in één zin in te pakken, maar de kans is groot dat de zin moeilijk te lezen is. Als een zin niets waardevols toevoegt, knip het dan gewoon.^[5]
- Bijwoorden zijn de klassieke kruk van middelmatig schrijven, en ze dienen vaak slechts om een zin te vervelen. Een goed geplaatst bijwoord kan heerlijk zijn, maar veel van de tijd dat de bijwoorden die we gebruiken al worden geïmpliceerd door het werkwoord of het bijvoeglijk naamwoord, of zou zijn als we een meer suggestief woord hadden gekozen. Schrijf niet "schreeuwde angstig" - "schreeuwen" suggereert al angst. Als je merkt dat je schrijven is gevuld met '-ly'-woorden, is het misschien tijd om diep in te ademen en je schrijven meer focus te geven.^[6]
- Soms is het knippen van het kaf het beste in de bewerkingsfase. Je hoeft je niet druk te maken over het vinden van de meest beknopte manier om elke zin te formuleren; breng uw ideeën op papier, hoe dan ook, en ga vervolgens door om overbodige dingen te verwijderen.
- Je schrijven bestaat niet alleen in een vacuüm - het wordt ervaren in samenhang met de verbeelding van de lezer. U hoeft niet elk detail te beschrijven als een paar goede degenen de lezer ertoe kunnen aanzetten de rest in te vullen. Leg goed geplaatste punten neer en laat de lezer ze verbinden.
4 Tonen, niet vertellen. doe niet vertellen uw lezers alles wat zou kunnen worden getoond. In plaats van gewoon je lezers neer te leggen voor een lange uiteenzetting over de achtergrond van een personage of de betekenis van een plot, probeer je de lezers dezelfde ideeën te laten ontdekken door de woorden, gevoelens en acties van je personages. Vooral in fictie is het in de praktijk brengen van dit klassieke schrijfadvies een van de krachtigste lessen die een schrijver kan leren.^[7]
- Bijvoorbeeld, "Sydney was boos na het lezen van de brief" vertelt de lezer dat Sydney boos was, maar geeft ons geen enkele manier om het zelf te zien. Het is lui en niet overtuigend. "Sydney verfrommelde de brief en gooide hem in de open haard voordat ze de kamer uit stormde" shows dat Sydney boos was zonder het meteen te zeggen. Dit is veel effectiever. Lezers geloven wat we zien, niet wat ons verteld wordt.
5 Voorkom clichés. Clichés zijn uitdrukkingen, ideeën of situaties die zo vaak zijn gebruikt dat ze elke impact hebben verloren die ze ooit hadden.^[8] Ze zijn ook meestal te algemeen om een blijvende indruk achter te laten bij je lezer. Of je nu fictie of non-fictie schrijft, clichés uit je werk halen, maakt het beter.^[9]
- "Het was een donkere en stormachtige nacht" is een klassiek voorbeeld van een clichématige uitdrukking - zelfs nu een clichéconcept. Vergelijk deze vergelijkbare weergerelateerde openingsregels:^[10]
  - "Het was een felle koude dag in april en de klokken waren opvallend dertien." -1984, door George Orwell. Het is niet donker, stormachtig of nachtelijk. Maar je merkt meteen dat er in 1984 iets niet klopt.
  - "De lucht boven de poort was de kleur van televisie, afgestemd op een dood kanaal." -Neuromancer, door William Gibson, in hetzelfde boek dat ons het woord 'cyberspace' gaf. Dit geeft je niet alleen het weerbericht, het doet dit op zo'n manier dat je onmiddellijk in zijn dystopische wereld wordt geplaatst.
  - "" Het was de beste tijd, het was de slechtste tijd, het was het tijdperk van wijsheid, het was het tijdperk van dwaasheid, het was het tijdperk van geloof, het was het tijdperk van ongeloof, het was het seizoen van het licht , het was het seizoen van de Duisternis, het was de lente van hoop, het was de winter van wanhoop, we hadden alles voor ons, we hadden niets voor ons, we gingen allemaal rechtstreeks naar de hemel, we gingen allemaal de andere kant op - kortom, de periode was zo ver als de huidige periode, dat enkele van de meest luidruchtige autoriteiten erop aandrongen dat deze, voor het goede of voor het kwade, alleen in de overtreffende trap van vergelijking worden ontvangen. "-Een verhaal over twee steden, door Charles Dickens. Weer, emotie, verdoemenis en wanhoop - Dickens bedekte het allemaal met een openingszin die de lezer op alles voorbereidde.
- Clichés zijn ook belangrijk om te vermijden als je over jezelf schrijft. Zeggen dat je een "persoon bent" zegt niets definitiefs over jou. Door te zeggen dat je goed kunt communiceren met verschillende mensen omdat je bent opgegroeid in een tweetalig gezin en in zes landen hebt gewoond, weet je lezer dat je een "persoon" bent zonder dat je op luie taal vertrouwt.
6 Vermijd generalisaties. Een van de kenmerken van slordig schrijven zijn brede generalisaties. Een academisch essay zou bijvoorbeeld iets kunnen zeggen als "In moderne tijden zijn we progressiever dan mensen honderd jaar geleden." Deze verklaring maakt een groot aantal ongegronde aannames en definieert geen belangrijke ideeën zoals "progressief". Wees nauwkeurig en specifiek. Of je nu een kort verhaal of een wetenschappelijk essay schrijft, het wegwerken van generalisaties en universele uitspraken zal je schrijven verbeteren.
- Dit geldt ook voor creatief schrijven. Sta jezelf niet toe om iets aan te nemen zonder het te onderzoeken. Als je bijvoorbeeld een verhaal over een vrouwelijk personage schrijft, ga er dan niet vanuit dat ze automatisch meer emotioneel is dan een man of meer geneigd is om zachtaardig of vriendelijk te zijn. Dit soort niet-onderzocht denken houdt je in een creatieve sleur en voorkomt dat je de verscheidenheid aan mogelijkheden die het echte leven te bieden heeft, exploreert.
7 Maak een back-up van wat je zegt. Speculeer niet zonder bewijs voor uw beweringen te leveren. In termen van creatief schrijven is dit vergelijkbaar met het principe 'laten zien, niet vertellen'. Niet alleen zeggen dat zonder een sterke politiemacht de maatschappij zoals wij die kennen zou afbreken. Waarom is dat waar? Welk bewijs heb je? Door het denken achter je uitspraken te verklaren, kunnen lezers zien dat je weet waar je het over hebt. Het zal ze ook helpen bepalen of ze het met je eens zijn.
8 Gebruik metaforen en vergelijkingen met de nodige voorzichtigheid. Hoewel een goede metafoor of vergelijking je schrijfstemming en -kracht kan geven, kan een slechte je schrijven zo zwak maken als een baby. (Dat was trouwens een zwakke vergelijking.) Overmatig gebruik van metaforen en vergelijkingen kan ook suggereren dat je niet zeker bent van wat je zegt en vertrouwt op spraakfiguren om je ideeën uit te leggen. Ze kunnen ook heel snel cliché worden.
- Een "gemengde" metafoor vermengt twee metaforen zodat ze niet kloppen. Bijvoorbeeld: "We zullen die brug verbranden als we er bij komen", vermengt de algemene metafoor "We zullen die brug oversteken wanneer we er bij komen" en "Verbrand geen bruggen." Als je niet zeker weet hoe een metafoor gaat, zoek het op - of sla het helemaal over.
9 De regels overtreden. De beste schrijvers volgen niet alleen de regels - ze weten wanneer en hoe ze te breken. Alles van traditionele grammatica tot het bovenstaande schrijfadvies staat voor de hand als je weet dat een overtreding je stuk zal verbeteren. De sleutel is dat je de rest van de tijd goed genoeg moet schrijven dat het duidelijk is dat je de regel willens en wetens overtreedt.
- Zoals met alles, is moderatie de sleutel. Het gebruik van één retorische vraag om een krachtige opening te creëren, kan zeer effectief zijn. Het gebruik van een reeks van zes retorische vragen zou hun effect snel verminderen. Wees kieskeurig over wanneer en waarom je de regels overtreedt.
10 Bewerken, bewerken, bewerken. Bewerken is een van de meest essentiële onderdelen van het schrijven. Als je klaar bent met schrijven, laat je het een dag zitten en lees je het vervolgens met frisse ogen af, verzamel je verwarrende stukjes of schrap je hele alinea's - alles om je werk te verbeteren. Als je klaar bent, geef het dan nog een keer lezen en nog een.
- Sommige mensen verwarren 'bewerken' met 'proeflezen'. Beide zijn belangrijk, maar editing richt zich op het nadenken over wat je inhoud is en hoe het werkt.Raak niet zo gehecht aan je bewoordingen of een bepaald idee dat je niet bereid bent om het te veranderen als je ontdekt dat je ideeën op een andere manier duidelijker of effectiever zouden zijn. Proofreading is technischer en bevat fouten in grammatica, spelling, interpunctie en opmaak.

Methode twee van vier:
Lezen voor schrijven

1 Kies een goed boek of tien. Of je nu de volgende Great American Novel of een artikel in een wetenschappelijk tijdschrift schrijft, als je vertrouwd raakt met voorbeelden van uitstekend schrijven in je genre, kun je je eigen schrijven verbeteren. Lees en begrijp de werken van grote en invloedrijke schrijvers om te leren wat mogelijk is met het geschreven woord en waar lezers het best op reageren. Door jezelf onder te dompelen in werken van goede schrijvers, zul je je woordenschat uitbreiden, kennis opbouwen en je verbeelding voeden.^[11]^[12]
- Zoek naar verschillende manieren om een stuk te schrijven of een verhaal te presenteren.
- Vergelijk de benaderingen van verschillende auteurs met hetzelfde onderwerp om te zien hoe ze van elkaar verschillen en hoe ze van elkaar verschillen. Bijvoorbeeld Tolstoys Dood van Ivan Ilychen Hemingway's The Snows of Kilimanjaro.
- Onthoud dat, zelfs als je non-fictie schrijft of academisch schrijft, het lezen van voorbeelden van geweldig schrijven je eigen zal verbeteren. Hoe bekender je bent met de vele manieren waarop je ideeën kunt overbrengen, hoe gevarieerder en origineler je eigen schrijven kan worden.
2 Breng de toespelingen in kaart die door je cultuur lopen. Je realiseert je het misschien niet, maar boeken, films en andere media zijn gevuld met verwijzingen en hommage aan grote literatuur. Door enkele klassiekers te lezen, bouw je een verzameling culturele kennis op die je eigen schrijven beter zal informeren.
3 Zorg dat je het begrijpt waarom een klassiek werk wordt als geweldig beschouwd. Het is mogelijk om een roman als te lezen The Catcher in the Rye en niet "snap het" of zie onmiddellijk de waarde ervan. Als dit gebeurt, probeer dan een essay of twee te lezen over het stuk om te leren waarom het zo invloedrijk en effectief was. Je kunt betekenislagen ontdekken die je hebt gemist. Begrijpen wat geweldig schrijven geweldig maakt, is een van de beste manieren om je eigen vaardigheden te ontwikkelen.
- Dit geldt ook voor non-fictie en academisch schrijven. Neem enkele voorbeelden van werk van gerespecteerde auteurs in uw vakgebied en haal ze uit elkaar. Wat hebben zij gemeen met elkaar? Hoe werken ze? Wat doen ze dat je zelf zou kunnen doen?
4 Woon het theater bij. Er werden stukken geschreven die moeten worden uitgevoerd. Als je merkt dat je een literair werk gewoon niet "haalt", vind je een uitvoering ervan. Als je geen uitvoering kunt vinden, lees het werk dan hardop. Raak jezelf in de hoofden van zijn personages. Luister hoe de taal klinkt tijdens het lezen.
- Meer dan ooit een film ooit kan zijn, een theatrale uitvoering is als woorden tot leven komen, met alleen de interpretatie van de regisseur en de levering van de acteur als filters tussen de pen van de auteur en je oren.
5 Lees tijdschriften, kranten en al het andere. Literatuur is niet de enige plek om ideeën op te doen - de echte wereld is gevuld met fascinerende mensen, plaatsen en gebeurtenissen die je schrijverlijke geest zullen inspireren. Een groot schrijver heeft contact met de belangrijke kwesties van de dag.
6 Weet wanneer je je invloeden moet neerleggen. Het gebeurt de hele tijd: je maakt een geweldige roman af, en het laat je in vuur en vlam schieten om je eigen schrijven te verbeteren. Maar als je achter je bureau gaat zitten, komen je woorden eruit die niet origineel klinken, zoals een imitatie van de auteur die je net aan het lezen was. Voor alles wat je van grote schrijvers kunt leren, moet je in staat zijn om je eigen stem te ontwikkelen. Leer je gehemelte van invloeden te reinigen met een gratis schrijfoefening, een overzicht van je vroegere werken of zelfs gewoon een meditatieve jog.

Methode drie van vier:
Je vaardigheden oefenen

1 Koop een notebook. Niet zomaar een notebook, maar een goede stevige die je overal mee naartoe kunt nemen. Ideeën gebeuren overal, en je wilt in staat zijn om die vaak voorbijgaande ideeën te vangen voordat ze je ontvluchten, zoals die droom die je de andere avond had over ... euhm ... het was ... eh ... nou, het was echt goed op het moment!
2 Noteer alle ideeën die naar je toekomen. Titels, ondertitels, onderwerpen, personages, situaties, uitdrukkingen, metaforen - schrijf alles op dat later tot uw verbeelding spreekt als u er klaar voor bent.
- Als je je niet creatief geïnspireerd voelt, oefen dan het maken van notities over situaties. Schrijf op hoe mensen werken in een coffeeshop. Merk op hoe het zonlicht in de late namiddag op je bureau valt. Aandacht voor concrete details helpt je een betere schrijver te worden, of je nu poëzie schrijft of een krantenartikel.
3 Vul je notebook op en ga door. Als u klaar bent met een notitieboek, plaatst u er een label op met het datumbereik en eventuele algemene opmerkingen, zodat u ernaar kunt verwijzen wanneer u een creatieve kick in de broek nodig hebt.
4 Doe mee aan een schrijfworkshop. Een van de beste manieren om uw schrijven te verbeteren en gemotiveerd te blijven, is door met anderen te praten en feedback te krijgen op uw werk. Zoek een lokale of online schrijfgroep. In deze groepen lezen leden elkaars teksten gewoonlijk en bespreken ze wat ze leuk vonden, niet leuk vonden en hoe een stuk verbeterd kon worden. Misschien vindt u dat het aanbieden van feedback, evenals het ontvangen ervan, u helpt waardevolle lessen te leren om uw vaardigheden te ontwikkelen.
- Workshops zijn niet alleen voor creatieve schrijvers! Academisch schrijven kan ook worden verbeterd door vrienden of collega's ernaar te laten kijken. Werken met anderen moedigt je ook aan om je ideeën met anderen te delen en naar die van hen te luisteren.
5 Schrijf elke dag. Houd een dagboek bij, mail een penvriend of zet een uur of zo opzij om gratis te schrijven. Kies een onderwerp en begin met schrijven. Het onderwerp zelf doet er niet toe - het idee is om te schrijven. En schrijf. En schrijf nog wat meer.Schrijven is een vaardigheid die oefening vereist, en het is een spier die je kunt versterken en voeden met de juiste training.^[13]

Methode vier van vier:
Een verhaal maken

1 Kies een onderwerp en maak een algemene boog voor uw verhaal. Het hoeft niet ingewikkeld te zijn, alleen een manier om de richting van de plot te bepalen. Bijvoorbeeld, die klassieke Hollywood-verhaallijn: jongen ontmoet meisje, jongen krijgt meisje, jongen verliest meisje, jongen krijgt meisje weer terug. (De chase-scènes worden later toegevoegd.)
2 Schrijf een overzicht. Het kan verleidelijk zijn om gewoon te beginnen met schrijven en te proberen om kronkels van uw plot te achterhalen terwijl u verder gaat. Doe het niet! Zelfs een eenvoudige schets zal u helpen om de grote afbeelding te zien en u uren aan herschrijving te besparen. Begin met een basisboog en breid sectie voor sectie uit. Breng je verhaal tot leven en vul het met minstens de hoofdpersonen, locaties, tijdsperiode en gemoedstoestand.
- Wanneer u een deel van een omtrek hebt die meer dan een paar woorden nodig heeft om te beschrijven, maak dan een sub-omtrek om die sectie in beheersbare delen te breken.
3 Houd ruimte over in je overzicht van het verhaal om personages toe te voegen, en wat hen maakt wie ze zijn. Geef elk van hen een eigen verhaal en zelfs als je die info niet aan je verhaal toevoegt, geeft dit een idee van hoe jouw personage in een bepaalde situatie zou kunnen handelen.
4 Wees niet bang om rond te huppelen. Als je plotseling een briljant idee hebt over hoe je een situatie kunt oplossen aan het einde, maar je staat nog steeds op hoofdstuk 1, noteer het dan! Laat nooit een idee verloren gaan.
5 Schrijf de eerste versie. U bent nu klaar om uw "slordige kopie" te beginnen, ook bekend als uw eerste ontwerp! Gebruik je omtrek, vul de personages en het verhaal in.
- Laat jezelf hier niet verzanden. Het is niet cruciaal om precies het perfecte woord te vinden wanneer je tekent. Het is veel belangrijker om al je ideeën eruit te halen zodat je ermee kunt sleutelen.
6 Laat je verhaal je begeleiden. Laat je verhaal zijn zegje doen en je zult merken dat je in onverwachte, maar zeer interessante richtingen terechtkomt. Je bent nog steeds de regisseur, maar staat open voor inspiratie.
- Je zult merken dat als je voldoende hebt nagedacht over wie je personages zijn, wat ze willen en waarom ze het willen, ze je zullen helpen met het schrijven.
7 Beëindig je eerste versie. Raak niet verstrikt in het afstemmen van dingen, laat het verhaal gewoon op papier spelen. Als je beseft dat tweederde van het verhaal een personage echt de ambassadeur in India is, maak dan een aantekening en voltooi het verhaal met haar als ambassadeur. Ga niet terug en begin haar deel opnieuw te schrijven totdat je klaar bent met de eerste versie.
8 Schrijf het opnieuw. Eerste ontwerp, weet je nog? Nu mag je het vanaf het begin schrijven, deze keer alle details van je verhaal kennen die je personages veel reëler en geloofwaardiger zullen maken. Nu jij weten waarom hij in dat vliegtuig zit, en waarom ze is gekleed als een punk.
9 Schrijf het tot het einde door. Tegen de tijd dat je klaar bent met de tweede versie, heb je alle informatie over je verhaal, je personages, de hoofdplot en de subplots gedefinieerd.
10 Lees en deel uw verhaal. Nu je de tweede versie hebt voltooid, is het tijd om het te lezen, zogezegd, indien mogelijk, zodat je op z'n minst objectief kunt zijn. Deel het met een paar vertrouwde vrienden waarvan je de meningen respecteert.
11 Schrijf de definitieve trekking. Gewapend met aantekeningen van het lezen van het verhaal, plus aantekeningen van je vrienden of uitgevers, doorloop je je verhaal nog één keer en voltooi het terwijl je doorgaat. Los losse eindjes op, los conflicten op, elimineer tekens die niet aan het verhaal bijdragen.